浅谈即兴舞蹈对舞蹈编创的重要性

即兴舞蹈并不是一个新的概念,它的存在可谓历史悠久。在原始舞蹈中,人们情感的张扬,手舞足蹈;民族民间舞中,情之高潮,身体自如的摆动;汉代更是流行以即兴舞为娱乐方式。因此对于舞蹈即兴我们并不陌生,它是人们情感的饱和,是内心积淀的爆发。本文以即兴舞蹈对舞蹈编创的重要性为关照点,深入探讨即兴舞蹈对舞蹈编创的重要作用。     

舞蹈专业即兴编舞教学理念与方法的思考——评《动作的瞬间:舞蹈即兴》

培养具备全面舞蹈艺术素养的专业舞蹈人才,是高校舞蹈专业教育教学的主要任务和目标,所以在舞蹈专业教学中,要求学生既要具备进行艺术表演的专业舞蹈技能,又要有进行教学和舞蹈编创的能力。编导课是高校舞蹈专业高年级阶段的必修课程之一,在学生舞蹈学习的过程中,编导课程是培养其进行独立思考与创新思维意识的重要方式,而编导课程中的即兴编舞又是舞蹈编排学习中不可缺少的重要环节。舞蹈艺术的创作或多或少都会出现灵感枯竭的时候,而此时即兴编舞就是达成舞蹈编创目的的一条小路。另外,即兴舞蹈编创在很大程度上能够使得学生释放自我,加深对舞蹈艺术的认知,提高独立思维能力以及对肢体动作的组织能力,促进学生整体舞蹈艺术素养的提升。对于舞蹈即兴的研究,国内相关理论与课程研究较少,相关书籍也比较欠缺,基于此,我国青年舞蹈演员与舞蹈教育工作者赵知博翻译了美国琳恩·安妮·布洛姆和L·塔林·卓别林共同著作的《动作的瞬间:舞蹈即兴》一书。该书对于舞蹈专业即兴编舞教学极具指导意义。     

即兴舞蹈的教学再探

舞蹈教学中离不开想象,而想象主要来源于生活,其舞蹈作品是生活的反映,因此,舞蹈"即兴"教学最能培养学生的想象力和创造力。然而,对舞蹈中的"即兴教学"的认识,不仅涉及到对教学效果的及时评价,更重要的是关系到舞蹈教育的发展方向。本文着重从经验与理性认识的概念入手,通过在实践的应用中使"即兴舞蹈"的教学方式在不断探索、更新教育教学理念上起到"杠杆"的作用,使之提升教学水准,实现预期目标。     

浅谈舞蹈中的即兴表演和编创

当一个人的神经末梢及肌肉骨节适应了某种活动,自觉不自觉的就能做出相对的反应,这叫做条件反射;它在舞蹈表演中同样存在着,并且显得更加突出,发挥着重要作用。实践证明：通过长期大量的理论、舞台经验的累积,对舞蹈技巧类型的熟练掌握;加入自己对音乐的理解、感悟;在舞蹈表演中进行即兴编创,甚至脱离固定的模式来表演,就是我们常说到的舞蹈即兴表演和创作。     

浅析高校舞蹈编导教学中的“即兴舞”

":即兴舞"在一般高校的舞蹈编导专业教学中会作为一门课程对学生进行专门的训练,是舞蹈编导专业的基础入门课程,是《舞蹈编导技术与技法》课的前奏,旨在解放学生肢体。随之如何上好"即兴舞"这门课也成为我们高校教师需要探索和研究的一个问题。     

浅析即兴舞蹈的创作手法

即兴舞蹈是培养舞者综合表演素质、创作技巧以及对舞蹈基本元素加以快速整合能力的舞蹈实践性手段。随着舞蹈艺术的不断发展,欣赏者审美要求的不断提升和转变,本文从单人即兴舞蹈、多人即兴舞蹈两个方面对即兴舞蹈的创作手法进行了探讨。     

情感与艺术的交融——浅谈即兴舞蹈

舞蹈是肢体的语言,是伴随在乐曲的旋律、节奏等,激发舞者的内心情感而进行的舞蹈表演,是情感的艺术再现。即兴舞蹈对舞者提出更高的要求,舞者运用舞蹈即兴的技法来进行舞蹈作品的创作,它要求舞者对音乐意境与音乐情感的把握,舞蹈肢体语言的表达等。即兴舞蹈在舞蹈创作中体现的即时性、创作性与独特性,成为舞蹈创编的重要方式。     

如何提高幼师生幼儿舞蹈即兴的能力

我国教育事业日益朝着科学化与素质化方向发展,尤其处于学前教学前线的人员有必要加强幼儿群体的舞蹈学习兴趣,主动打破传统舞蹈僵硬式编排体制,实现创新即兴表演目标,令学生主观意识得到进一步开放。因此,本文具体结合目前幼师生舞蹈即兴创作实力进行客观验证,然后结合各类途径进行相关问题遏制,为后期规模化即兴舞蹈编排、表演大开方便之门。     

