析苏珊·巴斯内特的《种子移植:诗歌与翻译》

诗歌作为一种文学体裁,是一种特殊的语言,拥有独特的文体和内容的引申意义。然而诗歌翻译界一直存在着对诗歌可译与不可译的争论。诗歌翻译的过程中存在的种种困难导致了诗歌不可译的观点。苏珊·巴斯内特在其文章《种子移植：诗歌与翻译》中阐明了诗歌可译的观点及诗歌翻译的种子移植理论。巴斯内特关于诗歌翻译的种子移植论对诗歌翻译有着重大的指导意义。通过对其《种子移植：诗歌与翻译》一文的解读认为：诗歌是可译的,诗歌翻译的过程就是移植种子的过程,即抓住诗歌原作的精神实质,充分考虑与文本相关的各种因素,找到合适的形式和风格来承载原诗的精神实质,把诗中的引中意义和文化内涵充分地展现出来。     

论诗歌翻译的种子移植——以《江雪》的汉译为例

立足于苏珊巴斯内特诗歌翻译的种子移植理论,通过分析唐朝诗人柳宗元所作唐诗《江雪》的五个译本,指出,正如种子在不同的土壤中所长成的植物会有所不同,对同一首诗的翻译也会因译者文化背景的不同而有所变化。而诗歌移植的成功取决于译者能否从读者转化为作者,解放语言符号,使其进入一种流动状态,然后再凝固入另一种语言。     

诗意与诗体的“旅行”——以《柔巴依集》为例论诗歌翻译的“种子移植”理论

本文以古波斯诗歌经典《柔巴依集》的译介(主要是英国和中国)为依托,进一步阐释诗歌翻译的种子理论。这一古波斯诗歌的经典由它的"英国知音"菲茨杰拉德译介,走出几百年的沉寂,首先成为英诗名篇、英诗丰碑跻身于英国的文学经典之列,继而蜚声世界,传播到其他国家,获得堪比《圣经》的世界性的声誉;柔巴依与中国现代白话诗歌的发展、唐朝绝句和少数民族传统诗歌的千丝万缕的联系,把这一个古波斯的文学传奇故事变得更加丰富多彩。     

人同此心，心同此理——中外译家对诗歌翻译中“seed”的诠释

Bassnett提出了诗歌翻译中“Transplandng the seed”这一概念，但她并未对“seed”下一个明确的定义。文章从Bassnett、Newmark、Bamstone、林语堂、翁显良、许渊冲、刘重德等中外译家的相关论述着手，分析诗歌翻译该翻译什么、侧重点又是什么等问题。虽然“诗无达诂，译无定法”，但中外译家的认识却颇具共同之处：译诗首先保留的是诗之内容，是“精神”、“神韵”或“意境”，其次才是形式。完全的形似是不可能的，应保留原诗的节奏感和音乐美。     

浅谈诗歌的翻译策略

诗歌是文学体裁中较为特殊的一种文学形式,简单的诗歌包含了丰富的内涵。人们往往通过诗歌来抒情,言志。诗歌中最为重要的是意象和韵律的处理。但在翻译时,读者是否能够顺利的理解诗歌中的意象和感受诗歌的韵律美,很大程度上取决于译者怎么进行诗歌翻译。诗歌翻译与别的文学体裁不同处是,诗歌不仅仅讲究内涵更多的是诗歌的韵律、诗歌中的各种修辞以及意象的如何处理。本文从诗歌意象、诗歌内涵、以及诗歌的修辞等方面入手来谈谈诗歌翻译的相关策略。希望能给大家带来一些新的观点对于诗歌的翻译。     

人同此心,心同此理——中外译家对诗歌翻译中"seed"的诠释

Bassnett提出了诗歌翻译中"Transplanting the seed"这一概念,但她并未对"seed"下一个明确的定义.文章从Bassnett、Newmark、Barnstone、林语堂、翁显良、许渊冲、刘重德等中外译家的相关论述着手,分析诗歌翻译该翻译什么、侧重点又是什么等问题.虽然"诗无达诂,译无定法",但中外译家的认识却颇具共同之处:译诗首先保留的是诗之内容,是"精神"、"神韵"或"意境",其次才是形式.完全的形似是不可能的,应保留原诗的节奏感和音乐美.     

