浅论科技期刊的封面设计

科技期刊封面设计必须在遵循规范性的基础上,坚持艺术性和统一性相结合的原则,以突出主体,准确定位。     

谈科技期刊的封面设计

对科技期刊封面设计进行了系统的探讨 ,从封面与审美意识的相互关系中 ,对封面设计的基本要素如图案、字体、色彩基本要素作了分析 ,指出了科技期刊封面的基本规律     

科技期刊封面设计之审美批评

通过对科技期刊封面设计的特点来讨论封面设计的审美原则。在封面设计具体要素方面。选用某几家不同风格不同专业方向的科技期刊封面作为案例,以个人之审美体验做审美评述,并再论编辑作为创作者审美的体验向受众审美体验传播者的审美批评责任。     

谈科技期刊的封面设计

对科技期刊封面设计进行了系统的探讨,从封面与审美意识的相互关系中,对封面设计的基本要素如图案、字体、色彩基本要素作了分析,指出了科技期刊封面的基本规律。     

学术期刊封面设计的艺术分析

学术期刊的封面是期刊基本属性、学术层次和表现特征的反映，具有一定的审美价值。体现特色是学术期刊封面设计的基本要求；简洁有序是封面设计的基本特征；和谐统一是封面设计的基本规律。     

封面设计艺术刍议

封面是书刊的“门面”，是读的第一视觉形象，封面设计艺术越来越受到人们的重视。在分析不同封面设计的基础上，对其艺术的表现手法、发展趋势、存在的问题阐述了自己的看法。     

科技期刊封面设计的三条美学原则

科技期刊封面设计的核心是创作一个美的封面构图。设计封面构图除了采用形式美法则,还要做到简化、群化和明确化。本文以建筑类科技期刊为例,对这些大的原则作了阐述     

大学学报封面设计的原则和艺术手法

学报,是一个大学的文化标志、学术旗帜,体现严谨、专业的学术研究风格。而作为学报的封面则是广大读者最先接触到的最直接的外观形象,它起着宣传、体现学报学术内容和理论特色、吸引读者等作用。封面设计的审美表现在图案、色彩、刊标、字体等方面,要求新颖、独创的艺术构思,能准确地传递信息,展现学术期刊的学术个性,传达学术期刊内在的文化意韵和美学价值。     

书籍封面设计中传统元素的介入价值

目前,在图书市场一片繁荣的大环境中,书籍的封面设计变得尤为重要。在一定程度上,书籍封面设计的成功与否,直接决定了其内容是否能得到必要的关注,进而影响到其销售情况。在书籍封面设计中,传统元素的介入是一种富有美学价值和文化容量的"复古",它不仅有助于打开书籍的销售市场,也拓展了封面设计美学的表现空间,并直接推动着中国传统文化与当前文化语境的融合。     

谈封面设计中的艺术表现

在封面设计中,凡是设计得愈单纯,视觉效果就愈强烈,就越有利于产生快速传递信息的广告作用,以招揽读者;相反,繁琐的造型只会减弱视觉冲击的强度.所以,设计者只能以最少的语言表达最多的内容.要达到这一目的,抽象造型是最能胜任的,在封面设计的艺术表现中,写意是核心,写实应从属于写意,抽象是主要手段,具象应为抽象的补充.     

科技期刊封面设计规范性的调查与分析

就当前科技期刊封面设计中存在的问题进行了调查和分析. 指出了科技期刊封面设计应当严格按国家标准进行规范,其存在的问题令人担忧.     

略论中国传统绘画中的线条艺术

本对中国传统绘画中物壹的语言符号-线条做了比较详实的阐述,描述了中国历代名家绘画作品中线对形,神,气,质等极强的表现力,较充分地论述了线的艺术审美价值,通过大量的名作赏析,加深了人们对线的认识和理解,从中受到启迪,获得灵感。     

传统艺术与复制艺术无需对立

录音技术为历史上的伟大演出作了真实的记录,并为扩大受众作出了技术支持。同时随着录音技术的发展,"炮制"音乐和"假唱"现象也因此而泛滥。复制艺术与传统艺术的支持者各执一词,争论不休。矛盾不可避免,对立却大可不必。     

新媒体艺术与中国传统艺术的融合

新媒体艺术作为当代最红的艺术表现形式之一,受到了社会各界的广泛关注,便捷而多样的艺术创作方式是其最大的特点,新媒体艺术就像一个包罗万象的染缸,其中充斥着错综复杂的各类元素,作为一种产生于现代科学技术利用中的艺术类型,它颠覆了传统美学体系,改变了我们对传统艺术审美的认识,是全新的视觉体验。美国著名的文化理论学家丹尼尔·贝尔曾说过：“从20世纪的下半期开始,人类已经由以读和写作为接受知识的主要方式,转悲为喜以看和听作为主要的方式”。新媒体艺术还推动了艺术与其他领域的合作与交流,并在不经意间渗透到我们生产及生活的各个方面,为艺术走向大众开辟了一个更为广阔的境地。在此背景下,本文从艺术的发展方向出发,分析新媒体艺术的背景和特点,探讨中国传统艺术与新媒体艺术的融合。     

网络艺术与中国传统艺术的融合

网络艺术以其开放性挑战着观赏者的审美惯例,欣赏者应以空明的心境包容这种新的艺术形态;中国传统艺术中以“悟”为本色的创造方法,求韵求味的审美理想可供网络艺术借鉴。中国传统艺术是丰富的艺术宝藏,网络艺术完全可以从传统艺术精神和内涵中汲取资源,创造更具审美效应的艺术作品。     

传统艺术与现代艺术分界线的确定

在人类文明发展的过程中，社会的政治、经济、文化、科技、艺术等不同的领域，在不同的历史时期都在发生着主流和非主流的变化。主流性在各领域的历史发展中充满了它的角角落落并且也发生着不同的变化，主流性变成非主流性，新的主流性又在出现。艺术同样在不同时期发生着不同的变化，在法国十八世纪出现的罗可可艺术成为18世纪中叶的主流性艺术，到后来的19世纪印象主义又成为法国艺术的主流至后出现了新印象主义（点彩派），后印象主义、至后来的立体主义、野兽主义等各流派、各分支，到后来的20世纪前半期的主流性艺术运动又变成了包括立…     

传统文化与艺术教育琐议

艺术教育在素质教育中占有极为重要的地位,而现行的艺术教育却存在着只注重技能培训而忽视道德培养的误区,中国传统化在艺术教育方面有着精辟的论述,对传统化这一宝库进行挖掘探索,将对艺术教育改革有重要的启示。     

论现代艺术兴起对传统艺术的突破

现代艺术的兴起,开始以抽象形式突破了以具体形象表现思想与感情的传统艺术,否定内容对形式的决定作用,内容即形式、形式即内容是现代艺术的共同特征。现代艺术是现代社会政治、文化思想的必然产物。弗洛依德的精神分析学说和柏格森的直觉主义是其理论基础     

从数码艺术看传统艺术与数码技术的融合

通过把传统艺术和数码技术放到数码艺术中去考察,从数码绘画、虚拟现实、数码艺术创新、影象生存4个方面,探索传统艺术和数码技术之间的关系,论述了传统艺术和数码技术的融合性。辨证地说明了传统艺术与数码技术的融合是数码艺术发展和变化的趋势。     

俄罗斯传统艺术与当代民族意识

俄罗斯的化艺术教育有着悠久的人传统和鲜明的民族特色，多民族的化交融和多元化共同发展的历史造就了博大恢宏的俄罗斯艺术化，对当代世界化的发展，尤其在化的民族性与当代性等问题上有着重要的研究、借鉴价值。