当下语境中工笔重彩的装饰特性及意象色彩创造

现代工笔重彩画的创新表现形式有两个切入点,一是形式,二是色彩。工笔重彩画具有工整、精致的特征,有着严谨的绘画程式,所以它往往使人产生一种误解:工笔重彩画就是追求工细的效果,就是着重再现物象的真实,而其表现形式美S——色彩的装饰性,则往往被人们有意无意地忽略。工笔重彩的装饰处理,更好地反映出画家内心真实的主观想象和创造的意象表现。     

浅谈当代工笔重彩画的品评标准

当代工笔重彩画呈现多元并存的面貌,多种思想观念和价值观的产生,多种形式、多种风格标准的确立,使当代工笔重彩画品评标准成了绘画界所面临的重要问题.随着历史的演进,中国画品评标准也在逐步提高,最终的落点是对中国画艺术本质的追求甚至艺术家品质的关注.     

数学概念教学的“写意”与“工笔”

数学的“源”是概念,数学教学的“开场戏”是概念教学．由此可见,数学概念教学的地位是何等的突出!针对当前数学概念教学中存在的问题和由此产生的困惑,笔者提出一些粗浅的看法．     

工笔人物画“写意性”用色的因素分析

色彩对于工笔人物画而言从来都是非常重要的表现语言之一,“写意性”一直是中国传统绘画审美的最高标准。工笔人物画是在中国文化艺术“尚意”的审美要求影响下逐步发展成熟的。而中国画自古以来“随类赋彩”、“运墨而五色俱”等赋色观也决定了工笔人物画的色彩是一种意象色、主观心象之色：画家在用色时受到了中国古典哲学色彩象征意义的影响．使其作品色彩带有独特的象征意义。因此,本文从“尚意”的审美观、“写意性”的赋色观和中国画色彩的象征意义三方面来探析工笔人物画“写意性”用色的决定因素。     

浅谈威廉·布莱克的思想变化——从“神圣的意象”到“抽象的人形”

威廉·布莱克是英国浪漫主义时期的著名诗人,其代表作《天真之歌》和《经验之歌》描绘了两个鲜明对比的世界。通过对诗歌"神圣的意象"和"抽象的人形"的对比分析,揭示了布莱克思想意识的深化。     

自然至尚——浅谈中国工笔人物画的意象追求

几千年来的民族传统和世代相传的儒、道哲学对艺术审美起到潜在的制约作用,也是这种中华民族文化传统,把历代工笔人物画作品紧紧联在一起,表现出罕见的文化内涵的高度统一性。中国工笔人物画的绘画过程即为追求自然意法的过程,即为以自然为念,效法自然,传达给欣赏主体以自然美感。无论选择何种画种,中国绘画美学理论始终遵循一条主线,就是追求其中的精神内蕴,追求意境和书法性灵。     

浅谈“母”的意象在老子思想中的伦理意蕴

"道"是老子思想里最高的哲学范畴,老子认为,"道"为天下母,是万物生成的根本,因此,"母"的意象在老子思想中具有特殊的伦理意蕴,其所涵盖的孕育之"母"、慈柔之"母"、文化传承之"母"不仅表现了老子"尚阴贵柔"的思想,而且对于延续中华传统文化具有重要意义。     

读李勇《“现实”之重与“观念”之轻》

李勇的新著《“现实”之重与“观念”之轻——论20世纪90年代以来的乡村小说叙事》,围绕着对1990年代以来乡村叙事“新交”这一现象,从文学与社会现实的关系、创作过程中作家的心理和文化人格等主体性因素入手,对“新变”的思想价值和艺术价值进行分析和确认,在这种因素分析、价值分析和历史性梳理的基础上,对“五四”以来的乡村叙事在1990年代之后所发生的这种显著变化做出非常中肯深入的评析.整部著作扎实厚重,个性鲜明,特点突出.     

漫话战机“送彩服”

自然界中，许多动物都有自我保护的生存本领。它们会随着外界环境的变化，相应调整自己的颜色，与周围环境保持一致，以达到免于被敌人发现而保护自己的目的。对于战斗机而言，也同样面临着这个问题。如果战斗机颜色涂抹不当，空中飞行就特别显眼，会很容易受到攻击，后果可想而知。几十年来，战斗机的颜色变化经历了众多的风风雨雨。     

语文教育教学中的“朴素教育观”

我们将"朴素教育观"融入到日常的写作教学实践中,引导学生用最纯粹最质朴的眼光去发现事物认识事物,就能慢慢培养起学生的写作个性,让他们真正学会"透过现象看本质",真正做到"独抒性灵"。     

重“意象” 还是重“意思”——古诗词教学的一点建议

诗歌是一种语言最凝练、感情最真挚、节奏感最强的一种文学体裁。古典诗歌更是如此。不可否认，古诗词对夯实学生的人生底色、提高学生的人文素养和语文素养有着得天独厚的优势。新课程理念下，我们如何守住古诗教学的底线，并不断向上走，这是每个语文教师都应认真思考与研究的课题。为此，我们特推出“古诗教学”专题，探讨古诗教学的内在规律，寻求古诗教学的最佳路径。但愿在我们蓦然回首时，“那人却在灯火阑珊处”。[编者按]     

