中国诗歌双重空间的心理生成机制

中国古代诗歌讲求意境，并以此作为审美特征被凝固下来。而这一切均源于中国诗歌特有的“建筑材料”──汉字，正是在弥合语言空间和思维空间的过程中，产生了意境。本文以心理学为媒介，对其思维过程进行了深层次的透视，并在美学和心理学的结合点上，充分认识中国古代诗歌建立双重空间的艺术价值。     

日落归飞急 霜台夕影寒——试论中国古典诗歌中的乌鸦意象

乌鸦以其独特的文化意蕴成为中国古典诗歌中一种奇特的美学意象。中国古典诗歌中的乌鸦意象从类型上可分为世俗意象、历史意象和神话意象；从审美情趣上，可分为“兆悲”和“兆喜”两大类，这主要是由于乌鸦其自身的复杂性以及人们审美情趣的变化造成的。     

意象，解读中国古典诗歌的一座桥梁

“直观、印象、顿悟”是解读中国古典诗歌的传统方式。这是由诗的共性以及中国古典诗歌的独特性所决定的。“诗之所以为诗，是因为诗歌借助语言抒发的是诗人真挚浓烈的情感，传达的是诗人对于自然、人生的深切体验和对人生真谛、美的真谛的诗意发现”（王耀辉《文学文本解读》），可见，对中国古典诗歌的解读重要的是“悟”和心灵上获得启迪。而“悟”的获得则依赖于审美主体的艺术感受能力、成熟的审美心理，即需要一定的内在文化心理结构，奇特、丰富的生活积累，思想的执著追求和感情的奇异体验。否则，审美主体无法与诗人产生情感上的共鸣。     

跨文化的诗学复古——解析意象派与中国古典诗歌意象艺术的诗学流变

东方美学的神髓在中国古代诗歌意象的创造中得到了最为集中的体现，中国古代诗歌的意象艺术体现了中国古代诗人的美学追求，其创作理念体现了中国古代诗歌艺术的独特审美观照。这一在东方文化革新运动中没落的诗学诉求，却在美国的新诗运动中又一次被激活，完成了诗歌在本源意义上的一次对传统的复兴。意象派创始人庞德在现代中国的诗歌创作中，找寻到了古希腊的文化传统和诗歌创作的原始因子。西方“意象派”对于中国古代诗歌的意象艺术借鉴彰显了文化传播过程中的互渗与共融，也体现了传统资源对于构建现代文化的意义和价值。     

论意象在诗歌中的作用及其表现形式

“意象”一直以来是大多数诗歌的细胞,对中国古典诗歌而言,弄清意象的概念、作用及其表现形式,是创作诗歌、欣赏诗歌所必须具备的条件。诗歌意象具有“凝固”、“符号化”、“永恒”和“张力”作用,意象的表现形式丰富多样,可从意象的类型、意象的组合方式与意象的表现手法等方面来解读。     

浅析英汉词汇差异在诗歌翻译中的表现

意象必须依附语言形式得以表现，语言形式本身就具有潜在的表意功能。只有同时考虑到“语言形式”与“意象”，才能达到诗歌翻译的形美意美乃至音美。鉴于词汇在诗歌翻译中的关键性地位，本文着重对比了英汉词汇结构和词汇承载意象两方面的差异，评析了其在诗歌翻译中的表现，并提出了诗歌词汇翻译做到“神形兼备”的方法和途径，希望能对诗歌翻译起到一定的借鉴作用。     

齐梁诗歌中的“风”与“月”——利用精加工语料库统计诗歌意象示例

统计意象的组合,较之统计单个意象更有利于揭示诗歌艺术的内在机制.通过统计考察齐梁诗歌中“风”、“月”意象前后的组合以及“风”、“月”二字参与构成的复合意象,我们发现了齐梁诗歌中的“风”、“月”多用于悲伤情境等线索.意象统计做得越多,它能发挥的功用就越大.利用精加工语料库统计意象,有范围大、精准便捷、功能多样等优点,我们认为这种技术手段能够为中国诗歌研究起到一定的推动作用.     

声律与意象:诗歌解读的两个基点

在文学作品（本文专论中国古典诗歌）内部的基本构成当中,能否找到一种“共同因子”．将不同时代、不同诗人的不同作品一以贯之,既能彰显诗歌语言结构的艺术特质．又能透视诗人主观情性的生命精神呢？答案是肯定的!     

对新诗文体特点的几点辩证思考

传统的诗歌体理论笼而统之地讲诗歌的“抒情性”，“音乐性”和“意境”。这些体特点基本上是从中国古代诗歌和浪漫主义新诗中总结出来的。而运用不同创作方法创作的新诗和不同形式的新诗在抒情性和音乐性上的具体表现各不相同，也不一定都有意境。偏执于一个方面容易导致理论的片面性。当今中国诗坛，学习借鉴现代派诗歌艺术手法的意象诗已经占据了主流地位，这就从客观上要求我们纠正对诗歌体特点的片面性理解。     

浅议古典诗词中的水意象

中国古典诗学的“意象”就是指诗人的主观情志与客观景物在审美感兴中想碰撞而产生的“意中之象”或“心中之象”或“人心营构之象”。意象是诗歌的基本单位，是诗歌艺术的精灵。诗人的抒情往往不是情感的直接流露．也不是思想的直接灌输，而是“言在此而意在彼”，“意象”有着暗示性、丰富性、特定性的特征，是解读诗歌的一把钥匙。在诗歌的鉴赏中我们必须理解这些意象所蕴涵的意义，只有广积博览，提高文化素养，才能较为准确地把握诗的哲学意味，提高鉴赏水平。