电视体育比赛实况解说——二度即兴创作的有声语言艺术

电视艺术的创作由两个过程构成,一个过程是画面创作,我们称之为一度创作;另一个过程是语言艺术创作,我们称之为二度创作。画面创作和语言创作各有特点。本文以体育解说为对象着重讨论了电视艺术中有声语言的艺术特点。电视解说的语言艺术体现在节律、音节、近义词语的运用、不同句式的运用、修辞手法的运用等方面,电视工作者应当充分、熟练运用两种艺术手段以提高电视表达的艺术水平。     

审美心理定势与创作动机的互动

审美心理定势、创作动机看似两个独立概念,但是二者之间存在着必然的联系,它们是互动的相辅相成、共同作用于文学创作之中.创作主体的心理定势对创作动机有制导的作用,与此同时,创作动机还能激活心理定势.     

移情——美术创作中的核心作用

移情,在美术创作中普遍存在,古今中外无论任何画家、任何画派创作的作品都是感情的渲泻,移情的结果.通过分析与论证移情在美术创作中的客观存在、移情产生的前提及其原因、移情的特性,说明移情在美术创作中的核心作用,探索实现美术创作移情的途径和方法.     

传统油画与当代油画的差异研究

传统油画采用的是传统的表现手法,力求写实;当代油画普遍带有较为个人化的创作理念和创作价值,追求的更是"为艺术而生"的创作初衷,不同时期的油画作品能够反映出不同时代下油画画家的创作特色和创作价值。本文力求探究传统油画与当代油画在创作的角度上,从根源出发探析传统油画与当代油画的差异,本文首先从两种油画创作理念、创作技巧、创作手法上解析传统油画和当代油画的特征,其次再进行对传统油画和当代油画进行分析和对比研究。     

《千年的铁树开了花》管窥尚德义花腔艺术歌曲的价值

文章以尚德义创作的艺术歌曲《千年的铁树开了花》为研究对象,通过对作品结构、创作手法、创作特征的剖析,管窥尚德义对花腔女高音声部歌曲创作的贡献,以及尚德义花腔艺术歌曲的审美价值。     

关于“中庸”之于王安忆

针对李淑霞对王安忆哲学思想的分析,笔者认为不能把"中庸"庸俗化地理解为"不偏不倚、调和折中",而应以一种现代的眼光重新审视王安忆的创作历程、创作思想、创作主题,通过纵向和横向的比较,把握王安忆从传统走向现代的创作特点。     

师范音乐创作教学的探讨

音乐教育中的创作教学在我国是一个较新课题,它不同于一般的音乐实践活动,是培养和发展学生音乐创作精神和创造能力的重要教育手段。创作教学包括即兴创作、创作表演、短小曲调的创作等等。     

浅谈当代儿童歌曲创作的缺失及其发展趋势

儿童歌曲的创作和传播是近几年比较热门的一个话题,央视以及各地方传媒机构、教育管理机构经常举办各种规模的儿童歌曲创作及演唱比赛,陆续涌现出优秀的作品和作者,但同时也暴露出一些不能忽视的问题,本文从创作缺失和发展对策两方面进行论述,处理好儿童歌曲创作中商品化和精品化的关系,创作和传播的衔接,从而迎来儿童歌曲创作的繁荣。     

论关汉卿与莎士比亚戏剧的创作特点

关汉卿与莎士比亚是世界戏剧发展史上最杰出的剧作家。他们的创作风格对后世的戏剧创作影响巨大,成为戏剧家创作的典范。分别从创作历程、题材内容、悲剧特点、语言风格等方面探讨二人在艺术风格上的异同点,对促进中西方文化的交流具有重要意义。     

魏晋时期的模拟文学对文体论的影响

早在《诗经》、楚辞的创作时期,就有一定的模拟创作的迹象。两汉时期,在赋的创作中也表现出模拟创作的倾向。魏晋时期,模拟创作的创作风气进一步兴盛,对魏晋时期文体论的发展成熟产生了很大的影响。这种影响具体表现在,时人进一步关注文体的特征;开始辨析文体的源流;相近文体被区分开来,也出现了按体选文的文集。     

当代写意花鸟画创作中的情感表达

中国写意花鸟画内涵深刻,对自然物象的客观描述是其基本表现手段,而"缘物寄情"更是中国写意花鸟画家寄寓情感的表达方式。在当代写意花鸟画的创作中,一定程度上存在着情感表达因素缺乏、缺少精神内涵表现的创作现状。文章结合当代写意花鸟画创作情感缺失的现状,分析当代写意花鸟画创作中的情感因素,提出在当代花鸟画创作中,画家应在突破传统表现模式的同时,更应重视作品情感因素的表达,构建情景交融、缘物寄情、意在画外、含蓄表达的当代花鸟画创作情感表现的新局面。     

MCAI课件的创作

本文对MCAI课件创作的硬件、软件和创作流程这三方面作了比较详细的论述,着重介绍几个常用的创作软件和MCAI课件的创作流程,使读者对MCAI课件的创作有一个比较全面的了解.     

