现代绘画构图中的图像组织

绘画构图是绘画的精魂，通过挖掘和探索，我们从中得到了很大的启示，特别是我们的绘画创作，能从中得到很好的营养，通过深入理解现代绘画构图的精魂，使我们进一步得到真正的艺术创作指导。     

现代绘画构图艺术

构图是绘画的灵魂，通过实验、总结和探索，我们受到了前人的启示又有了新知。在我们的绘画创作中，充分发挥构图的各种功能，达到了理想的效果。在现代绘画的构图中，边框具有规范、骨架、语言、审美、引伸的功能。位置布局具有主次分明、突出主题、增强表现力度的功能。     

现代绘画构图中的图像组织

绘画构图是绘画的精魂 ,通过挖掘和探索 ,我们从中得到了很大的启示 ,特别是我们的绘画创作 ,能从中得到很好的营养 ,通过深入理解现代绘画构图的精魂 ,使我们进一步得到真正的艺术创作指导。     

3-6岁儿童绘画构图特点分析

3-6岁儿童绘画构图样式大体呈现零乱式、垂直式、并列式等特点;在空间布局方面,小班幼儿很少会考虑到空间安排,多是随心而画,没有空间关系概念;中班幼儿绘画多呈垂直式和并列式构图,有一定的上下关系布局;大班幼儿构图不仅有上下还有前后之分,整个画面布局也更加清晰明朗。颜色搭配方面,小班幼儿颜色辨识度低,大多没有颜色选择意图;中班幼儿大多会以自己喜欢的颜色进行着色;大班幼儿会根据物体固有色进行着色,画面多呈暖色调。教师在绘画教学活动中不仅要最大限度地激发幼儿创造的活力,还应发挥教学机智教给幼儿构图技巧,提升自身专业素养,精心选择绘画主题,针对不同年龄段的幼儿具体指导。     

浅析艺术创作中的构图

构图是艺术作品形式中的重要因素，好的构图和构思是各项艺术创作中不可或缺的基本框架，通过了解构图的一些基本知识，学会，掌握并应用于艺术创作，使艺术作品的内容和形式达到完美的结合，创作出更多、更具新颖的作品。     

浅析构图在绘画中的作用

在西方绘画中,有一门课程叫做构图学。而构图这个名称在我国国画论中,不叫构图,而叫布局,或叫经营位置。成功的构图可以让绘画作品引人入胜,主次分明。因而构图也得到了大家越来越多的重视,进而各种各样关于构图的文章和书籍也越来越多地充斥着我们的眼睛。笔者在这里并不否认理性的处理构图对于绘画作品的作用,也不否认巧妙的构图对于艺术作品魅力的功劳,但是,在艺术越来越百花齐放的今天,笔者就构图在绘画中的绝对作用是存有疑问的。     

浅谈绘画作品中的构图

美术作品中的构图是通过概括的物体形象或者框架来完成的,而骨架是画面各种形象的几何形的总和。在创作一幅作品时,首先要归纳物体,以抽象的方法概括物体形象,把形色表现放在后面,在脑海中有一个大的框架或骨架,并且较为有序的排列在一起,再从全面的结构中逐一深入,这样才能顺利地完成一幅作品的构成。     

绘画构图的概念辨析和实践意义

从构图的概念、构图的作用、构图与内容表达的关系等方面探讨了绘画构图的基本知识。     

幼儿绘画构图能力的发展及指导

在形象分布方面。幼儿绘画构图的水平由低到高分为零乱式、并列式、散点式、遮挡式；在处理形象主次关系方面。幼儿绘画构图的水平由低到高分为罗列形象、以空间关系安排形象、形成主题与背景。依据幼儿绘画构图能力的发展。对小班幼儿绘画的指导应侧重于鼓励幼儿大胆地作画、有意识地引导幼儿观察；对中班幼儿绘画的指导应重点强调通过多种形式观察物体、进行简单的构图练习、通过情感体验来表现空间关系；对大班幼儿绘画的指导应重点强调进行情节画的创作、开展多种形式的构图练习、通过欣赏感受大师作品中的构图形式。     