舞蹈教学中教师独特的教学语言浅论

在讲练结合、精讲多练的教学过程中舞蹈教师会运用到独特的教学语言,这就要求舞蹈教师具有专业的口头语言、规范的肢体语言以及丰富而合理的表情语言。准确、精炼的专业口头语言能使学生明确教学的目的,知道舞蹈所要表达的情感;规范的肢体语言作为舞蹈教学的主要形式为学生提供了示范,达到启发学生对舞蹈的理解、让学生顿悟的目的;而舞蹈教师的表情语言启迪学生,使学生明白舞蹈是一门情感的艺术,在舞蹈表演时应该面带感情。口头语言、肢体语言和表情语言在舞蹈教学中都占有非常重要的作用,舞蹈教师应该将这三种教学语言有机结合,最大程度地提高舞蹈教学的效果。     

如何引导高中生即兴创作舞蹈

即兴创作舞蹈的教学理念对今后的教学改革具有重要的作用。通过对节奏、音乐、舞蹈等的即兴创作,可使学生得到不同的灵感发挥,给学生提供了展示自己的平台。文章对即兴创作舞蹈应用到音乐教学中的用途和引导高中生即兴创作舞蹈的新思路进行了简单论述。     

浅析幼儿舞蹈教学

幼儿舞蹈直观、形象、生动活泼，通过幼儿表演来体现幼儿生活的情趣，反映的是幼儿的生活、思想、感情和态度。幼儿舞蹈通过幼儿身体动作、幼儿语言、戏剧表演和音乐相结合的综合手段，集中反映幼儿生活，表达幼儿情趣，是文学、音乐、舞蹈三位一体的综合艺术。它是陶冶幼儿性情，对幼儿进行艺术教育的重要手段，通过舞蹈教学，能够使幼儿受到美的熏陶，激发幼儿自我表现和自我表达的艺术潜能。为幼儿营造自由感受和表现的环境，创设一个宽松的表达空间，能够给幼儿舞蹈教学带来事半功倍的效果。     

浅谈舞蹈表演中音乐的重要性

舞蹈和音乐是两种不同的艺术表现形式,属于不同的范畴,但是二者之间却有着非常密切的联系。舞蹈表演是通过形体艺术表达人们内心的情感,相比其他情感表达形式,舞蹈比语言、文字更具有美感、更有张力,能将任何语言文字表达不出来的情感表达得淋漓尽致。而舞蹈表演之所以能够实现打动人心的效果,音乐在其中是起到重要作用的。可以说在舞蹈表演中,演员的肢体动作是基础,而音乐则是舞蹈的灵魂。本文对舞蹈表演中音乐的重要性进行了论述。     

在小学音乐课堂教学中引入“即兴”舞蹈的对策与作用分析

近年来,音乐教育响应新课程标准要求突出学科的艺术特点,以多种形式、多类学科相结合的教学方式优化教学质量。在此背景下,“即兴”环节的加入很自然地搭建了音乐与舞蹈的桥梁,在学习音乐知识的同时,不仅打开了思维想象力,而且促进学生肢体的协调性,从而达到全面发展的目的。即兴舞蹈的运用和发展要求学生积极探索和发现,仔细观察和发现日常生活的细节,将平凡的生活肢体化,并结合教材音乐,将其发展成舞蹈语汇。经过长期的训练以及教师的引导,学生能够在音乐课堂上根据音乐教材自发地完成一段充满情感和灵魂的舞蹈。文章主要探讨“即兴”舞蹈在音乐教学中的发展及其重要作用,将“即兴”舞蹈在音乐课堂中有效地运用起来,从而实现优化课堂教学、促进教学发展、提高教学质量的目的。     

论舞蹈编导课程中舞蹈即兴的训练价值构成及体现

本文从舞蹈即兴的类型角度出发,提出即兴的条件、层次、结构性三种理论类型观点,进一步以三种即兴类型探讨舞蹈即兴在舞蹈编导课程中的训练价值构成及体现。     

关于高师舞蹈教学的思考

高师舞蹈教学应在传统教学内容的基础上，增加即兴舞蹈教学，强调学生舞蹈创编能力的培养，适应社会多元化发展。     

舞蹈教学中如何培养学生的舞蹈素质

舞蹈素质的培养是舞蹈教学的重要组成部分,学生舞蹈素质的培养是提高其综合素质、促进其全面发展的必由之路。在向学生传授专业知识和技能的同时,更要育人。教师由于工作在教育战线的最前沿,与学生接触最多,最了解学生的思想状况,最容易给学生以有力的影响。因此,教师应在教书的同时育人,为学生的全面发展和健康成长奠定坚实的基础。     

音乐教育中的“即兴创作与表演”

“即兴演奏”是一项特殊的音乐技巧，是创造与表演、灵感与技术的完美结合。在现代音乐教育中，“即兴创作与表演”作为培养学生创造力和全面提高学生音乐素养的重要手段，被成功地运用于世界各国的音乐教育实践中。我国义务教育《音乐课程标准》也将“即兴创造”列为重要的教学内容。高师音乐教育应将“即兴创作与表演”纳入其课程体系中，并承担起“即兴创作与表演”理论研究与教学实践的重要角色。