“好作幽苦语”的诗人之诗——黄景仁文学思想述略

黄景仁是清代中叶乾隆时期诗坛上迥异于流俗的著名诗人,他的诗作大胆抒写寒士的不平之呜。文章试图以“好作幽苦语”为核心,梳理其文学思想,探寻其“幽苦语”背后的深层原因及丰富内涵,进而上升到文学创作的表现层面：执着地写诗人之诗。     

寒山诗的寒岩意象与日本幽玄之美

"寒山"是寒山诗里极具代表性的一个意象,其幽邃深远的气质与日本幽玄的审美品格有着多重契合。日本文人倾向于将"寒山"意象作为寒山子精神世界的象征,并强调其心性的深远;"入寒山"的解读中有着对"入幽玄之境"的觉悟;寒山幽奇境界的体悟来自于日本民族的山林崇拜,突出了万物有灵的神性。这种崇敬感正是来源于日本人对神秘又不可思议的幽玄之美的追求。     

吟之有因 颂之有理——从历史上的鲁僖公看《鲁颂》四篇的思想倾向

作为颂扬最高统治者的《颂》诗多以糟粕视之,被认为没有进步思想内容可言。如果我们得出这样的结论,未免失之片面。就《鲁颂》的《驷》、《有駜》、《泮水》、《閟宫》四篇而言,我觉得有重新研究的必要,应该给以公允的实事求是的评价。1 《史记·孔子世家》载:“古者诗三千余篇,及至孔子去其重,取可施于礼义。上采契、后稷,中述殷周之盛,至幽厉之缺。”司马迁说孔子曾经删诗,我想决不     

孟浩然佛道诗探微

孟浩然佛道诗占其存诗总数的五分之一,这类诗表现了孟浩然对佛道的向往及其领悟佛法大义的感受,尤其通过渲染环境的幽绝静谧传达出其坐忘入定之心,这类诗的成功是与佛道的妙悟对孟浩然的影响分不开的。     

浅谈艺术辩证法在文学欣赏中的作用

宋代的沈括在《梦溪笔谈》中写道:古人说风定花犹落之句以为无人能对。王荆公对以鸟鸣山更幽。鸟鸣山更幽本宋王籍诗。原对蝉噪林愈静,鸟鸣山更幽,上下句只是一意。风定花犹落,鸟鸣山更幽则上句乃静中有动,下句动中有静。清人王船山曾经说过:以乐景写     

独创与继承——读诗札记

文学写作是一种创造性劳动,所以叫创作.因袭模仿,拾人牙慧,缺乏独创精神,所以不足取.“蝉噪林愈静,鸟鸣山更幽”(王籍《入若耶溪》)以动写静,更见其静;王安石似乎不大懂得这种深一层的写法,曾对黄庭坚说,古诗“鸟鸣山更幽”不如“不鸣山更幽”好.他自己写了一首《钟山即事》的绝句:“涧水无声绕竹流,竹西花草弄春柔,茅檐相对坐终日,一鸟不鸣山更幽.”上海古籍出版社出版的《绝句三百首》中选了这首诗,选注者在诗后的说明中说:“诗的最后一句,套用一句前人诗句,只略加改动,却把诗意推进一层…….     

用丑景也能创造出艺术美--从一句诗的评价析一条重要的艺术原则

王安石曾在<钟山即事>中将王籍的名句"鸟鸣山更幽"点化成"一鸟不鸣山更幽",为此,从古到今,不断有人讽其"点金成铁".这里,涉及到一条重要的艺术原则.其实,作诗不是为了写景而写景,而是借景以传情怀,所以不论写出"鸟鸣山更幽"的清静优雅的美景,还是写出"一鸟不鸣山更幽"的死寒冷凄的丑景,只要能传达出相应的情怀,都应是好诗好句.王安石正是用后者,恰到好处地传达出了改革失败后,退居钟山,门可罗雀的失落感,因而是好诗好句,绝非点金成铁.     

谈谈李贺诗的意象创造

李贺(790—816),字长吉,生长于福昌谷(今河南宜阳),是中唐浪漫主义的代表诗人,又是从中唐到晚唐诗风转变的一个代表。其诗以离奇虚幻的想象,幽冷凄惋的色彩,奇诡险怪的造词在唐代诗坛独树一帜,为晚唐诗人所继承效仿。他一生留下诗二百四十余首,引人观赏,使人惊叹。本文试图从李贺诗的意象这一角度,来探讨一下诗人的诗歌创作。     

从《左传》杜注看杜预的《诗》学观

晋人杜预的《春秋左氏经传集解》,于《左传》用《诗》多有解说,自成一家之言。对＂诗言志＂这一《诗》学中最核心的命题,杜注以＂作诗以言志＂标明自作诗以言己志,以＂诗以言志＂标明称《诗》以言己志,并以＂赋诗者取其一章＂标明赋诗断章,以＂义取××＂＂言××＂＂多取首章之义＂等标明断章取义之所在。研究《左传》用《诗》之杜注,可从中窥见杜预的《诗》学观点。     

厉鹗佛寺诗的艺术特点及其成因

清代诗人厉鹗是浙派的中坚与巨匠,在清代诗坛独树一帜,影响甚大。他的诗取源于宋,而别有一股清气,拂拂然出于字里行间,洗净尘俗疏芜之弊。厉鹗关于寺院、禅庵之类的诗歌独多,他的佛寺诗有别于前人和浙派其他诗人,充满野逸趣味,具有清幽、孤寒、空灵的艺术特点,这与他幽独孤峤、不谐于俗的个性,"清思呦冥,松寒水洁"的诗歌清寒论,以及当时风雨晦冥的时世氛围无不相关。     

