"寥亮心神莹,含虚映自然"--论东晋山水诗之精神风貌

东晋是玄言诗流行的时期。玄言诗因以枯燥的说理代替形象的塑造，辞雕旨虚而日益遭到遗弃。东晋诗人将山水诗引入玄言诗中，清新细致的景物描写和玄远虚灵的意境使诗歌获得了新的生命力。随着山水描写成分的逐渐增多与玄言成分逐渐减少，山水诗最终取得了独立的艺术地位。     

魏晋南朝山水诗管窥

我国天人合一的自然观，使山水——这一自然永久的象征，在中华民族的文化心理上打下了深刻的烙印。文人置身山水，纵情山水，寄意山水留下了一首首动人的山水诗篇。魏晋南朝是一个政权交替频仍、社会动荡不安却又充满无限生机与力量的时代。山水诗正是在这一时期初露锋芒，其中以“大小谢”最富代表性。本文从宏观上追溯了魏晋南朝山水观的形成与发展，从微观上剖析了魏晋南朝山水诗的特点及意义，以探求它对后世的影响与价值。     

山水文化勃兴过程中的丰碑——谢灵运的山水诗文与山水之墅

谢灵运对山水文化的推进表现在他对山水园林的建设和山水诗文的引领两个方面。他将山水诗从玄言诗中分离出来,使以自然山水为独立表现对象的诗歌成为具有独立审美意味的文学形式;他的庄园建设和庄园山水诗,对中国古代山水诗的发展和园林艺术的发展都有着广泛影响。     

山水文化勃兴过程中的丰碑——谢灵运的山水诗文与山水之墅

谢灵运对山水文化的推进表现在他对山水园林的建设和山水诗文的引领两个方面。他将山水诗从玄言诗中分离出来,使以自然山水为独立表现对象的诗歌成为具有独立审美意味的文学形式;他的庄园建设和庄园山水诗,对中国古代山水诗的发展和园林艺术的发展都有着广泛影响。     

中国古代山水诗的自然审美观

中国古代山水诗形成于晋代，是诗人自然审美的结晶。诗人自然本性和主体意识的觉醒是山水诗形成的根本原因。山水诗的审美对象和内容主要是自然山水，具有多种多样的审美形态。自然山水的审美观赏具有六种方法。     

谢灵运的山水诗创作与谢氏家族风习

谢氏家族深为社会的旷达、清谈之风熏染而好自然，诗涉玄理且描摹山水。谢灵运的名士风流是他家族风习的沿袭，其山水诗的声誉为谢氏诗人之冠，在当时诗坛上的成就并不等同于山水诗的开创者；他在山水诗创作中的性之所适与思之所适的结合，导致人们对他状山水有佳句而无佳篇的批评，但这正是他山水诗的特征及其未能拓展纯净山水诗境界的原因所在。     

山水诗的界定

山水诗的概念，可分广狭二义。狭义的山水诗，乃诗人在描写山水景物中，集中体现其对山水自然景物之美的赞叹欣赏情感的诗，这类诗作甚少。大量的山水诗属广义的山水诗，即诗人在新临山水的过程中，将自然山水景物作为主要的表现对象，体现诗人思想情感且山水景物描写应占诗的篇幅一半以上。     

晋宋山水诗兴起的成因探究

江南自然地理环境、山水审美意识的崛起、山水旅游的勃兴是晋宋山水诗兴起的主要原因。晋宋之际山水旅游审美特质表现为开拓性和探索性,并以此奠定了中国山水诗写实基础;山水旅游是生命情怀全身心地投入,于是诗人笔下的自然景物获得了灵卷飞动之性,兴会标举之妙,气韵生成,机趣盎然,标志着晋宋山水诗正式步入艺术殿堂,奠定了后代山水诗审美风格。     

论古代山水观与山水诗审美经验的流变

古代山水观念主要经历了以山水比德、自然,即道、儒、释三教合一的流变过程,它使主体观照山水的视角、目的及方式存在很大不同,这种不同促进了山水诗审美经验的演进,从而影响了山水诗的发展与演化。     

仁山智水悠游不迫——苏轼诗《百步洪二首》其一艺术赏析

苏轼的山水诗<百步洪二首>其一,既摹写山水飞动之趣,又寓奥妙的禅意哲理于其中,高超的艺术技巧与深沉的人生感喟相融合,典型地体现了创作主体在山水审美的同时又实现了对山水自然的升华和超越.苏轼在自然山水的审美愉悦中提升自我,在人生实践中发展自我,从而使诗人能够站在更高的层次上去实现主体的复返和回归.     

