浅谈工笔人物画教学

工笔人物画教学是一个从学习传统到为我所用再到个人语言与表现的过程.在这个过程中,要注重基本功的训练和创作意味在写生中的融入,使写生课与创作课有机地联系在一起.     

高校工笔人物画教学及创作改革与创新探究

从高校工笔人物画教学、创作实际以及工笔人物画当代发展的现状入手,梳理了20世纪80年代以来当代工笔人物画的发展脉络;同时对高校工笔人物画师生如何接纳西方现代主义及日本画等新的材料、画法、构图等诸多方面的优长,从艺术理念到造型方式,与传统工笔画的材质、画法进行融合,从教学到创作做了深入地分析和探讨;也针对高校工笔人物画教学和创研存在的一些问题困境,以及如何进行改革等方面提出一些具体意见和建议。     

工笔重彩人物画课程教学新思维研究

章对工笔重彩人物画课程的教学提出了新的设计思路－以创造性思维为主线，分七个阶段对工笔重彩人物画课程进行教学，倡导以科学研究式的教学取代以往的经验式教学，建立多阶段联系的，立体的教学新模式，最终目的是培养出新时代的有理想，有创造力，能适应不同需要的艺术教育人才。     

浅析师范院校工笔花鸟画教学

本文主要是想通过对工笔花鸟画教学过程的临摹、写生、创作三个阶段的分析研究,让学生掌握工笔花鸟画的学习规律、从实际出发,渐渐地提高学生学习工笔花鸟画的积极性.     

当代工笔人物画教学中创作意识的培养

当代工笔人物画遵循“尚意”的造形原则，即创造有意味，有美感的“形”，而不是机械描摹物象。造形意识的培养是工笔人物画教学非常重要的内容。造形意识的培养必须与传统的“尚意”重新结合。在教学中，教师要恰当地引入创造意识在每一个环节都要注意到造意的培养。     

当代工笔人物画教学中创作意识的培养

当代工笔人物画遵循“尚意”的造形原则 ,即创造有意味、有美感的“形” ,而不是机械描摹物象。造形意识的培养是工笔人物画教学非常重要的内容。造形意识的培养必须与传统的“尚意”重新结合。在教学中 ,教师要恰当地引入创造意识在每一个环节都要注意到造意的培养。     

工笔人物画教学刍议

工笔人物教学在强调掌握对对象的再现能力和提高技能的同时,应适时引导学生由较低层次的基础能力向更高层次的艺术表现转换.     

从古人入 从造物出——关于工笔花鸟教学的思考

临摹与写生是学习工笔花鸟的重点,然而在目前多数高等院校工笔花鸟教学中,临摹教学仅为绘画技法的传承,写生教学缺乏正确的引导。针对这一现状,文章基于教学第一线与绘画学习的经验,引用"从古人入,从造物出"的论点对工笔花鸟教学进行了梳理,提出在临摹教学中理论与技法并重,写生教学中引导学生建立科学的观察方法、培养学生的艺术表现与艺术创作能力。上述路径有助于培养基于传统具有创新精神的现代工笔花鸟画家。     

工笔人物写生教学中创作意识的建构

工笔人物画写生教学是当前中国画人物课程中重要的一环,是工笔人物画创作的必要前提.要最终完成好人物画创作,必须在写生教学中强调创作意识的培养,而不至于将二者割裂.因此,工笔人物画写生教学需在人物的精神气质的敏锐察觉与表现、画面的完整性、绘画语言的选择等诸方面投入更多的精力.这样的教学方式,一方面让学生锻炼了造型能力,另一方面,最终的作品以创作的方式呈现,必将极大地激励学生对工笔人物画学习的热情.     

试论工笔人物画的特色与创作

中国工笔人物画历史悠久;从工笔人物画的发展及其艺术特点等方面论述工笔人物画在中国当今画坛的地位和发展意义,阐述了作者对工笔人物画的创作体会。     

高校工笔人物画教学改革的思考与尝试

本文指出高校工笔人物画教学改革要适应时代发展的要求,注重培养学生的创作能力.作者是普通的大学美术老师,可谓艺军小卒,虽知浅身单,但为了高校工笔人物画教学的改革愿尽力献计献策.     