对于古典主义绘画构成因素的简要分析

古典主义是秉承古典精神的艺术。本文以古典主义绘画为基点探讨古典主义绘画的形式的特点,从构图、色彩、线条三个方面对古典主义绘画中的构成因素进行讨论和分析。     

装饰画与装饰性绘画之比较

从美术中构图、色彩、形象、材料这几个方面讨论了装饰画与装饰性绘画的不同,以加深对装饰性绘画与装饰画的认识,更好地区别二者。     

试论装饰壁画创作活动中的艺术语言

装饰壁画 ,是以墙壁为载体 ,以装饰建筑环境为主要目的的装饰艺术。在装饰壁画创作中 ,通过恰当的艺术语言 ,能使画面产生丰富多彩的形式美 ;此外 ,借助现代新型材料 ,采用装饰性构图 ,也能引发人们的美感和愉悦感 ,从而达到装饰壁画所追求的艺术效果。     

试论电视拍摄中的构图与技巧

在影视作品的拍摄中,既要考虑到镜头构图的运用,又要考虑到镜头技巧的运用,这样不但给我们在视觉上有一个画面的美感,且会给后期的剪辑带来很大的方便,所以在前期摄像工作中,我们必须遵循影视拍摄的科学规律和摄像师在拍摄时的创新构思相结合,才能拍摄出更好的作品来。     

现代架上绘画的构图形式解读

现代架上绘画的构图形式是绘画创作思维过程自然形成的、无固定形式规律可寻的多样化构图形式,它与传统绘画构图最大的区别是主观行为意识的表现过程决定其画面图形及构图,而不是以构图的创作过程决定其表现形式。     

美术教学散论

文章从结构、造型、色彩等十几个方面对作者多年来从事油画创作与美术教学的经验进行了概括.     

绘画语言要素认识谈

绘画语言是表情达意的形象 ,其中造型、线条、色彩和构图等语言要素 ,都不是对自然物象的简单反映 ,不是照镜子式的摹写 ,而是以画家自己艺术思想为中介环节的创造     

借象寓意：谈绘画作品中的象征

艺术作品有多重表述方式,即便是面对同样的现实,由于画家的认识体验和思考不同,画中的艺术形象也会出现不同的表述方式。象征就作为绘画作品中最常用的一种表述方式,旨在以物状情,以形象表达思想,可以更深刻、更有力、更艺术地表现画家的创作意图,即运用形象语言来表达作品思想内涵的一种方式。分析象征在中西方绘画中的运用,认为西方绘画中的象征偏重于简单、直接和裸露,而中国绘画中的象征则偏重于曲折、委婉。通过绘画构图、色彩中的象征运用与分析,认为构图不仅是画家的艺术创造,更是受画面内容的支配,色彩在绘画中则有着强烈的暗示力量和象征性。     

汉语作为第二语言的两种看图写作测试方式的实验研究

我们通过实验研究比较了目前汉语水平考试中采用的两种看图写作测试方式的有效性．研究显示类似连环画的多幅图比单幅图更能有效地反映汉语学习中级阶段应试者的写作水平,前者基本不需要立意构思,而且较少受到题目取样误差和评分人误差的影响,适合在大规模的汉语中级写作水平测试中使用。     

论色彩在绘画艺术中的情感表达

色彩作为绘画艺术的外在表现形式,承载了整个绘画艺术的情感,情感也是色彩组合的最终归宿.文章分析了色彩的演变与发展,阐释了色彩与情感的双向关系.如何让色彩与情感达到完美结合,最重要的就是让情感与色彩共生,从而实现内心与艺术的合一.     

传统中国画的诗画合一

本文通过对传统中国画诗画结合的历史发展过程和诗与画内外部结合的方式等的分析,进一步阐释了诗画合一是传统中国画的优秀形式,这一极富民族性的艺术形式值得我们学习和借鉴。