关于艺术设计中造形方法的研究

通过对创造性思维活动中“宏观”和“微观”设计形态的探讨和以生态、自然的启示——人的造物活动的表述，阐明艺术设计造形的规律，以及对于“有形”和“无形”设计的研究方法。     

关于中国画教学的几点思考

中国画是一个多元文化的集合，人格的树立、品德的修养、古典诗文的掌握、经典作品的继承以及读书阅历的积累，都是中国画发展的必由之路。     

书法对中国画的作用及其教学思考

"书画同源"是书法与中国画最重要的关系,这也是中西画的重要区别之一。研究书法与中国画的关系,对于研究中国画具有重要的意义。本文就书法与中国画的关系,以及书法对中国画的影响作了系统的分析,并对中国画的教学提出了一些建议。     

素描教学:思索及造形意识的培养

素描教学是一种关于绘画最基本思维方式和观察方式的训练.造形意识则是对画面图形的思索,是通过对绘画形态的研究体现出来的.要在造形训练中让学生变被动接受为主动发现并从中获得自己独特的敏锐的感悟自然的能力.     

关于中国画教学中传统人文精神的创新模式分析

伴随着社会经济的飞速发展,中国画教学也呈现出新的发展趋势。从传统的教育模式到新型教育举措,中国画将写意教育和人文价值融合到一起,进一步深化现代文化的发展举措,强化了中国画的艺术价值。本文围绕中国画教学中传统人文精神的实施价值及创新模式展开探究,供大家借鉴参考。     

用线描教学提高学生造形表现力的探索

儿童线描画具有一定的游戏性、随意性、象征性和装饰性,是儿童乐于接受和表现的一种绘画形式,在美术教学中,开展线描教学有利于提高小学生的造型表现能力.     

用线描教学提高学生造形表现力的探索

儿童线描画具有一定的游戏性、随意性、象征性和装饰性,是儿童乐于接受和表现的一种绘画形式,在美术教学中,开展线描教学有利于提高小学生的造型表现能力.     

浅谈中国画教学中写意花鸟画的创作

关于写意花鸟画的创作，应注意生活、立意、构图、造型与笔墨、色彩等几个方面。     

关于中国画教学的几点思考

中国画是一个多元文化的集合,人格的树立、品德的修养、古典诗文的掌握、经典作品的继 承以及读书阅历的积累,都是中国画发展的必由之路。     

俄罗斯美术与中国油画创作及教学

20世纪30年代"巡回画派"的批判现实主义适应了当时中国思想文化需要,成为中国美术创作的思想基础;新中国成立后,苏联美术教育对我国油画创作和教学体系的建立和发展产生了深刻的影响,为我国美术创作和教学培养了大批人才;1989年两国恢复友好关系,中俄美术交流在新的形势下走向平等对话.在艺术多元化今天,实事求是地看待俄罗斯美术,有助于中国油画创作与教学.     

中国传统绘画对现代绘画艺术的影响

中国传统绘画对现代绘画艺术有着深远的影响,将中国传统绘画与时代精神融合到一起,这杠妁融每对绘画艺术的发展具有重要的意义,使现代绘画艺术的发展不但具有中国传统绘画理论与精神,更能呈现出全新的面貌,使中国绘画艺术不断进步和发展。     

中国花鸟画规范化教学的尝试

从意笔、工笔、小品创伤训练入手,探讨中国花鸟画规范化教学体系,以打好师范院校美术生花鸟画的基本功,提高学生的审美能力。     

中国传统绘画思想浅谈

中国绘画比较重伦理观念、重玄学思维,讲究"含道应物","立象以尽意"。把绘画作为某种思想观念的传达、阐释,以及对宇宙自然、人生的理解体悟。在这种哲学思想的影响下形成了一套相应的审美观念、表现方法。     

中国传统写实绘画衰微的原因

中国文人画从边缘到主流的这种绘画史的演变过程,我们可以看到,中国文人画的出现一开始就体现了是以牺牲了中国民间画工画和宫廷画传统绘画的写实性为代价的,并由此改变了中国绘画的演变之轨迹,没有成为像西方那样的写实绘画。文人画成为了中国绘画的主流,一方面提升了中国绘画的地位,但另一方面,其流弊也是显而易见的。不顾绘画的本体,极力贬低绘画技法的作用,将文人们所说的'神'强调到了极端,由追求"逸笔"而导致笔墨的草率,使得中国绘画的最本体的东西———造型,从此走向衰微与没落,也使中国传统绘画从明、清逐渐走向末路。虽然清代的'四王'力图挽救此局面,打出了'复古'的旗帜,然而没有抓根本,最终中国传统写实绘画衰落。     

中国传统视阈中的诗画优劣

在中国和西方,历代都有关于诗画优劣的争论。在西方,诗画孰优孰劣,两派各执一端,势均力敌,但在中国传统诗画理论中,＂诗优画劣论＂一直占绝对优势。从顾恺之最早注意到绘画的缺陷开始,＂诗近全能/画有局限＂的观念始终盘踞在人们的脑海中,诗画的高下优劣之争出现了＂一边倒＂的异常局面。邵雍的两首议论诗为我们指出了这种现象的根源,即中国文化的独特模式。这一现象反映了中国特有的世界观和艺术观,并与中国画的发展历程息息相关。     

浅谈油画的色彩教学

色彩可以说是油画最重要的艺术因素之一。在历史发展的各个阶段,人们在对于色彩的认识上还存有理论上和实践上的不足和差异,因此,在某些学校油画色彩的教学上也难免出现一些这样那样的问题。开展如何做好油画色彩教学问题的讨论,必将提高油画色彩课程的教学质量。本文试图立足于油画的色彩教学,谈谈在油画色彩教学中的几点体会。     

论当代都市题材工笔人物画的艺术特色

当代都市题材工笔人物画已呈现出兴旺繁盛的景象,本文分别从题材、造型、色彩等三个方面来论述都市题材工笔人物画的艺术特色。     

借鉴与创造--论中国书画线条在钢笔画中的应用

线条在中国书画艺术中应用广泛，同时，也是钢笔画中覆主要的表现方法。文章探讨了中国书画线条在现代钢笔画中的具体应用方式与手法，研究了钢笔线条在吸收中国书画优良传统的基础上。对西洋钢笔画所进行的改革与创新。它对丰富钢笔画绘画语言、推动钢笔画艺术的发展具有特殊的意义。     

浅析中国诗与中国画评价标准分歧的原因

中国传统诗歌与中国传统绘画的评价标准存在分歧,本文试图从三个方面来分析造成这一分歧的原因。一是诗与画功能上的不同;二是中国传统文化的制约;三是主体需求的影响。