中国水墨动画的历史传承与艺术创新

水墨画是中国传统绘画特有的一种艺术形式。水墨动画是将中国传统的水墨画引进到动画制作的形式当中,注重对意境的追求,具有浓厚的中国特色。随着时代的进步,中国水墨动画在表达方式和技术手段上发生了巨大的变化,中国水墨动画的传承与创新要建立在弘扬中国传统文化思想的基础之上,以中国水墨画作为创作的出发点,并与现代数字技术相结合,才能成为民族性、世界性的新型的水墨动画。     

论传统水墨动画的继承与发展

中国水墨动画是具有强烈中国文化特色的艺术珍品,具有深刻的传承和创新意义。水墨动画受诸多方面的制约,陷入停滞不前的局面。在新的发展形势下,当代水墨动画应发挥传统绘画优势,借助新的技术,以商业模式推动其发展。     

水墨动画在影视广告中的特点与应用

水墨元素是中华民族文化精髓的表现形式之一,其精神和文化融入现代影视广告领域是影视广告发展的趋势。本文对水墨影视广告的发展现状和前景、特点进行了分析,并从质感、动态及文化品味等方面阐述了其表现形式的运用。     

中国水墨动画的发展及艺术特色

中国水墨动画是世界动画艺术史上的一朵奇葩,它发扬和继承了中国水墨艺术的特点,是中国动画发展史上的一次飞跃,被誉为“中国学派”.了解中国水墨动画的发展脉络,从中借鉴成功的经验,发现中国水墨动画发展中的不足,对促进新时期中国水墨动画的发展不无裨益.如何在世界动画的发展大潮中既保持独立又有所创新是中国水墨动画界需要面对的问题.     

新时期民间剪纸艺术在动画课堂教学中的传承与创新研究

本文基于民间剪纸艺术的独特审美视角,一方面,试图通过对当前高校动画专业课程教学的实践探索,把剪纸元素融入到日常创作,灌输新的教学理念,改革以往单一的教学模式,丰富动画艺术内涵;另一方面,对新时期民间剪纸艺术应用领域的可行性进行客观分析,在传承与保护传统民间美术的理念下,借助动画的"周期短"、"传播快"、"受众广"、"应用宽"等优势特征,探寻民间剪纸艺术传承与创新的有效路径。     

浅谈水墨动画与三维动画相结合的现状与发展

在数字媒体技术发展的冲击下,将水墨动画融入到三维技术中是一个很好的结合,在三维技术中更好的将水墨画的感觉表现出来,将其发扬光大。从近几年动画的发展来看,我们可以得出这样的结论———民族的就是世界的。只有将民族的动画发扬光大,才能在世界动画领域占得一席之地,甚至是领先的位置。     

论计算机水墨动画意境的表现视角

以计算机作为工具创作的计算机水墨动画代表着水墨动画艺术发展的趋势。其最大的特点是多视角追求意境美,其表现形式分为二维和三维,其应用范围包括广告、影视、游戏等。文章从创意设计、水墨画面绘制、影视语言、声音、后期制作、时空等方面阐述了计算机水墨动画意境的多元表现视角。     

中国水墨画和水墨动画的关系

中国水墨画是中国绘画的重要组成部分,水墨动画是中国水墨画的动画艺术再现,水墨画与动画的完美结合源于二者之间特殊的联系。从动画造型角度、动画技术特点、传统水墨动画制作过程、历史角度、观赏角度以及水墨动画作为新艺术语言、水墨画的拓展等方面,可以看出水墨画和水墨动画两者存在着密切的联系。     

中国水墨动画风格的意境美

中国水墨动画是中国动画史上一抹瑰丽的色彩,可以称得上是世界动画的一大创举。它将传统的中国水墨画引入到动画制作中,那种虚虚实实的意境和轻灵优雅的画面使动画片的艺术格调有了重大的突破。中国水墨动画风格中那种意境的美是其他动画形式所无法比拟的。通过对于水墨动画经典动画片的分析以及内含的艺术表现手法,展示中国水墨动画独特的魅力。并以此期望新一代的设计师们能秉承老一辈曾经有过的辉煌成就进而创造出更加优秀的水墨动画作品。     

浅谈水墨动画在三维动画中的实现

我国水墨动画经历了传统的发展阶段,目前进入了三维水墨动画的发展新时期。文章在探讨水墨动画艺术特点、发展历史和研究意义基础上,提出了水墨动画在三维动画中实现的意义。进一步从意境表现、技术运用、角色设计和空间表现等方面探讨相应的途径,推动水墨动画在三维动画中的实现。     