意到笔随 琴韵如歌——舒伯特钢琴即兴曲音乐特征探究

舒伯特被称为＂歌曲之王＂,对钢琴艺术的发展也做出了重要的贡献,创作了许多富有诗情画意和浓郁生活的钢琴特性小品。舒伯特钢琴即兴曲可算是浪漫主义钢琴特性小品最早的＂标本＂,集中表现了舒伯特创作的独特个性与风格。本文从舒伯特即兴曲的创作背景入手,对作品的旋律、节奏、和声、曲式等创作技法进行了分析,将作曲家的旋律天赋及和声技法上的创作才华展现得淋漓尽致。     

成人高校油画基础教学中创作意识的培养探析

文章探讨了成人高校油画基础教学中创作意识的培养方法。创作意识是指学生对于艺术创作的理解、认知和思考能力,在油画基础教学中创作意识的培养对于学生的艺术水平提升具有重要意义。文章提出了四种培养方法,包括理论知识的讲解与学习、观察力和感知能力的培养、创作技巧和表现方法的引导以及创作过程的引导和反思,这些方法能够帮助学生提高创作意识,从而更好地进行艺术创作。     

从三首词看辛弃疾一生的心路历程

辛弃疾人生阶段、人生阅历、所经历时事不同,词作表现的思想和情感也颇不相同。本文从创作心态、创作动机着眼,从其三首词作来看其不同人生阶段的不同感受、志向和心路历程;也是以辛弃疾为个案,探讨不同阶段词人的创作个性、创作心理,使我们对其词其人的认识有个飞跃和整体把握。     

传统水墨元素在动画创作中的运用研究

将传统水墨元素运用于动画创作中是我国动画创作发展、传统优秀文化传播的有效途径。由于受到外来文化的影响和冲击,我国本土动画产业影响力逐渐弱化。因此,本文围绕传统水墨元素在动画创作中的运用展开探索,论述关于传统水墨元素融入动画创作的必要性以及动画创作中传统水墨元素的传承与创新,最后基于多角度展开运用探究,以期推动我国水墨动画创作走上新的发展道路,将我国传统民族文化发扬和传承。     

论创作动机的动力结构

创作动机的产生首先依赖于客观情境的激发,而真正形成在于创作主体内部积存的心理能量。审美心理能量是客观生活内化的产物,其产生与创作主体先天的禀赋有很大关系,并有某种先验性。创作动机的动力结构是不断调节和构建的有机动力系统,具有客观性、主体性、整体性、自动性和转换性。     

浅谈赵元任艺术歌曲的创作技法特点

赵元任是颇有造诣的作曲家、哲学家,以及世界著名的语言学家.他创作的艺术歌曲为我国近现代新音乐的成长发展奠定了优良的根基,他是中国近现代史上艺术歌曲创作的先驱,为中国艺术歌曲创作做出了贡献.同时,他还被中国语言学界尊称为"中国语言学之父".他创作出的许多具有开创性和影响力的著作,为我国现代语言学的成立和成长做出了突出的贡献.本文对赵元任艺术歌曲的创作特点、创作技法、语言学与音乐的关系、赵元任艺术歌曲的伴奏特色等进行了分析,以便更好的推动和促进对赵元任所作艺术歌曲的理解,使我们能够更好、更准确地把握其作品的特点.     

通过美展看教学——对本校基础课与创作课教学的思考

在历届艺术大、中专院校美术作品展览中,我校的油画创作尽管取得了一些成绩,其中部分作品在地域化创作上也作出了可贵的尝试。但仍然没有形成一套油画基础教学与创作教学的办法。因此,重提油画基础教学和创作教学仍具有一定的现实意义。     

民俗对鲁迅创作起源论的影响

创作的起源问题是创作理论中的一个基本问题。在创作的起源问题上,鲁迅先生主张创作起源于"劳动说"。然而在不同的场合,除却"劳动说"之外,他还提出过"神话说"、"宗教说"、"休息说"等说法。在这诸多不同的创作起源说中,有一点必须给予特别强调,那就是这几种说法,不管它们之间存在着多么大的区别,却都与民俗保持了一种至密的关系。