浅谈“零”的特点

文章介绍了“零”的特点以及“零”在数学中的应用。     

诗词中的“月”的意象

诗词中咏“月”的佳句顺手拈来,细细品味起来,作者眼中的“月”早已不能用一两个词来概括说明了,“月”早已随着诗人那真挚丰富的情感而蕴蓄了多重含义,成了一个立体的情感寄托物。如果按月的蕴含不同而分类,“月”的意象可分为以下几种:(一)“月”的时间意象月有阴晴圆缺,又有规律的循环,因而古人早有以月计时的历法,诗词中用“月”单纯表示季节的也非     

浅谈陶渊明诗集之“飞鸟”意象

陶渊明的诗歌中有众多关于"飞鸟"意象的诗篇,陶诗中的"飞鸟"意象是诗人意念的具象化,是诗人对理想和生活之道的探究,诗人如羁鸟从挣脱到徘徊、彷徨不定再到归田园之乐,最终以孤傲,不屈服之志,达到了超脱,经历了众多矛盾的挣扎以后终于找到了一个任真自得的境界。"飞鸟"意象,是简单地作为世间存在的东西,从美学的角度而言,是自然审美中的景物,是作者对客观事物的描绘,但在诗人的笔下,成为其自身人格力量的写照,也是我们透视诗人心境的重要途径。     

浅谈人力资源管理中的“用人之所长”

在人力资源管理中人是组织中最具有活力、能动性和创造性的要素．是组织得以存在和发展的第一位的、决定性的资源,所以要把人作为第一资源有效地开发和利用起来。在领导者管理和利用中“用人之所长”要知人之“长短”,要能“客人之所短”,要“扬长避短”,使每个人都有机会和条件．在一种和谐的环境中．在其住尽其所能．保证组织的目标而尽其责．     

浅谈“南柯梦”系列文本中“槐”意象寓意的逐渐定型

在"南柯梦"系列作品的形成与成熟过程中,主要有三个代表性文本:六朝志怪小说《卢汾》、唐传奇《南柯太守传》、明代戏曲《南柯记》。而有着丰富的文化意蕴的"槐"意象,在"南柯梦"文本的沿革过程中,起到了不可忽视的作用。可以较清晰看出,作者从初期潜意识受"槐"民俗观念的影响,将"槐"的寓意有意无意地融入到文学创作之中,转化为后期在创作过程中主动赋予"槐"意象新的意义,并且还借用其文化内涵和情感色彩来对剧情进行再构造。可以说,"槐"意象丰富的民俗寓意在"南柯梦"系列作品的再创造中得到了逐渐丰满与定型。     

论两种有关语言的哲学思想“语法—逻辑的”和“意象的”

亚里士多德注重语法—逻辑的语言哲学思想，是与“在”(“有”或“是”)联系在一起的，这种语言观要求“在”为意义的根本条件，因此它在考察语言“说什么”之时，已经丧失了语言表达的可能性；而《老子》注重“意象”的语言哲学思想则是与“道”联系在一起，“道”的核心是“无”，这种语言观以“无”为意蕴，因此它考察的是语言“何以能说”，由此彰显出语言的张力。两种不同的语言现引发东西方两种不同的思想进路。     

浅谈中国古诗中“桃花”的意象

意象是渗透着诗人主观情感的客观物象,是"意"与"象"的统一,更是诗人情感的载体。"意"是诗人主观的思想和情感,而"象"则是具体的物象或形象。在漫长的文学发展过程中,许多事物或形象都被诗人赋予了某种特定的思想内涵和文化意蕴。本文拟从古诗中"桃花"的意象为例,来解读中国古诗"言有尽,而意无穷"的意象之美。     

浅谈《台阶》中“台阶”的意象

用哲学思维的角度品读《台阶》,从小说中有关当地有关台阶的习俗,小说中的"台阶"与父亲的关系,一家人在老屋台阶上活动场景这三个方面去浅谈《台阶》中"台阶"的意象,让读者去品味人生的意义到底是什么。     

书法中“功”和“性”与“意象”的关系

书法中的“功”和“性”与“意象”,从书法创作的整体意义上说,是局部与大局的关系,它们是一个融合贯通的整体。就里论述的“功”是特指书法中的用笔功力;“性”则指作者在书法创作中所流露的学识修养。书法“意象”,是作者创作中主观之“意”和作者情感所依托的客观形象即艺术之“象”的和谐统一。功”和“性”蕴涵在“意象”中并贯穿于书法创作的全过程,它的强弱影响到书法作品最终的艺术品质。如果说“意象”是书法创作前行为的思想动力和艺术形态的显现,那“功”和“性”则是书法“意象”之美在艺术表现上的强化和升华：是技巧和情感在作品中的再现和流露。