诗歌翻译漫谈

通过诗歌翻译的几个概念问题、译诗问题、译诗研究问题的阐述,明确诗歌翻译的内涵,肯定其可译性,提出要加强诗歌翻译评介,突出风格翻译,倡导迎难而上和严谨高尚的诗译道德。     

文化图式与诗歌翻译

文化图式指的是关于文本以外的文化背景知识的结构性知识。文章在介绍图式与图式理论的基础上,阐释了文化图式在诗歌翻译中的重要性,并详细论述了完全对应法、交叉整合法和零对应法三种翻译策略在诗歌文化图式翻译中的应用,旨在寻求更有效的文化图式翻译途径。     

"陌生化"与诗歌翻译

＂陌生化＂是一种把平淡无奇的语言变得不平常,从而增加新鲜感的艺术手法。古今中外,诗人通过改变日常语言惯常化的状态,使人们对习以为常的东西＂陌生化＂。＂陌生化＂适用于诗歌创作,同时也适用于诗歌翻译。在考察中外诗歌＂陌生化＂现象的基础上重点探讨诗歌翻译中＂陌生化＂手法的运用能再现诗歌韵味,给读者焕然一新的艺术感受,同也丰富了译入语文化。     

浅谈中文诗歌的地名翻译

翻译的目的是在源语言和目标语之间建立对等的关系,这使得诗歌翻译尤为复杂。本文以功能对等理论为理论基础,从地名的翻译来探讨中文诗歌翻译。     

意象与汉语诗歌翻译

意象在汉语诗歌翻译过程中起着至关重要的作用。通过定义意象,分析意象在诗歌翻译中的流逝提出,有效传达意象的翻译方式。     

从诗歌的诗趣与意境谈诗歌翻译

诗歌翻译不是纯语言转换和内容传递,还应将原诗中所包含的审美艺术与价值也传递出来,使译文读者获得与原文读者近似相同的审美感受,本文从分析翻译与美学的关系出发．探讨在诗歌翻译中,译音应发挥主观能动性,挖掘原诗中的美学艺术与审美价值,并在译诗中成功转换。     

浅谈诗歌翻译

在阅读不同民族的诗歌的时候,我喜欢就它们的语言特点和内涵意境作比较。就拿中文诗和英文诗来说,中国语言和西方语言大不相同。杨振宁曾说：＂中国的文化是向模糊、朦胧及总体的方向走,而西方的文化则是向准确和具体的方向走。     

试论诗性汉语与诗歌翻译

汉语具有与生俱来的诗性特质，诗歌翻译不能无视这种特质。对汉英两种语言文字及其诗歌进行分析比较发现，以普遍的翻译标准衡量性质完全不同的诗歌翻译是不切实际的。此外，诗歌翻译的实践性不仅需要译者具备较高的文学修养和审美能力，也需要更大的胆识。     

试论诗性汉语与诗歌翻译

汉语具有与生俱来的诗性特质，诗歌翻译不能无视这种特质。在对汉英两种语言文字及其诗歌进行分析比较后我们发现，以普遍的翻译标准衡量性质完全不同的诗歌翻译是不切实际的。此外，作者还指出，诗歌翻译的实践性不仅需要译者具备较高的文学修养和审美能力，也需要更大的胆识。     

互文性与诗歌翻译——从中国古典诗歌中“愁”字的翻译谈起

本文审视了互文性与诗歌翻译的关系,着重剖析了互文性产生的原因。不仅仅是文本间的关系,更为重要的是两种语言转换之间所涉及的诸多因素导致了互文性的产生,这对于我们在翻译诗歌中相似的词时大有帮助,而且对于理解原文本作者的时代背景、个人情感等都大有裨益。     

翻译理论与诗歌翻译中的审美体现

中国的古典诗歌有巨大的文化魅力和审美价值,其对外传播和交流有助于实现中西方文化平等对话.本文以"三美论"为着手点,以许渊冲先生的法译诗经为主要分析文本,试图从美学层面上分析和探讨古典诗歌翻译的审美意识和审美过程.     

浅谈新月派的诗歌翻译活动

新月派是一个重要的诗歌流派,新月派倡导并尝试用白话翻译西洋诗歌、用白话创作诗歌,从而开创了中国现代诗歌文体。本文阐述了新月派的形成、特点,同时也探讨了新月派诗歌翻译活动对中西诗歌的影响。     

诗歌翻译中意境的传达

从意境的传达的视角,以诗歌"The Dove Beach"的几个汉译本的赏析为个例加以研究,对这些译法的得失进行分析,并在此基础上,探讨诗歌翻译中诗歌形式、选词对于原诗意境的传达产生的影响。     

浅析解构主义翻译视角下诗歌翻译的解构与重构

相较于传统的结构主义语言学的翻译模式,解构主义翻译观是对结构主义逻各斯“中心化”的拆解,消解传统逻各斯中心主义思维模式下产生的主体与客体、能指与所指、共识与历时及作者与译者等二元对立,提倡意义的延异及重构,强调译者的中心地位。解构主义翻译模式较适用于文学作品翻译,尤其是诗歌翻译,本文将举例浅析解构主义翻译视角下的诗歌翻译,其翻译过程尤为突出译者主体性,彰显出解构主义翻译下重构性和创造性等优势,为诗歌翻译打开新的思路。