融民族与异域特色的现代新诗——论戴望舒诗歌的审美意象

戴望舒的诗,融合了民族和异域诗歌特色,是具有自我独特创造的东方现代诗。其诗歌在意象原型的运用上与中国古代传统诗词有着鲜明的共性,有些诗明显接受了西方现代主义诗歌的意象启发,这就使戴望舒诗歌呈现出互通的特色;由意象的选择所形成的意境与诗情,显示出戴望舒作为“现代派”的代表诗人的独特创造。     

从蝴蝶意象看戴望舒的诗艺探索

戴望舒在《诗论零札》第10条说：＂不必一定拿新的事物来做题材（我不反对拿新的事物来做题材）,旧的事物中也能找到新的诗情。＂戴望舒所谓的＂旧事物＂主要还是指诗歌当中的传统意象。在诗歌意象的选择上,戴望舒的诗中使用了很多传统的意象,如＂泪＂、＂梦＂、＂水＂等。     

浅析戴望舒诗歌的艺术特色

戴望舒作为上世纪30年代中国“现代派”诗歌的代表人物,其诗作上承古典余泽,下启现代诗风,以其艺术精神和艺术形式的拓展架起了中国古典诗歌与西方现代诗歌的桥梁,实现了象征主义的中国化,其影响巨大而深远,本文从浓烈诗情的象征意象、自由和谐的优美音节、诗歌中运用散文化的手法。创造性地借鉴古典诗词四个方面深入剖析了戴望舒诗歌的艺术特色。     

“诗情”——戴望舒的诗美观

戴望舒作为现代诗派的诗论家针对当时的诗歌创作提出了一些较为独到的观点,其中关于诗歌审美标准的“诗情”说影响最大。本文从诗人对“诗情”内涵阐释及“诗情”说产生的理论背景和时代必然对“诗情”说进行较为全面、深入的探寻,以表明“诗情”观在戴望舒诗论中的核心地位。     

别样的诗情与诗艺——戴望舒诗论

戴望舒是三四十年代蜚声文坛的天才诗人,他一生留下的诗作仅90多首,但他却以别样的诗情与诗艺在诗坛上独树一帜。诗人曲折哀惋的一生和他的代表诗作《雨巷》,表现出戴望舒诗歌的独特性:其一,揭示诗人情感个性的几种具体体现,即孤独、幽怨、迷惘和执着的追求等。其二,阐释其诗作在形式上的独具匠心,表现出意象选择的朦胧伤感、意象构成的象征化原则和语言运用的含蓄蕴藉、质析自然等特点。     

回环的诗体 隐藏的情绪——赏读戴望舒的《烦忧》

《烦忧》是戴望舒的一首著名的短诗,全诗运用独特的回环体形式,来表现“隐与现”的完美诗境。在诗歌的内容上,作者注重诗情以及意象的运用,融合了中国古典诗词和象征主义诗歌的韵质,读来感情含蓄深沉,令人耳目一新。     

论戴望舒诗歌对中国古典诗歌意象的接受

意象乃诗歌艺术之要素,用何意象,如何用意象,直接决定诗歌的风格和成就。古典诗歌如此,新诗亦然。戴望舒诗歌之所以在现代诗坛占一席之地,与其长于运用古典诗歌意象,并融入自己的生活经验与审美理想加以超越,有很大关系。戴望舒诗歌既有对古典诗歌意象多样性、生活化方面的借鉴,更有对古典诗歌意象象征化的超越以及意象叠加美和意象色彩美的升华。关于戴望舒为何能通过对古典诗歌意象的选择继承和精彩超越,从而形成其独具特色"悒郁真淳"柔美诗风的源由,本文也将作具体剖析。     

暗夜里的寻梦者——戴望舒《寻梦者》品读

具有“雨巷诗人”美誉的戴望舒的诗歌多长于抒发真情、挚情。诗集《望舒草》出版后,使他很快成为知名诗人,他的诗很快风靡了全国。但是让我们迷惑的是诗人那忧伤的律动中徘徊着一个倔强的寻梦者的灵魂,这种意象最集中体现在《寻梦者》中。     

课本诗导写理念下诗意解读文本的实践策略

课本诗导写是以常态初中课本中文学作品为感情触媒,以意象为基本单位来抒发切己感情的言语实践活动。立足关键词解读、立足诗意点解读、立足诗意"象"解读,将言语实践贯穿其中,有利于陶冶诗情,开发诗思,升华诗理,积淀诗语,抒发切己情怀,张扬汉语的诗性光芒。     

