制备乙烯气体的最佳反应条件探讨

通过多次改变实验条件制备乙烯气体,研究制备乙烯气体的最佳反应条件,从而使实验达到理想效果.     

20世纪的唐宋诗之争及宋诗特征研究

20世纪初,“同光体”与“南社”的宗宋,崇唐之争,是规模唐音或宋调的旧体诗创作的绝响,也是现代宋诗研究的起点,受新学运动的影响,现代学对于宋诗的评价长期偏低,并为唐,宋诗优劣论所困,到80年代后,人们方逐渐摆脱成见束缚,对宋诗特征及其艺术特质进行了更深入,更全面的探讨。     

古代诗歌本体论之三种命题

诗言志、诗缘情和诗达义三个理论命题构成了古代诗歌本体论的体系框架。古代既有言志之诗,又有缘情之诗,而言志诗和缘情诗又都包蕴着思想意义,志、情、义是构成古代诗歌本体的三个基本要素。这三个命题显示了古代诗歌本体论的多元化特点,共同诠释了古代诗歌的本质属性,建构了古代诗歌本体论的理论体系。     

从《南史》看初唐人对诗歌风格的品评

初唐诗歌继承了南朝的绮靡诗风,不但南朝诗歌固有的一些弊病没有得到纠正,而且,诗歌的内容也大抵是歌功颂德或以文辞为娱乐的.在诗歌的表现形式方面,唐初宫廷诗人们汲取和总结了前代的经验,并且有所发明和发展,使之日臻丰富和完善,这对唐诗走向成熟是有重要意义的.     

浅论唐诗中诗情画意的表达艺术

诗情与画意在唐诗发展历程中形成了如影随形的微妙关系。总结其表现方法企希着双重的收获：既能准确把握二者的美学意蕴，又能清晰地描述出唐代诗歌诗画美学性格的历史进程。     

对1990年代诗歌主体“祛魅”的学理反思

1990年代诗歌的＂失魅＂,与诗歌写作者在诗学立场上对诗歌主体＂祛魅＂密不可分。1990年代诗歌写作者主要是从主体的人称指代、主体的价值功能、主体的文化人格、主体在诗歌中的呈现方式四个方面,分别对诗歌主体加以＂祛魅＂的。这四点＂祛魅＂本身有其合理性和建构意义,只是由于对其的极端化和绝对化处理,甚至扭曲和丑化,才成为了导致1990年代诗歌＂失魅＂的原因之一。     

历史需要沉淀——论朦胧诗

朦胧诗是我国70年代末、80年代初发生的现代主义诗潮,它在国内外诗坛均产生颇大反响。对朦胧诗和后朦胧诗产生的时代背景,历史缘由及其美学特征,还有一些代表诗人、代表诗,以及对当时某些诗评家不确当的批评,诸如“朦胧诗表现‘小我’即‘自我’”、“朦胧诗看不懂”等,应恰当评价。朦胧诗和后朦胧诗既注意吸收古典诗和民歌的优点,又借鉴了现代诗的长处,为探索建设中国式的现代主义新诗积累了经验,使新诗的发展上了一个新台阶。     

对医学教育证据的需要:作为熟悉、指导和支撑医学教育研究机会的最佳证据医学教育的发展

本文介绍了最佳证据医学教育（BEME）的起源,对日益增加的责任的需求和测量的需要,当前的进展,BEME和证据在医学教育研究界的作用,未来需要以及怎样将它们同BEME整合起来.     

试析正始之音对建安诗风的继承关系

中国诗歌，从建安到正始，诗风虽然出现了明显的变化，但二又非截然不同，而是有着内在的联系。正始诗坛依旧回响着建安的慷慨之音；并且沿着建安诗歌的抒情传统，向着个性化、抒情化的方向进一步发展；建安诗歌的悲凉演变为正始诗的忧生之嗟。     

再论元诗分期标准及有关问题:兼答门岿先生

元诗的发展呈现着前衰后兴微妙的变化,而科举的废兴在其中起着重要作用。与此同时,在元代,传统诗歌和以杂剧为主体的戏曲存在着相互冲突、此消彼长的势头。“学宋”、“尊唐”是一定意义上反映了前后期诗歌创作的不同倾向。门岿论所谓元诗说不上前兴后衰或前衰后兴,发展是处于一种平缓态势的观点是错误的。     

