论“萧红式”女性的悲剧美

萧红的小说，作品中的主角大多是生活在社会最底层的不幸女性。在同时代的女性作家中，萧红在刻划女性人物的深刻性和真实性上，可称得上独树一帜。她以自己悲剧性的人生感受和生命体验，深切地关注和思考所处时代的女性的生存状态和内心世界。萧红在揭示女性悲剧命运的同时，也注重挖掘这些苦难女性心灵深处的闪光点和人格魅力。她笔下的女性充满着独特的悲剧美。     

从《生死场》看萧红的女性生死观

萧红的文学在挖掘民族愚昧与病态的根源、人的生存与生命的苦难,特别是女性的苦难方面,有独特的视角。本文通过对《生死场》的情节故事片段分析解剖,展现萧红时代农村女性的真实生活及生死观,进而洞悉萧红的女性生死观意识的深刻与独特。在二十世纪三四十年代的中国社会现实的灾难性和艰巨性的大背景下,萧红用生命贴近现实,以先觉者的悲凉笔触抒写人生的苦难命运,用《生死场》表达自己的力量与思想。     

试论萧红笔下的女性形象

萧红作品中的女性形象触及到中国女性生活的各个方面，对于各类女性的悲剧都有所揭示。本文谈萧红笔下的女性形象；认为童年生活对萧红的影响，婚姻生活对萧红的影响，自然环境对萧红的影响是形成其女性形象的主要原因；萧红对女性形象悲剧根源的揭示，主要从三个方面来认识。     

回归与救赎——对《小城三月》思想意蕴的解读

《小城三月》凝聚了萧红对女性、自我、爱情的多重思索和追问.作家关注女性个体命运,表现出女性个体的独立和觉醒;借助翠姨这一形象,体现出作家对本真、健康生存方式的追求,表达了对于生命的赞叹和眷恋;以翠姨的爱情故事来悲悼自己的爱情,是萧红自我的一次心灵对话;翠姨对爱的执着正是萧红对爱的哲学思考,作品中对家乡和家人的深情描写,正是她对家的渴望,这些都体现了萧红对爱与温暖的追求.     

论萧红对女性悲剧命运之探索

萧红在现代文学史上是位独特的女作家。她的小说始终关注着女性生活，这些女性一般具有悲剧性的命运。与同时代的其他女作家比较，萧红没有简单地写对妇女的同情，而是从自身的体验对妇女的解放投以深切的关怀，表达了她与众不同的女性情怀。     

从短篇小说《手》看萧红对鲁迅的继承和超越

萧红是一位颇有才情的中国现代女作家,她的成长、成名都受到鲁迅的极大帮助和鼓舞,她也潜心学习鲁迅的创作思想和艺术手法,取得了很大成就。文章从短篇小说《手》入手,探讨萧红在塑造典型人物方面对鲁迅的师承,更就萧红在叙事模式和女性解放方面对鲁迅的超越提出了自己的看法。在叙事模式方面,萧红巧用第一人称“我”“我们”进行多视角叙事转换,游刃有余地表现主人公的客观世界和自己的主观世界,这是萧红继承鲁迅基础上的开拓。在女性解放方面,萧红在女性经验的基础上,以女童王亚明为视点,关注女性命运,揭示女性悲苦的根源,指出了女性解放的教育方向,那就是女性自我教育的真正实现。     

试论萧红《生死场》中的女性生存状态

<正>萧红是一位具有强烈女性意识的作家,在三四十年代有着"文学洛神"之称,小说《生死场》是萧红传世的经典名篇。正如林贤治在《萧红十年集·上》的"前言"中提到的,萧红本人具备"女性"和"穷人"两个文化身份,而且这两个身份是重叠的关系。正是基于自己的生命体验,萧红将哀悯和关怀的目光投诸下层女性。在《生死场》中,萧红敏锐地凸显了贫弱的底层女性处于     

萧红的女性体验与其小说中的女性意识

漂泊岁月寂寞路,萧红坎坷曲折的经历和由此而来的感觉生活的方式,使萧红对于女性悲剧命运的表现独树一帜,写出了作为女性的自然性别给她们带来的种种不幸.萧红强烈的女性艺术开掘出了被男性文化遮蔽并且被女性自己忽略了的女性自身的体验与文化部分,在重新认识女性生命的过程中,做出了深刻的思考.     

试论萧红小说中对女性命运的探索

萧红是我国现代学史上名的女作家。以时间为序，分三个阶段，由表及里地对萧红小说所涉及女性进行梳理，同时对有关问题进行了探讨，从而肯定了萧红在女性解放道路上做出的贡献。     

试论萧红小说中对女性命运的探索

萧红是我国现代文学史上著名的女作家，她在小说中流露出很明显的女性自觉意识，表现出对女性命运的深切关注。本文以时间为序，分三个阶段，由表及里地对萧红小说所涉及女性认识进行梳理，同时对有关问题进行了探讨，从而肯定了萧红在女性解放道路上所做出的贡献。     

善用多种手法拘定三魂六魄--浅析《林黛玉进贾府》主要人物的出场描写

《红楼梦》中《林黛玉进贾府》一节中对林黛玉、王熙凤、贾宝玉三个主要人物的出场描写各具特色.写黛玉出场,主要从正面进行心理描写、言行描写及从侧面进行外貌描写,揭示其性情;写凤姐出场,主要是采用未见其人、先闻其声之法,正面描写其言行举止,并通过黛玉眼中所见,抓住其服饰、容貌特征,展现其性格;写宝玉出场,主要运用了"推来拉去之法"和侧面描写、正文反作、对比描写等手法,活现其形象.     