诗情的抑扬顿挫与随物赋形——戴望舒诗论的当代诠释

戴望舒的诗论以"诗情"为核心,由此而推导出其诗歌观念具有本质主义倾向。他认为诗情处在不断变化的过程之中,表现出抑扬顿挫的形态,因此,诗歌创作要随着诗情的抑扬顿挫而随物赋形。     

“诗情”论与“纯诗”论之比较——戴望舒与法国象征主义诗论研究

戴望舒诗论的主要特征与法国象征派诗论的基本特点有诸多契合。通过对戴望舒诗论中的“诗情”论与法国象征主义诗论中的“纯诗”论的比较分析,试图阐明二者之间的关系,这对于更深入理解戴望舒的诗歌理论与实践的演变,继而更好地了解中国“象征派”以及“现代派”诗论与诗歌都具有重要意义。     

浅析魏尔伦对戴望舒早期诗艺的影响

魏尔伦作为法国象征派诗人的先驱,其诗歌美学观对中国诗人戴望舒早期的诗歌创作产生了不小的影响。本文将从戴望舒早期诗歌创作特点开始,通过分析《雨巷》,从魏尔伦与戴望舒诗歌美学观相似性的四个方面(语言的音乐美、意象的平淡美、意境的朦胧美、情感的忧郁美)探讨前者对后者的影响,并从时代背景等三方面分析魏尔伦是如何影戴望舒的。     

论戴望舒诗歌中的意象

意象是诗的基本元件。每位有造诣的诗人,必有其与众不同的意象群落。本文介绍了戴望舒对意象的选择、分类与组合,试图以此为切入点来展现诗人的艺术个性。     

戴望舒诗歌意象的庄禅文化阐释

戴望舒的诗歌,受传统文化影响非常大,特别是庄禅文化中的齐物物化、生死宇宙、悲苦澄明等思想一直贯穿于诗人诗歌艺术的创作当中。庄禅文化在很大程度上影响了戴望舒诗歌意象的选择,所以戴望舒诗歌意象跟庄禅文化有着千丝万缕的联系。戴望舒把庄禅文化融入到诗歌创作中,同时也融入到自己的生命进程中。他在思考、探索着人生的同时,也在欣赏、品味着人生。     

浅析戴望舒《雨巷》的艺术特点

<雨巷>是戴望舒的成名作,作者以象征性的抒情手法和舒缓沉郁的节奏,表达了对现实的不满,抒发了自己失望和痛苦的情绪.     

唤醒沉睡的旧诗国——戴望舒诗集《我的记忆》的古典意味

戴望舒的诗集<我的记忆>是一个包孕着深浓的古典文化意象和情调的文本,传统诗歌文化的元素格外丰盈.因此,在传统、西方、现代互动贯通的立体视域里,论析戴望舒早期诗歌的意绪、意象、意境、意蕴逐层展现出来的古典意味,应是一个不容忽视的方向.此外,从古典底蕴及其美学质性切入,更可以探寻古今诗歌间的渊源承衍.     

戴望舒早期诗歌的情感自喻

在现代派大师戴望舒的诗歌中,女性意象繁多。正是这些女性意象传达了他对生活、理想、爱情及生命的看法和价值观念,使他在诗的审美中得以超俗与超越,得以卓立于现代诗坛。     

严肃的嬗变——戴望舒诗歌创作转向论

戴望舒的诗路大体呈现为由格律到意象象征到超现实再到半格律.他将中学传统与西学思潮相结合,以影响--"影响的焦虑"--反影响为共同表征,似乎走的是一条"循环"之路.但毋庸讳言,这一过程中戴望舒认清了自己并日臻成熟,尽管诗人过早离世为诗坛留下了些许"设若".     

《雨前》妙点揣摩

何其芳（1912-1977），名作家、评论家。 何其芳早期散侧重以诗的语句抒发内心的感受，有意识地追求形式的适当和意象的美妙。他的第一本散集《画梦录》就以浓郁的诗情、精美的笔获得1936年度《大公报》散艺奖。     

论戴望舒《雨巷》与《等待》的诗歌创作形式和音乐特性

戴望舒的经典之作《雨巷》为我们演示了音乐的无限性与其形式变化的有限性的结合是如何打开了既定的意义框架,为诗情敞开了广袤的舒展空间;《等待》则利用音乐形式变化的有限性及其所指代意义的多向性——谐音现象,来建构现代新诗的意蕴美。戴望舒在传统诗歌中开掘出诗歌本体的审美特征,逐渐走向对传统诗美的认同是一种美德诗美现代化的努力。