艺术指导在高校声乐教学中的困惑与发展

一个高校音乐学专业声乐学生的水平高低,除了有出色的声乐教师、良好的教学和学习氛围之外,艺术指导也起到了很关键的作用,而且也是不可缺少的.文章对艺术指导在我国高校声乐教学所遇到的困惑进行了分析,同时也对艺术指导专业的发展和艺术指导教师的专业发挥提出了很好的建议.期望高校声乐水平取得又好又快的发展.     

钢琴艺术指导在高校声乐教学中的作用分析

目前,钢琴艺术指导在高校音乐教育教学中的重要作用日益凸显。在高校声乐教育中合理地运用钢琴艺术指导,可以帮助学生更加准确地把握音乐作品的内涵,了解演唱的技巧,增强学生的演奏能力,提高学生的音乐素养。所以,在高校声乐教学中,教师要充分认识到钢琴艺术指导的重要价值,将其与声乐教学有机地结合起来,进而更好地提升声乐教学质量与教学效率,促进学生综合素质的全面提升。本文主要分析了钢琴艺术指导在高校声乐教学中的作用,希望能够充分发挥钢琴艺术指导对推动高校声乐教学事业的发展。     

声乐艺术心理学对声乐教学的指导意义——评《声乐艺术心理学》

声乐艺术心理学是一门全新的研究声乐教学与歌唱者心理现象的科学,有其自身的独特性和研究范畴。它作为声乐艺术学与心理学的交叉学科在我国尚属新型学科,目前还处于构建之中。声乐艺术心理学研究的内容和价值,是我国未来声乐表演艺术发展的主要方向。声乐艺术心理学从属于音乐心理学,主要研究声乐艺术心理学中的各种相关心理活动,对于指导声乐教学和声乐演唱具有重要意义。高校声乐教师了解歌唱心理学概念、性质等方面的知识,加强声乐表演专业学生的演唱心理学辅导,多渠道的开展演唱心理学教学研究,对提高     

高校声乐教学中传统音乐文化的融合探析

新形势下,在经济全球化的社会中,高校教育发展也需要跟上时代脚步,保持进一步发展。声乐教学属于高校教育体系当中的重要组成部分,与此同时,也是不可或缺的一部分。声乐教学的良好开展对学生声乐知识与演奏技巧等方面的知识掌握起到了积极作用。中国传统音乐源远流长,不仅是人们创造艺术的结晶,也是声乐知识的智慧和内涵。在高校声乐教学过程中融入传统音乐文化,不仅可以提升声乐教学的质量^([1]),还可以在创造性的基础上,构建特色性中国声乐课堂。因此,本文提出需要探究的问题,结合课题需求,分析了我国传统声乐艺术与国外声乐艺术的区别。并且探究了高校声乐教学融入传统音乐文化的必要性和意义,针对现状从开拓式的教学形式、创建培养优秀专业的声乐教师团队、着重培养学生对感觉的认识能力等方面制定科学的融合路径。     

试论声乐演唱中的艺术表达

声乐教学是高等艺术教学的重要内容,也是音乐艺术的主要形式.作为高校声乐专业教师,如何在教授声乐演唱技巧的基础上,准确地分析、研究声乐作品,使学生更好地表达歌曲的艺术形象和音乐意境,是十分重要也是十分必要的,本文拟从歌曲旋律的学习、节奏的把握以及咬字吐词的要求等方面来论述歌曲演唱中艺术表达的现实意义.     

对高校声乐教学现状的思考

声乐课是高校音乐专业重要的必修课,声乐教学是一门系统性、实践性很强的学科。高校声乐教学有其特殊的规律,既有经验性,又讲科学性。教师在教学中要针对不同学生讲究训练方法和手段,帮助学生建立正确的声音概念,循序渐进、因材施教;引导学生在重视专业理论学习的同时广泛涉猎姊妹艺术,丰富自身艺术修养,积极主动参与更多舞台实践,以达到提高声乐演唱水平的目的。     