大地与内心的歌者：对冉冉诗歌的一种释读

冉冉的诗歌是以她早年的生命经验为根基的。其作品对读最强烈的触动是自然民俗人事的新异。更重要的是寻常事象显露出超乎物理时空的意蕴，给人宁静、久远、奇幻之感，她较早自觉避开对特定自然地域风情的表层摹写，而致力于发现属于个人的独立艺术世界及其后的精神空间，她以冷静锐利逼近生存本相，给纯净素雅的底色加上浑浊沉重，这无疑拓展了其创作维度。其诗独立纯正的品性依凭于语言。一方面语言闪烁着天然的灵光才情；另一方面近作语言又有反向拓展迹象；冷硬而略显滞涩，再一方面语言的内在韵律和谣曲化又带来诗的可诵性。     

浅议李清照词前后期思想内容的变化

李清照词有“婉约之宗”之称。她一生历经和平安宁、国破家亡的不同时期．从优裕走向苦难的现实生活。时代和个人生活的巨大变化使词人的视野不断扩大。其前后期作品在思想内容上呈现出前期的闺阁相思、离愁别绪到后期的亡国之恨、飘零之苦迥然不同的特色。     

爱的如泣如诉——小说《琴声如诉》赏析

杜拉斯的短篇小说《琴声如诉》是女作家当时自身生活状态与心境遭遇的写照。小说探讨了爱情的面貌,指出爱情既具有诱惑力又具有毁灭性。通过安娜这一人物形象,作品表达了对于激烈火热的情感的向往,同时也阵痛于甜美、永恒爱情的死幻与不可得。小说以酒精、木兰花作为塑造人物性格、推动情节发展、营造烘托气氛的道具,体现出杜拉斯沉郁、缓长、忧伤的文学风格。整篇小说以及小说里展现着的爱情,仿佛一首如泣如诉的行板,带给读者独特的阅读体验。     

重构与变奏——《迷园》中的国族论述与女性迷思

在台湾女作家李昂的《迷园》中,国族论述与性别论述相互切入。在文本中国族意识、历史记忆和性别意识之间的复杂张力,形成了国族想象的重构与性别论述拆解吊诡的并置。最终女作家采取揭示女性从属处境和对男性阉割去势的书写策略,变奏出国族论述中的女性杂音。     

萨冈的微笑与忧愁

萨冈是法国当代文坛一位才情横溢的女作家,她以细腻的深刻的心理剖析、聪颖洒脱的手法、简洁清新的文风而备受法国年轻人青睐.她的笔下多为两人或三人的感情波澜,在平淡的字里行间透着一股淡淡的忧愁.在这种微笑背后隐藏着悠悠的浪子情怀究其根源就是一时间之伤.     

萨冈的微笑与忧愁

萨冈是法国当代文坛一位才情横溢的女作家,她以细腻的深刻的心理剖析、聪颖洒脱的手法、简洁清新的文风而备受法国年轻人青睐。她的笔下多为两人或三人的感情波澜,在平淡的字里行间透着一股淡淡的忧愁。在这种微笑背后隐藏着悠悠的浪子情怀究其根源就是一时间之伤。     

他传里的自传——从《寒柳》看石楠传记中作者与传主间的相互影响

石楠的传记文学创作曾经引起很大反响,其所再现的传主形象给人们留下了深刻印象。石楠传记文学作品的成功在于作家个人的深度投入,其特点是他传中有着强烈的自传因素;但这一点也构成了石楠传记文学作品的局限性,自传的因素在某种程度上抑制了他传的真实性和精神高度。     

徘徊在世俗人生中的池莉

池莉小说大多是对芸芸众生的世俗性关怀，努力按生活的本来面目本本分分地写；注重语言的本真色彩，运用世俗性的平易语言；实实在在地将身边的事情写出，使小说具有自然风韵；不如意的悲哀人生的展示，对命运的妥协与认同，使作品呈现出悲婉的审美风格。     

论张爱玲小说的戏剧化表达

张爱玲以她独具魅力的创作在二十世纪二三十年代的文学史上占有一席之地,纵观张爱玲的小说创作,我们不难发现,她的作品具有很强的戏剧化的倾向：矛盾冲突集中化;景物描写意指化;人物形象＂脸谱化＂;对白独白的大量运用和人物心理的动作化。这些戏剧化的特征拓展了张爱玲小说的审美空间。