论李商隐诗歌的时代精神

李商隐在晚唐诗歌潮流中的意义，在于他个人的悲剧乃是晚唐那个时代的悲剧的缩影。这种个人命运与国家气运的契合，才是这个典型的主要审美价值所在。     

跳动的“初心”--论席慕蓉的诗歌创作

席慕蓉的诗歌作品以感悟见长,新颖的情感表达技巧与强烈的自我认知使她的诗歌透露出早熟于他人的情感意识。席慕蓉的诗歌通常呈现出细腻温婉的情感基调,善于在诗中以乐写哀,用悲与喜的二元对立统一来诠释自身对生活“非完美”的追求。再者,在禅理结合的渗透下,诗歌道出人世的瞬间与永恒、前世与今生,呈现一种具有宿命论抒情色彩的情感表达。同时,在坚持自我本真的诗歌创作中,席慕蓉突破了社会语境的禁锢,用自给自足的诗情表明写诗的原由、目的及价值,从女性的独特视角来窥探人事百态,解读人生哲学。     

宋代女性词的传播与接受

从传播学的新视角研究宋代女性词,发现宋代女性词的传播与接受具有自身的特点和互动关系,从传播方式上看,因传播媒介的不同可分为三种传播范式:书面文字传播、合乐歌唱传播、题写刻录传播。在接受类型上,宋代女性词在传播过程中,因传播方式、传播对象、传播目的、传播环境等不同因素,形成的接受差异主要可归纳为三种:休闲娱乐型接受、审美鉴赏型接受和情感认同型接受。同时,各种传播范式和接受类型之间又存在复合交叉的现象。     

清代至民国闽词集编年（1644-1949）

在广查清代至民国闽籍文人著述的基础上,著录了清代至民国闽人词集和词话著作的版本、序跋、卷数、词篇数以及词人活动等资料,制成闽词集编年。意在系统地反应清代至民国闽词的创作全貌,为从地域角度研究闽词者提供线索。     

晚清诗界革命与日本启蒙诗歌关系

晚清诗界革命深受日本启蒙诗歌影响：一是走日本启蒙诗歌学习西方诗歌的道路，由是晚清诗歌创作获取了一种全新的世界性视野；然而，诗人接受域外学资源时特殊的民族化心理，使晚清“欧洲意境”诗歌与日本启蒙诗歌相比，质地迥异。二是以日本启蒙诗歌通俗化特征为取向，日本启蒙诗歌有助于晚清诗界开启大众化序幕以获取大众化启蒙形式。     

比较诗学视野里诗歌的功用和分类

美国著名汉学家宇文所安在《中国文论:英译与评论》一书中对中国古代文论进行了英译和跨文化阐释,该书反映了西方学者在西方思想背景下对中国古代文论的认识和理解。基于此,节选该书关于《诗大序》中两段文字的翻译和阐释,讨论比较诗学视野里诗歌的功用和分类。通过详细地比较和对比,找出英译中国文论的优点与不足,继而对中西文论有更深刻的认识。     

以“格调”为基准的“正声”追求——嘉靖以降明人对几种唐诗选本的解读

明人论诗常常会借助对唐诗选本的解读来表露他们的文学主张和诗学取向。明代前期,人们更看重《唐音》;自李、何倡议复古之后,《唐诗品汇》及其精编本《唐诗正声》开始成为明人学唐的正宗读本,对诗坛风习产生了深刻影响。明人正是通过对这两种选本的不断阐释,尝试以“格调”沟通“正声”,进一步确认与强化了复古派“格调”说,并对其加以反思和修正。     

酒香·茶韵·禅趣--试论中国古典诗歌的"三味"

中国古典诗歌以其无穷的魅力吸引着古今中外的诗歌爱好者们,古代的诗人们以他们丰富多样的艺术风格展现了广阔的诗歌艺术天地.在品读诗歌过程中,我们发现酒、茶、禅与诗歌有着千丝万缕的关系,在酒、茶、禅中诗歌愈加焕发出独特的美.本文试从酒、茶、禅三者的微妙关系来品评中国古典诗歌之美.     

浅谈创设最佳课堂教学结构

课堂教学是一门深奥的艺术。精心设计教学过程和各种思维情境,以此激发学生的学习动机和好奇心,启迪学生的非智力因素,调动学生学习思维的积极性、主动性和创造性,力求创设出“教师为主导,学生为主体”的最佳课堂教学结构,使学生主动参与并乐于探究、勤于动手、善于合作,直至领略解决问题的成功喜悦。     

论琉球中山诗的汉诗传统

上里贤一教授所编的影印《中山诗文集》,全面展示了清代琉球诗人所创作的汉诗面貌。琉球中山诗人对中国古代汉诗的学习与承传,主要包括三个方面：一是内容方面,中山诗人受唐人的影响较深,在内容方面基本继承了唐诗的题材,表明中山诗人在诗歌内容上的丰富。二是在艺术表现手法方面,中山诗人的风格酷似唐人,同时也呈现出多样化的景观。三是在形式上,诗律的掌握非常娴熟,有五言律诗、七言律诗,五言绝句、七言绝句,也有古风,平仄、对仗等都运用得工整自如。中山诗人的汉诗创作,加深了中琉文化交流,加深了中琉友谊。