音乐节奏及其在舞蹈中的作用

节奏是一切时间艺术的最基本表现形式,也是音乐和舞蹈的最基本的表现形式.作者探讨了节奏现象、规律及其音乐节奏在舞蹈表现中的作用,有利于更好地展现舞蹈形象,发挥形体艺术的魅力.     

舞蹈表演中面部表情的应用

舞蹈表演是指将舞蹈动作、造型和技巧与音乐结合,塑造出不同的舞蹈形象,传达作品的思想内容。面部表情是舞蹈作品的灵魂表现形式,对舞蹈表演起到了决定性作用。面部表情具有感性化、类型化和虚拟化的艺术表现特点。艺术的表现形式多样,但任何艺术形式的表现都是为了完美的表达作品。面部表情与肢体语言相结合才能展现出作品的精髓,塑造近乎完美的舞蹈形象。     

新媒体数字化时代下的舞蹈创新

舞蹈是一种视听艺术,有着独特的艺术性和审美性。在信息化与数字化快速发展的今天,各门艺术的表现形式都融入了技术表现手段,它们将数字化这种技术手段应用到自己的表现形式和呈现方式上,给观众和欣赏者更多的欣赏便捷性和观赏多样性,舞蹈这门艺术也将这门技术应用到自己的表现当中,给舞蹈注入了新的活力。     

浅谈舞蹈艺术的综合性

舞蹈,是一门以人的肢体动作来表达情感的艺术,它有着自己独特的艺术表现形式,但是它又结合了其他艺术的表现因素,文章通过对舞蹈与舞美、服装、音乐之间关系的阐述,来证明一段优秀的舞蹈是建立在诸多因素之上的成果,舞蹈是一门综合性的艺术。     

论戏曲舞蹈对古代舞蹈的传承与发展

中国戏曲,保存了中华民族艺术诸多历史文化特征。中国戏曲是在文学、音乐、舞蹈各种艺术成分都充分发展、相互兼容的基础上,形成了以对话、动作为表现特征的戏剧样式。其中它在发展中吸取大量吸取了舞蹈艺术,又通过艺术的传承对古代舞蹈发展产生影响。本文即从中国传统戏曲的发展入手,通过对舞蹈艺术在中国戏曲中的表现形式的研究,进而将戏曲舞蹈对传统舞蹈的继承与发展做以简要概括。     

试论舞蹈教学中的情感表现力

舞蹈是一门以身体为语言作＂心智交流＂现象之人体的运动表达艺术。它通过有韵律的肢体动作来表现舞者的内心世界和情感状态。从其表现形式来说,＂动＂是舞蹈的核心。正因为如此,舞蹈教学中教师更偏重于对舞蹈技艺的训练,而忽视了对学生情感表现力的培养。其实,在舞蹈艺术中,肢体动作只是一种表现手段,情感才是其要表现的本质。在舞蹈教学中,除了要求舞蹈的动作标准和技术难度外,更要着力培养舞蹈者的情感表现力。只有这样,才能抓住舞蹈艺术的灵魂,提高舞蹈的情感表现力。     

舞蹈的旋转与旋转的舞蹈

旋转是舞蹈表演中主要技艺之一,它既是一种艺术表现形式,又是一种特殊的技与艺巧妙结合的表演手段。本文详细阐述了舞蹈中的旋转这一技艺表现形式的艺术特征及表演的基本要领和变化手段,同时以维吾尔族舞蹈为例,具体说明舞蹈中旋转这一表现形式的技艺特点和审美特征。     

浅谈舞蹈艺术的综合性

舞蹈是多种艺术形式中的一类,但就其本身而言,它并不是归属和依附于其他艺术,它有自己独特完整的一套艺术表现形式,同时又结合了其他艺术门类的表现因素,因此赋予了舞蹈综合表现性的特色。     

“以画论舞”——中国传统国画对舞蹈编创的影响

舞蹈艺术和绘画艺术有着同样的艺术特性,二者都有足以构成艺术美的力量,通过人的肢体和笔墨的运动来表现。舞蹈作品用舞蹈动态动作与中国传统国画的运笔、构图、色彩等元素相结合的方式,寻找舞蹈与国画的共通点,用国画的表现形式和意境创造新的舞蹈形象。     

谈舞蹈教学中的审美教育

舞蹈作为一种以人体动作为表现形式的艺术活动,是人类审美活动比较集中的表现,是培养人们审美兴趣,提高人们审美能力的有效途径。舞蹈美育只有在正确认识舞蹈与人的生命活动、舞蹈与智力及创造力、舞蹈与德育和美育的关系之后才可能顺利开展。     