对工笔人物画教学的思考

目前,工笔人物画教学仍是中国画教学内容的重头戏,在新的美术教育形势与现代艺术思潮的共同影响下,课堂工笔人物画教学在把握时代精神的同时依然要在传统的审美观念中多角度、多层次地体现出鲜明的民族特色,从而使学生在这样的课堂学习中真正学到工笔人物画的精髓,并为学生的个性发展提供条件。     

在现代工笔人物画写生教学中应注重培养学生的造型意识

现代工笔人物画的写生教学主要借鉴西方学院式写生观念,这样的教学理念存在一个严重的弊端就是会忽视学生造型意识的培养.但是现代工笔人物画写生教学的目主要还是培养学生的造型能力,而培养学生的造型能力的基本前提是帮助学生树立造型意识,学生如果不能树立造型意识就不能发挥学习的主动性,也掌握不了回话思维的特有规律.目前的现代工笔人...     

谈工笔重彩画的基本功训练

工笔画是我们民族的传统绘画品种之一，要能使工笔重彩教学取得效果，就应加强“观”、“摹”、“读”、“写”的基本功训练。只有通过如此有步骤、有目的的教学训练，才能提高学生工笔画的创作技能。     

工笔人物画基础教学中的意识转换探析

通过工笔人物画的绘画特点,对课程上的安排和教学方式提出几点措施与方法,阐述工笔人物画教学是一个循序渐进的学习过程,注重以线造型的基础训练,在资源丰富的环境下提高学生的审美力,挖掘出学生的艺术潜能。     

高校工笔人物画毕业创作指导刍议

又是四年一届的全国高校美术学本科专业毕业创作即将拉开序幕,笔者通过近年美术学本科工笔画毕业创作指导教学工作,归纳梳理出来当代工笔人物画常见的问题,期望我们学生在毕业创作时期保持一个清醒的头脑,尽量避免这些问题出现,进而创作出更多精品力作来,为自己四年的学习画上一个圆满的句号。     

把“写生”与“创作”相结合——我对美术教育的思考及写生教学改革实践

我国高校美术教学中普遍存在着写生与创作严重脱节的状况。作者用树木成长作比喻,说明了高校美术教育目标、写生与创作之间的关系。同时在教学改革实践中改变写生课程的教学目标,把“写生”与“创作”相结合,以作品代替习作,培养学生的创作意识,有效地解决了写生课程与创作脱节的问题。     

浅谈中国写意人物画写生教学

中国写意人物画写生教学是建立在继承和发扬中华民族传统文化艺术的基础上。强调“外师造化,中得心源”的创作意识;重视“以形写神,形神兼备,气韵生动”的创作高度,从而达到培养学生艺术思维和审美情趣、提高学生艺术文化传承能力及创作创新意识的目的。     

将“写意性”应用于工笔人物画教学之研究

写意性不仅只是在写意画中凸显出来,在以工整细腻著称的工笔画中也是非常重要的,在高校"工笔人物画"这一课程的教学中更是要强调其重要性,本文概括总结了"写意"精神,并从自由性的线条、意象性的塑造、情感性的色彩、写意性的画面这几个方面详细分析了写意之于"工笔人物画"教学是不可或缺的,从而引出了"写意性"在高校"工笔人物画"教学中的临摹、写生以及创作过程中的重要性。     

传统与现代工笔人物画之造型研究

传统工笔人物画在人物身体比例、面部轮廓、构图等方面以独特的表现形式,强调中国传统绘画特色和我们民族的审美特征,具有极其夸张的造型特征并体现了古代画家"不似之似"的追求精神。现代工笔人物画的造型是在传统文化的基础上同外国文化的交汇演变而成的。本文以传统与现代工笔人物画比较并进行分析其造型的不同之处。