我国中小学教科书研究述评

我国学者对中小学教科书的研究主要从宏观和微观两个层面进行。宏观层面的探讨包括教科书的功能和地位、教科书制度建设、教科书的结构以及教科书的评价等;微观层面的探讨包括教科书内容的社会学分析、教科书插图研究、教科书的话语呈现方式研究以及从文化角度对教科书文本所呈现的内容进行分析等。站在当前课程改革的时空里,解读我国学者对教科书的研究,发现其中表现出一些不平衡的状况。     

美国中小学教科书制度述评

本文重点分析了美国中小学教科书在学校教学中的地位，阐述了中小学教科书的编写概况和它的检查以及采用制度等问题。     

我国中小学美术教科书中西方绘画作品的研究与分析——以浙江美术出版社1-5年级美术教科书(2012)为例

在漫长的人类绘画艺术发展长河中,逐渐形成了两大影响深远的绘画种类:以中国画为代表的东方绘画和以欧洲地区油画为代表的西方绘画,这些风格各异的绘画作品不仅为我们带来巨大的视觉享受,更是人类文化发展最有力的见证。西方绘画在世界绘画史上一直起到举足轻重的作用及影响力,从它诞生的那一刻起,就注定掀起绘画海洋的层层巨浪,影响着世界诸多艺术家创作艺术的灵感与方向。我国的美术教科书中不乏有很多西方艺术家的绘画作品,学生能够透过这些西方绘画作品体验到不一样的异国绘画风情,学习西方艺术家的绘画技巧及其作品的内在涵养。希望通过浙江美术出版社1-5年级教科书(2012版)的探究与分析,了解我国中小学教科书在处理西方艺术家绘画作品的数量、国家及时代等方面的问题与不足,并能够做出有针对性的解决措施,在世界多元化的大家庭中,为我国中小学美术教科书的中西方文化交流做出应有的贡献。     

新中国美术教科书60年之演进

新中国美术教科书60年的发展历经风雨,在不同时期呈现出不同特点。从分散到统编,从统编到多样化,从"一纲一本"到"一纲多本"乃至"多纲多本",由"编审合一"到"编审分开",从教学内容的单一枯燥到丰富有趣,美术教科书已不是单纯的技法训练书,而是承载着美术的基本知识和技能,走进了"美"和"情"的世界。     

关于美术教科书循环使用的思考

从2008年春季开始,我国农村义务教育阶段全面免费提供教科书,部分免费教科书实行循环使用。根据国家文件规定,美术学科教科书被我省纳入循环使用的范围,实行教科书循环使用;从2009年春季开始,我省根据各地循环使用教科书的版本分布情况和上学年度实际学生数,每年按20％的比例进行补充和更新。学生使用的美术教科书,由学校集中管理,学生免费借用,不属学生个人所有,学期结束时归还学校,供下一级学生使用。     

课改十年来《普通高中历史课程标准》与教科书关系研究述评

《普通高中历史课程标准(实验)》颁行以来,其与高中历史教科书的关系是学界关注和研究的重点。学者们研究了新课程标准下高中历史教科书编写存在的问题,提出了不少有价值的建议,取得了较为丰硕的研究成果,但也存在一些不足,值得总结和探讨。     

人教版初中美术教科书中艺术设计教学内容与特点剖析

教科书承载着丰富的教学内容,对初中美术教科书艺术设计内容进行分析,并对艺术设计编写进行思考,以供相关教学人员参考。     

基于中小学美术教科书中中国画课例的分析

通过简要分析中小学教科书中中国画课例的现状,归纳总结了现阶段中小学美术教科书中中国画课例所呈现的主要特点,同时提出了今后教科书在使用过程中的建议,并加以中小学案例进行说明,以供参考借鉴。     

谈湘版初中美术教科书的情感价值

2001年湘版<义务教育课程标准美术实验教科书>(7年级～9年级)(以下称为"湘版初中美术教科书")突出了情感价值,即依托情感,激发学生的学习兴趣.     