中国古典舞中的手形与维吾尔族舞中的手形差异研究

手形表现是舞蹈表演中的一种独特的艺术表达形式,通过手部的各种运动形态,它能将舞蹈无法言说的话语、情感和思想以最直观的形象呈现在观众面前。而不同舞蹈形式中的手形也应各自不同的风格表现出不同的特点。本文旨在通过对中国古典舞蹈和维吾尔族舞蹈中手形的表现形式及其文化特征的对比研究,来说明手形表现在舞蹈中的重要地位。     

舞蹈造型的特性与身体语言研究

在舞蹈艺术中,通过人们身体动作所表现的艺术形式就是舞蹈造型,运用人们的肢体语言,将舞蹈的艺术中的情感、效果和特点有效的展示出来,通过连贯的身体语言将舞蹈的时代性和文化精神表达出来,有效将舞蹈的艺术特点展示给观众,也有些的提升了观众的审美特征,也为舞蹈艺术的发展铺垫坚实道路。本文就通过对舞蹈造型的身体语言特表现形式进行研究,并将舞蹈造型与身体语言的文化感特点表达出来。     

增强舞蹈表演能力的思考

舞蹈是以舞者的肢体动作、面部表情以及舞者在表演过程的情绪为表现形式的艺术形式,舞者可以借助舞蹈表演,将自己想要表现的情感完美的表现出来。舞者的舞蹈表演能力是对舞者舞蹈能力的考验,而在现实的舞蹈教学中,学生在进行舞蹈学习时,只是复制教师的舞蹈动作,没有将自己的情感投入进去,舞蹈没有内在的思想情感,十分的空洞。     

舞蹈艺术特征略析

舞蹈艺术是以审美规范化了的有组织、有节奏的人体动作作为主要表现手段。通常说动作性、抒情性、节奏性是舞蹈的三个突出特征,在舞蹈中起着至关重要的作用。     

论音乐在舞蹈教学中的情感启发

舞蹈是艺术教育中重要的组成部分之一,它是以人的身体作为载体,以形体动作为手段展现出来的艺术形式,音乐作为舞蹈教学中重要的内容之一,它训练的是对舞蹈艺术的表现能力,是对舞蹈形式美的一种培养,舞蹈中不仅要有技术技巧的展现,更要突出的是情感的表达＂,情中景＂的意境。     

素质教育理念下的舞蹈普及教育

舞蹈是一种艺术表现形式,借助于人体有规律的动作表现出来,因此舞蹈从某种程度上讲是人体动作艺术,其感染力是其他一些艺术形态所不具备的,人们在欣赏舞蹈或者参与舞蹈活动的过程中,会形成一种积极的精神力量.在此背景下提出素质教育理念下的舞蹈普及教育,介绍了舞蹈教育与人们的审美观念的提高的作用以及舞蹈教育对素质教育理念的积极推进作用,主要目的在于推动素质教育背景下舞蹈教育的进一步发展和普及,进而促进全面素质的提高.     

影视作品中的舞蹈探讨

舞蹈这种表演艺术形式是通过肢体的语言来向观众传递信息,影视作品虽然与舞蹈是不同的艺术,但二者相辅相成,有着不可或缺的联系。随着电影行业的发展,越来越多的舞蹈被运用在电影制作当中,舞蹈被赋予了更大的空间性和更多的平台。在电影中加入舞蹈元素,不仅可以给观众带来美的感受,还可以对故事背景进行渲染,丰富人物内心活动的表现,也使得电影的艺术效果表现得淋漓尽致。随着科技的进步,多元化文化的交流,影视作品中大量加入舞蹈艺术,使得人们的审美得到了提高,精神需求得到了满足,也为两种艺术的发展提供了更多的机会和平台,使这种新产生的表现形式独具魅力。     

新时期高校民族舞蹈教育理论与实践探讨

舞蹈是在各种艺术的表现形式中特殊的存在,我国有56个民族,所以民族文化也各有不同,民族舞蹈也多种多样,舞蹈的形式也各种各样。高校的民族民间的舞蹈教育是一和发扬中华民族舞蹈的重要平台,而如何把民族的文化底蕴及其深厚的系统文化、表现的形态表现出来是各个高校探讨的问题,下文笔者将对高校民族舞蹈教育做一定的探讨。     

舞蹈教育的多元化思考

舞蹈作为古老的艺术表现形式,能够将精神、情感完美的融合。在精神文明迅速发展的今天,舞蹈艺术在现实生活中发挥着不可替代的作用,知识全面、可塑性高的人才成为舞蹈艺术发展的必要条件,而舞蹈教育融合了艺术与文化元素,以传统与现代相融合的独特魅力,成为大学生全面发展的有效途径。     

大学舞蹈教学存在的问题及对策分析

舞蹈作为美感的艺术表现形式,在艺术发展中有着不可替代的作用。所以,学生在大学中学习舞蹈特别重要,不仅是为了今后的工作,更是为了艺术的传承和延续。本文阐述了大学舞蹈教学的意义,分析了大学舞蹈教学的现状,总结了解决大学舞蹈教学问题的有关思路。