剪纸艺术在全媒体时代背景下动画创作中的传承与创新

基于全媒体时代背景从动画创作的角度探索对剪纸艺术的传承与创新,不仅是因为剪纸艺术列属我国非物质文化遗产保护名录,具有历史久远、艺术价值高等因素,还有一个重要原因,就是希望通过对剪纸艺术特点、影响及现状进行客观分析,同时,肯定剪纸与动画两种艺术形式的完美结合,试比较剪纸与剪纸动画的区别,从而揭示剪纸动画其实就是对剪纸艺术本身最好的传承方式之一及动画艺术要善于从民间美术元素中汲取养份这一创作宗旨。在全媒体时代背景下,全方位、立体地以影视、互联网、音像、通信工具等多种媒介构建动画播映渠道,注入新鲜创作理念,摆脱传统思想束缚,为剪纸艺术增添新时期的活力,与时俱进,从而达到传承与创新之目的。     

水墨动画在商业化进程中的潜力探析

水墨动画在中国动画艺术发展历程中曾一度占有重要地位,但自上世纪九十年代起,水墨动画却几乎销声匿迹了.如何让中国水墨动画重现辉煌,并在广阔而又激烈的动画市场竞争中占有一席之地,是我们必须认真思考的问题.     

浅析中国水墨动画的发展历程

中国动画在特殊的环境下,由于种种历史原因走上了民族风格之路,其中就包括“水墨动画”这一个创新项目,打破了动画电影有史以来固有的制作方法。三十多年的时间内制作了不少优秀的水墨动画。而本文重点讨论了水墨动画中的风格、特点及现状等问题。通过对水墨动画发展要取人之长,发扬自身优势,转化观念,突破思维定势的研究,从而对中国水墨动画的现状问题进行初步的探讨。     

水墨动画的当下境遇及对策思考

水墨动画是中国对世界动画的一大贡献,然而当下深处特殊制作方法所导致的"瓶颈"等四大困境;同时蕴含内省性与娱乐性、"小众"与"大众"、"慢"与"快"的三大深层矛盾。为了跨越困境和化解矛盾,近期方案从视觉和内容两个层面,视觉上将传统水墨动画样式进行四种样式、份额和风格均不同的创新细分等;内容上拓宽观众定位、发动大众多创作趣味娱乐短片,集中优势、合力打造"大片"等。长期方案是培养水墨动画的"内生机能"等三种策略。近期方案是帮助构筑当下水墨动画产业发展的基石,长期方案是使其生生不息发展的根本,两套方案应同时、配合使用,以促进中国水墨动画的繁荣和长足的发展。     

中国水墨动画场景设计的意境美探析

水墨动画是由我国动画艺术家自主研创的具有民族特色和独特艺术魅力的动画形式.水墨动画具有独特艺术魅力的关键在于其意境美,而意境的创构与场景设计息息相关,是人的主观情思与场景中的景物交融互渗的结晶.水墨动画在场景设计方面以虚实相生的构图美、情景交融的取境美、天人合一的和谐美营造出绝妙的意境美,给予观众遐想绵延、回味无穷的审...     

在动画场景设计中感悟国画水墨精神

动画在我们的生活发展中起到了重要的作用,我国的传统动画在我们儿童时期动画伴随着我们的成长。动画中的重要表现对于人物及其心理的描绘、氛围的渲染,一部优秀的动画作品离不开动画的场景设计,动画场景设计能够最大程度地加深动画所表达的内在含义,使其能够传递至观众内心,引人深思,提高动画作品的故事性、完整性、艺术性。在实际的动画场景设计中,基于我国传统动画的研究角度,其中动画的场景设计与我国传统的水墨画在其宗旨上有相通之处,下面我们将对于动画的画面进行分析,借此希望能够从中感悟出我国国画的水墨精神所在。     

动画创作对渭南文化的传承

国产动画应植根于本民族的丰厚土壤,注重传承中华民族优秀的传统文化,才能在产业化发展道路上逐步实现国际化、现代化。在动画创作中挖掘并选择性地汲取渭南文化资源中的叙事方式、典型形象、造型形式等内容与形式,推动了动画与地域文化在题材内容上的对话、血缘基因上的传递、视觉符号上的转换,合力疏通地域文化资源走向动画文化传播的重要渠道。     

浅析水墨动画片的艺术特色

水墨动画片将富有意境的水墨画与动画的叙事手法相结合,体现了中国国画特有的诗情画意,也赋予了动画一种新的艺术表现形式.本文通过对水墨动画片的时代背景、制作工艺和艺术特色以及与绘画作品的渊源,分析了水墨画与动画结合而发展的具有民族特色的水墨动画片,并对它目前令人忧虑的发展现状,对未来提出了思考.     

动画教育与创新学习方法初论

对国内高校三维动画教育存在的突出问题进行了深度分析.在此基础上着重探讨了动画教育及应用创新学习的新思路、新方法和需要解决的几项重点问题,并对优化动画教学模式提出具体的对策和建议.