中学美术学科的教学原则

本文从高师美术系《美术教育学》的教学实际出发,提出中学美术学科的教学原则,应在肯定《教育学》所列初中教学原则适用于本学科教学的基础卜,补充“审美性”、“创造性” 与“协调性”原则,分别阐述原则的含义、提出原则的依据以及原则运用的要点。其中关于“中学美术学科教学过程的特殊性,即在于教学内容的艺术属性和教学手段的审美特征”,关于“抽象思维与形象思维二者的高水平发展以及二者的协调和谐,是人创造活动必备的一种心理素质”,关于“协调性原则是辩证施教的原则,是一条‘运用原则’的原则”等创见,在教学理论研究方面具有一定的价值。     

试论艺术治疗对特校美术课程的启示

虽然艺术治疗和美术课程分属不同的领域,但是二者都需要儿童运用适合的媒材进行艺术创作活动,从而促进儿童的发展。特殊儿童由于身心方面的特殊性决定他们学习美术存在较大的个体差异,因此特校美术课程应该积极寻找自己的方向和价值。特殊学校的美术课程可以借鉴艺术治疗的理论、态度、方法和评价方式等得以丰富和发展。     

美术教学法课程目标的研究与实践

美术教学法是美术教育专业主体课程之一,以培养学生教学能力为主要目标。新一轮课程改革的施行推动了课堂职能和教师角色的转变,也直接决定了美术教学法课程目标发展的新趋势,教学更倾向于培养学生独立设计,获取可持续性发展的能力。这一长远发展目标的实现在现实教学中面临重重困难,解决矛盾的关键是在课程教学中探索更加切合学生能力发展的教学方式,推动美术教学法课程教学改革,使学生由被动的接受式学习变成主动的探索式学习,逐步引导学生成长为研究型教师。     

美术课中充分发挥情感的作用

情感教育是一种春风化雨,润物细无声的教育,在美术教学中要重视学生的情感教育,充分挖掘美术课教学中的情感因素,发挥情感的功能。美术课上,教师要有意识创设愉快的师生互动交流氛围,了解学生的情感世界,使师生的心灵更加贴近。     

民间美术与现代设计

民间美术内蕴是现代设计取之不尽、用之不竭的宝藏。民间美术内蕴与现代设计有着本质的关联。现代设计提出的艺术回归自然，以人为本的设计理念与民间美术质朴、纯真的风格如出一辙。显示出相同的个性风采，民间美术符号语言启示现代设计的思维与创造，为教学实践提供了广阔的内容。     

大学公共美术教育之我见

随着高等教育的迅速普及发展,素质教育在高等教育中受到前所未有的重视。本文针对在实际教学中对公共美术教育作用的理解并对具体教学方法的应用作出了探讨。     

中小学教材选用的基本原则与若干模式

教材的选用对教育教学质量和学生身心发展均有一定的影响。教材的选用应以优质教育资源的充分利用和最大限度地促进学生身心发展为基本原则。当前我国中小学在教材选用中，可结合实际，选用专家、师生参与下的政府采购模式、学校自主选用模式、教育行政部门和专家指导下的教材选用模式等三种模式。     

中学美术教材的多维度比较研究与思考

文章针对四种版本新课程美术教材从编写依据、体系结构、课题名称、内容选取、栏目设置、呈现方式等六个维度进行比较。在分析研究的基础上,总结四种版本教材特点,归纳共性和差异,并提出编写、修订和完善的建议,以期为今后美术教材的编写、修订和完善提供一些有益的参考和启迪。     

私立上海美专变迁史略

上海美专是近现代有一定影响的私立美术学校.然而,出于自身发展的需要,及政局、资金等因素影响,自民初创立后变动频繁,至今尚缺一种确切而又连贯的记载.本文据有关文献资料,对该校变迁的时地,及某些相关的人、事等情形作一考证,并梳理出大致的环节和线索.     

关于高校美术教学改革的思考

随着教学改革的深入发展和人才市场需求的不断变化,高校美术教育必须通过对教学目标、教学内容、教学方法等的改革,提高毕业生的就业率、增强学生对社会的适应能力,培养出更富有审美性、创造性的学生。