论宋词对传统诗学比兴手法的接受

清代词论家沈祥龙《论词随笔》说:诗有赋比兴,词则比兴多于赋。或借景以引其情,兴也;或借物以寓其意,比也。盖心中幽约怨悱,不能直言,     

谈曾几“茶禅一体”的诗学精神

曾几的很多禅诗契舍着“茶禅一体”的精神,散发着神物相通的韵致,浸润着幽谧的空灵之关。曾几援禅入诗之作中．充满佛趣禅韵的意象,幽清空灵的意境,是其淡泊超然心态的生动写照。曾几在追求人格完善之时,希望以佛禅觉悟获得生死解脱,远离尘世喧嚣的幽静,使忧患悲戚无处安身。他追求的心灵境界既浩然充满,又虚静冲淡,湛然空明,由此形成淡泊自持的超然心态。     

“取凉于扇不若徐风 汲水于井不若甘雨”——从格言中探索教育

<正>"取凉于扇,不若清风之徐来;汲水于井,不若甘雨之时降。"这是中国古代名著《小窗幽记》中的一句,意为:以扇子取凉,不如慢慢吹拂的清风;到井中汲水,不如天上及时降下的雨水。此句颇含深意。比如说做事,若三心二意则如"取凉于扇",若能持之以恒则如"清风之徐来";又如为人处世,处心积虑如"汲水于井",泰然处之则如"时降之甘霖"。意言于种种,生发于处处,强求之不可为,不若顺其而自然成。     

论周涛散文的创作技巧

新疆作家周涛的散文有诗化的倾向。其散文的创作技巧主要归结为三个方面:一是善于取材,能于大中取小,又于小中见大;二是善于剪裁,单纯而集中;三是善于布局,由幽入明,卒章显志。     

唐音向宋调的转捩——论诗学批评视野中的欧阳修诗歌

被尊为宋代韩愈的文宗欧阳修,不仅继承发展了韩愈的诗文革新运动,而且对宋诗风格的发展和形成起到奠基作用,是唐诗风味转向宋诗格调的先驱。欧阳修追求自然精工的审美风格、于平易流畅之中又极富情韵幽折的含蓄之美。他以散文的句法入诗,在流动句脉中蕴含深邃情感;以议论为诗,于议论中寄寓深刻思想;以才学为诗展现敏思才情。欧阳修把"唐音"转向"宋调"的实绩是宋代诗风转捩革新的标志,是把宋诗推向"学唐为宋"平台的典范。     

王维与杨万里山水诗之比较

山水诗发轫于东晋,到唐宋时涌现出不少名家,唐代的王维与宋代的杨万里以其独特的风格和杰出的成就,卓立于当时的文坛。现将二人的山水诗加以比较。一、王诗以自然为中心,杨诗却以人为中心王维遗留的四百多首诗,多是描写幽栖生     

论韩愈与李贺诗中的“石”意象

韩愈与李贺是唐代韩孟诗派的杰出代表,都喜欢以些幽冷的意象彰显"险怪"的诗歌特点,"石"意象便是一例。但是,韩愈笔下的"石"意象更多的是奇与怪,折射的是抒情主体的孤独与压抑,故其诗奇崛险怪却并不艳丽;李贺则在奇中注入幻,比韩诗多了一层飘渺和梦幻,多了奇崛幽峭与秾丽凄清。     

试说《小雅》中的政治讽谏诗

在《小雅》的七十四首诗中,被前人视为政治讽谏诗的有十余首。这类诗着眼于对国政的针砭和讽谏君王或上层执政,《节南山》、《正月》、《十月之交》就是其中的力作,是我国政治讽谏诗的奠基作品。通过这三首诗,可以略窥《小雅》中政治讽谏诗的一般特征。 政治讽谏诗产生于西周濒将灭亡之际,厉王、幽王之时。郑玄《诗谱序》说:“厉也,幽也,政教尤衰,周室大坏,众国纷然,刺怨相寻”,《汉书·礼乐志》亦说:“周道始缺,怨刺之诗起。”显然,政治讽谏诗的产生背景,是由于西周末世政治昏乱、国君荒淫无道、上层统治者骄奢横暴所引发的。透过这些政治讽谏诗,人们可以看到西周末世的政治社会兴衰败落的历史     

小议李贺诗中的秦王

李贺死逾千载,时代幽远而信史不具,其诗亦以幽诡难解而出名。千载以来,人得“鬼才”之名,诗亦以“鲸呿鳌掷,牛鬼蛇神”目之而不得探具全貌。清人姚文燮更以唐史比附,认为“贺诗为唐《春秋》可也”,实在是失之于偏颇。这固然包括后人主观臆断的成份,但贺诗本身的语义不明也是一个客观因素。本文就李贺诗中的“秦王”来谈自己的一点看法。     

韩愈《南山诗》之“易”象

<南山诗>是韩愈诗歌写景状物的代表作,首引后天八卦方位,以写南山位置之重要,又采汉赋之法为诗,诗中叠用五十一个"或"字,"或"句中连引<剥>、<姤>、<离>、<夬>四卦,以显南山雄奇之貌.韩愈本为儒家巨子,对易学熟稔于心,故本文试缕析<南山诗>中所引用到易学之"象",其具体表现在四个方面:一,援用八卦的方位,以凸显终南山地理位置的险要;二,受<说卦传>的影响,铺陈且化用易象而成诗中之物象;三,深悟<易>取象之精髓,<周易>多人心营构之象,故<南山诗>之物象多非实写之象,取其象征之旨;四,体察易学观物取象,参赞天地之神,契取易学日月同功之用,故整首<南山诗>充溢着雄浑的气质,与韩愈此时愈兼济天下的志气相符.