对高校声乐教学现状的思考

声乐课是高校音乐专业重要的必修课,高校声乐教学有其特殊的规律,既有经验性,又讲科学性。教师在教学中要针对不同学生采取不同的训练方法和手段,帮助学生建立正确的声音概念,循序渐进;引导学生在重视专业理论学习的同时广泛涉猎姊妹艺术,丰富自身艺术修养;积极主动参与更多舞台实践,以达到提高声乐演唱水平的目的。     

对高校声乐教学现状的思考

声乐课是高校音乐专业重要的必修课,高校声乐教学有其特殊的规律,既有经验性,又讲科学性。教师在教学中要针对不同学生采取不同的训练方法和手段,帮助学生建立正确的声音概念,循序渐进;引导学生在重视专业理论学习的同时广泛涉猎姊妹艺术,丰富自身艺术修养;积极主动参与更多舞台实践,以达到提高声乐演唱水平的目的。     

浅论符合新课改要求的声乐教师素质——高校音乐教育专业声乐课程改革探索

高校音乐教育的最终目标是向社会输送优质的音乐教育人才,从而满足社会大众艺术教育的需求.而音乐教育教师的素质高低,则直接影响到未来所培养的学生的质量.本文首先分析了音乐教育专业声乐教学的特殊性,继而对高校音乐教育系声乐教师应该具备哪些基本素质进行了初步探索.     

高校声乐教学中对学生演唱能力的培养

随着各大高校开设音乐相关专业对于声乐教学的不断深化,对高素质专业人才的培养的注重,声乐演唱能力势必成为教学开展的重要目标之一.作为一名高校声乐教师,在教学中对学生歌唱能力的培养一定要针对受教育学生目前的专业现状,突破传统理论的樊篱,把握舞台实践能力的提升这一根本性原则,适当对学生培养机制、培养策略、培养步骤及方法进行实时的调整,进而达到提高高校学生的整体演唱水平,使高校的声乐教学步入更合理的发展进程,为社会培养更多优秀的演唱人才.     

高校声乐教师素质结构探索

素质教育理念的提出不仅要加强学生的综合素质,更需要提升教师的专业素质。高校声乐教师是声乐艺术传播和发展的核心人物,是培养声乐人才的关键因素,因此现代高校声乐教师需要具备深厚的专业知识、高尚的职业品德、良好的文学修养等,本文具体分析和阐述了新时代背景下高校声乐教师素质结构的构成部分,并对声乐教师的素质发展提出了合理化的建议。     

高校声乐教学融入传统音乐文化的意义及实践探讨

现代社会多领域快速发展,对新时期高等教育提出了更高的要求。在高校教育体系中,声乐教学是艺术教学领域的重要组成部分,教师在教学中要提高对声乐教学的重视度。近年来声乐教学的改革取得了较多发展成果,但是也存有着一些问题,要求教师提高音乐文化重视度,将高校现代化声乐教学与传统音乐文化有效融合,实现音乐文化广泛传播,促进学生全面发展。     

论高校声乐教学中审美内涵的渗透

音乐是一门美的艺术,声乐艺术尤其具有独特的魅力,结合表演艺术的声乐艺术尤其具有表现力,它对人的情感熏陶和审美情趣的培养也具有很强的感染作用。但是随着现代技术的飞速发展,人们的生活水平日益提高,人们对声乐艺术的品质追求越来越高,因此,要求声乐创作者们要去生活中寻求声乐创作的新花园。高校声乐教学是培养声乐人才重要基地,加强高校声乐教学中的审美内涵的渗透,采取有效措施同时提高学生的专业素养和审美能力是高校声乐教学不可回避的必经之路。     

论高校声乐专业学生舞台表演能力培养

声乐教学不仅仅是一门系统的艺术学科,同样是一种需要满足观众听觉与视觉享受的艺术形式,所以对于声乐演唱人员的专业演唱技巧以及舞台表演能力都有很高的要求.因此,声乐专业学生不仅能够独自进行专业、完美的二度艺术创作,同时还要具备良好的心理素质和舞台表演能力.高校的声乐专业学生在进行声乐演唱时,不仅需要通过自身的声音、语言、表情、肢体动作等一系列的方式来演绎声乐作品中蕴含的故事、表现作品的情感,还需要调动全方位的表演能力来打动观众,引起观众情感上的共鸣.因此,在高校的声乐教学开展中,通过丰富的艺术实践来挖掘和培养学生的舞台表演能力,才能使声乐专业人才在将来的职业生涯中充分发挥自身的专业水平和表演能力.     