魂兮有句重吟否,谢朓山孤月转坳——谢朓在宋代的接受

谢脁在宋代逐渐变成一个被称引的符号——山水诗人和宣城太守吏隐形象。一些谢脁生活或者吟咏过的地方在宋代已经积淀为独到的风景,如澄江亭、绮霞阁、列岫亭等。宋人对谢脁的接受主要是山水诗人的角色。本时期不像唐人对谢朓诗歌＂清＂之大力称赞模拟,而是从诗句称引中不断翻新,力求另辟蹊径。宋人对谢朓吏隐人生态度的接受较唐人更直白更成熟,人们看到了远离尘嚣的清净与自然,忽略了吏隐之吏,多强调吏隐之隐。在唐宋诗人眩目地光芒下,谢脁之所以还受人关注,首先是李白对他的推崇促进了人们的接受,而且陶渊明在宋代的接受高潮也推助了谢脁的接受,二者的诗歌创作和人生态度某种程度上有一致的地方。梅尧臣、杨万里等时人对谢脁的推崇,对其在宋代的接受也有一定的促进作用。     

论南朝山水诗的形态特征

南朝（宋、齐、梁、陈）山水诗在中国山水文学发展史上有着十分重要的意义,一方面,它开辟了山水诗创作的新领域,奠定了山水诗的文学地位。另一方面,南朝山水诗经过几代诗人的不懈努力,确立了山水诗以山水为本位、以五言为基本形式的结构模式,从而形成了山水诗清逸明秀、雅丽纯美的艺术特色,对后世山水诗歌产生了深远的影响。     

魏晋"才性"、"性情"之辩再析

"才性"、"性情"之辩是魏晋六朝时期形而上学领域持续争论的重要问题,它是对先秦两汉以来传统的心性问题的延续与发展.魏初的"才性论"只论情性之用,至"才性四本"才对"才"、"性"的内涵与相互关系进行更为深入的探讨,而学理发展的趋势则是对"性"的概念进一步作本源性的追溯,"才性之辩" 因此在逻辑上发展为"性情之辩".六朝哲学家们进而将此外化为各种具体问题,产生了新的哲学视角与理论.     

北朝送别诗研究

出入总集、别集,流连北朝诸史,梳捡出北朝留存送别诗,探测北朝佚失送别诗作,大抵可以清理出北朝送别诗发展的轨迹。细读代表诗人王褒、庾信的送别之作,则可以反观北朝送别诗的一般风貌：写景或专主北地塞外,或南北对照鲜明;抒情多质直贞刚,慷慨任气;形式主于短制,跳跃性强。     

唐诗宋词中"巫山云雨"意象之比较

"巫山云雨"意象在唐诗与宋词中有着不同的表现,相关的词汇在宋词中出现频率比唐诗有所增多.唐诗中"巫山云雨"含义丰富,用法灵活,不似宋词里全关风月,这是由于世风及诗词的不同地位所决定.唐诗宋词中的"巫山云雨"意象常与相关或相近意象一起组成意象群.     

明代《草堂诗余》版本述略

《草堂诗余》作为一部由南宋书商因应歌需要而辑成的词选，在明代被视为宋词的典范受到社会的普遍推崇。流传至今和见于录有39个明代《草堂诗余》版本，受它影响由明人续编和扩编的尚有11种词选。明代《草堂诗余》的版本体系、各版本在明代的时间分布、主要版本的收词情况以及参与传播的情况进行了考察，可见其传播的盛况。     

新时期唐代咏史诗研究综述

唐代咏史诗研究是唐诗类型研究中的分题材研究,新时期逐渐成为研究热点。文章从对重点作家创作的研究、分阶段研究、具体题材的梳理、整体研究四个方面对研究成果进行了综述,评介了重要论著,对各问题进行了总结。     

试论曹勋《松隐乐府》的“特质”及其“新变”

曹组、曹勋乃北宋末南宋初著名父子词人。曹勋作词,有意追求“新变”。与其父曹组相比,曹勋词在数量上远远超过曹组,在题材上也与其父大不相同,创作了诸如道教词、祝寿词、节令词、边塞词等曹组词未涉及的内容。艺术上更是力求创新、创制、创调。这与当时曹勋的身份、时代风气及其创作理念密切相关。由于才力有限。曹勋词整体艺术水平不高。     

清代皖志中辑存景物诗文与环境的变迁

清代皖江地区方志中辑存的景物诗文作品反映了皖江一带的自然人文状况和文学创作情况,再现了皖江地区的地理历史风貌,通过对它们进行梳理能追溯山川、河流、植被等生态环境的历史演变轨迹,为皖江地区的环境变迁提供一定的线索和证据。     

《全唐诗》补逸及考订三题

本文补录《全唐诗》及其续补著作失收作者胡生并诗三首,刘采春诗一首,《南岳魏夫人传》中诗一首,补道士吴子诗二首并删正作者名条;考订《全唐诗续拾》卷五七所收作者贾松实为晚唐曹松;考订《全唐诗》及《全唐诗续拾》所收李山甫诗本事及题赠对象。