试析二人台艺术在高校民族声乐教育中的地位与作用

二人台俗称"双玩意儿",又称"二人班",隶属于地方戏曲剧种,广泛流传于内蒙古自治区、陕西、河北等区域,也是构成民间艺术文化的重要组成部分。近年来,高校声乐教育教学不仅注重培养学生专业的声乐技能,而且也力求通过声乐教育教学提高学生的民族文化意识与情感。本论文主要以二人台艺术在高校民族声乐教学中的地位和作用为切入点,分析和研究二人台的艺术魅力和民族文化底蕴,进一步挖掘二人台深厚的民族艺术精髓,同时也为高校民族声乐教育教学的发展提供动力和源泉。     

简析经典声乐作品在高校声乐教学中的运用

随着教育改革的不断深入和发展,全面推行素质教育已经成为了我国教育的必然趋势.声乐教学作为我国高校声乐教学的重要内容,能够更好的促进学生全面发展,因为高校声乐课能够启迪智慧、陶冶情操、促进个性以及能够让高校教育更加和谐的发展,所以大力推进音乐教育已经成为教育界的共识.在高校声乐教学的过程中,由于每个学生的兴趣、追求以及艺术天赋完全不一样,所以每个学生对高校音乐教学的感受不尽一样.经典声乐作品之所以能够称为经典,是因为在时间的证明下依然闪烁着艺术之光.高校声乐教学是师生共同参与,是一门将技术性和艺术性合二为一的课程.经典声乐作品在高校声乐教学中是如何得以运用的呢?本文将从高校声乐教学的特点及基本理念、高校声乐教学的发展现状以及经典声乐作品在高校声乐教学中的运用三个方面进行探讨.     

声乐艺术指导在声乐教学中的应用研究

声乐一直是各大高校的重点教学内容,近年来,如何提高声乐教学的效率成为了教育专家们关注的热点。声乐艺术指导是音乐学院的重点教学内容之一,他是帮助学生深入理解音乐内涵进而饱含感情的对音乐进行表达的重要工具,也是提高声乐教学效率的重要保障。因此,对声乐艺术指导在声乐教学中的应用进行研究,找出最有效的提高教学效率的途径十分重要。本文中,对声乐艺术指导的概念进行了介绍,并针对声乐艺术指导在声乐教学中的应用进行了分析。     

论高校声乐教学开展实践探索

近些年来,随着艺术教育的蓬勃发展,高校的声乐教学在实践开展方面也取得了一定的成效。尤其是对课程设置、教学优化及模式构建诸多内容进行了全新的尝试,也使高校的声乐教学更加的专业化、系统化,使学生的艺术教育开展更加的有意义和价值。本文从四个方面对高校声乐教学开展实践进行了探讨,以期对高校的艺术教学发展起到积极的促进作用。     

高校声乐教学中对学生的艺术表现力的培养

声乐作为一门艺术学科,开展声乐教学,可以提升学生的艺术表现力,陶冶学生的艺术情怀,丰富学生的情感,有利于学生的全面发展.本文就高校声乐教学中对学生艺术表现力的培养作了相关分析.     

谈声乐教师应具备的素质

声乐这门学科是非常抽象的,是一门相当难的艺术,声乐教师更应去重视如何培养声乐人才,声乐教师的教学应着重于教导学生如何运用好自己的嗓音,如何掌握和表现人声艺术,以及教导学生如何理解、处理、表现不同风格的声乐作品.这就要求声乐教师应该具备较高的思想、文化、专业、科学的教学能力以及高尚的教师职业修养等多方面的素质,并且要热爱自己的工作,热爱学生,时刻把握教学的最新动态,为推动我国声乐事业的快速发展培养出更多的优秀声乐人才.