中国现代艺术歌曲发展刍议

中国现代艺术歌曲是受欧洲艺术歌曲的影响而逐步发展起来的，但在历史的演变中，其民族内涵不断增强，考察现代艺术歌曲的发展历程，不仅可以发现其独特魅力，还为新时代艺术歌曲的发展提出了方向。     

曲高和众雅俗共赏--中国艺术歌曲对欧洲艺术歌曲的借鉴与发展

艺术歌曲是欧洲浪漫主义音乐的产物,以作曲家舒伯特为代表的德奥艺术歌曲以其完美和丰富,在欧洲音乐发展中占有重要的历史地位.在我国,艺术歌曲的创作是随着"五四"新文化运动的兴起,高起点地开始,并在30年代形成"极一时之盛"的繁荣期.在创作上不仅借鉴了欧洲艺术歌曲诗、歌声和钢琴三位一体的基本特点,更具有其显著的中国特色.     

浅谈中国早期艺术歌曲的历史发展

中国早期艺术歌曲的起源要追溯到清朝末年,在那个囯弱民穷而四面列强林立的时代,觉醒的中国大众要求效法西方先进制度,特别是法制和学制,希望达到富国强兵的目的。但以慈禧太后为首的保守派不愿改革,并且严厉打击维新人,使得立志救国的新知识分子们不得不纷纷留学日本,以求学到日本人成功学习西方的经验。中国早期艺术歌曲就在这样的环境下以学堂乐歌的形式出现了。     

中国艺术歌曲演唱能力的培养

演唱中国艺术歌曲是对演唱者综合能力的考验,也是衡量一名合格歌唱家的重要标志。中国艺术歌曲的特质决定着演唱者必须具备声音运用及控制、语言及理解作品内涵、把握作品风格、与钢琴伴奏的默契合作等能力。具备以上几种能力,就能最大限度地、真实地演绎诗歌与音乐创作的意境和情感,让听众从演唱中获得感动和心灵的震撼,充分体现出艺术歌曲特有的艺术特质及艺术感染力。     

新中国成立以来中国大学生价值观研究述评

新中国成立以来,我国理论界对大学生价值观问题予以了广泛关注,取得了不俗的成绩,也存在一些不容忽视的问题。综观一些论述大学生价值现的论文和著作。研究的理论深度不够,简单重复的工作较多,显得没有说服力,在相当程度上出现了理论滞后于实践的问题。此外,大学生价值观研究缺少相关学科的联合,缺少运用多学科综合研究的方法在实证的基础上所进行的深入的理论探讨。对大学生核心价值观的研究未引起人们的重视,迄今。在国内外尚无系统研究大学生核心价值观的理论专著。可见。在当前深入进行社会主义核心价值体系建设的形势下,关于大学生价值观,尤其是大学生核心价值现的研究。依然任重道远。     

中国艺术歌曲发展之路简述

何为艺术歌曲？艺术歌曲的特征、历史渊源、文化背景怎样？中国艺术歌曲具有哪些重要的艺术特点、经典曲目和代表性人物？演唱不同类型的艺术歌曲应该注意哪些要点？研究这些问题不仅具有重要的学术价值，更具有实践意义。     

中国艺术歌曲发展的回顾与反思

中国艺术歌曲从19世纪末诞生到今天已走过了100多年的历程,从最初的学堂乐歌到艺术歌曲的逐渐形成、成熟,艺术歌曲走过了一条艰难发展的道路。在吸收西洋音乐元素的基础上,形成了独树一帜的中国艺术歌曲体裁。     

中国早期艺术歌曲钢琴伴奏创作发展之探究

中国的艺术歌曲创作起步于学堂乐歌,它的钢琴伴奏也经历了一条由简到繁、由幼稚到成熟的过程,这一过程不仅体现歌曲创作的日趋完善,也折射出钢琴伴奏创作水平地提高。本文即从中国艺术歌曲钢琴伴奏的发展特征加以论述,对中国早期的艺术歌曲钢琴伴奏创作的发展做较为深入的探索,旨在阐述中国钢琴伴奏对于早期艺术歌曲发展的促进作用。     

中国艺术歌曲钢琴伴奏的艺术表现

中国艺术歌曲经过百年的发展,创造了大批的优秀曲目,开拓出新型的音乐创作之路,钢琴伴奏也越来月收到重视。中国艺术歌曲中,钢琴伴奏能够展现歌曲的情感、渲染歌曲的情绪、引导听众感受歌曲背景。本文就琴伴奏的艺术表现入手,探讨了中国艺术歌曲的内涵、艺术特征等,同时对钢琴伴奏的实践技法加以归纳和总结。     

20世纪中国艺术歌曲发展脉络初探

一、中国艺术歌曲的萌芽期 学堂乐歌为中国艺术歌曲的创作提供了基础.晚清"戊戌"变法失败后,改良派康有为、梁启超等人更加强调音乐对思想启蒙和国民改造的巨大作用.     

浅析中国艺术歌曲不同时期的创作及演唱特征

中国艺术歌曲的创作及演唱特征是随着不同时期的社会变迁和时代的需要而形成的。艺术歌曲这种艺术体裁形式自引入中国至今已有近百年历史,在其漫长的发展过程中,大体分为早期（20—30年代）、发展期（40—60年代末）、文革时期及改革开放后这四个时期。每个时期,无论在歌词的选择上还是作曲技法的运用上都有其各自的创作特征,同时,在演唱方法上,各时期也都有其不同的演唱特征。     

中国艺术歌曲歌词探源

艺术歌曲作为重要的声乐体裁,在现当代音乐史上具有举足轻重的地位。作为百年前驳来的词汇,艺术歌曲虽然依旧没有准确的定义,但当其嫁接到中国之后,毫无疑问会汲取传统音乐元素的营养。那么从广义来说,深具文化底蕴的古风,无疑就是中国艺术歌曲的重要源头。20世纪初的学堂乐歌,则是新瓶装旧酒,用驳来的乐曲配上传统之词,成为中国艺术歌曲的直接来源。对中国艺术歌曲的溯源,无疑有助于梳理其本土化过程中的经验来源,对中国化艺术歌曲的定义,无疑也有一定的作用。     

运用美声唱法演唱中国艺术歌曲的探索与实践

十九世纪中叶,中国的国门被打开,西方文化不断的被引进,众多音乐理论知识和演唱技巧在这股浪潮中散播到中国的大江南北,美声唱法就是在这个时期在中国展开了新的旅程。由于中国少数民族众多,戏曲腔调多样,诗词意境深远,美声唱法在具体"本土化"中,有众多难点和突破点,如今美声唱法在各大音乐院校都是以意大利语五个元音字母为发声基础、意大利语歌曲为演唱基础,而在语言文字的发音和吐字方面,中国与意大利语有着较大的差别,特别是在歌词意境上的描绘。如何以"美声唱法"来演绎中国古代诗词艺术歌曲、白话诗词艺术歌曲等方面,值得深究。现以美声唱法在中国古代诗词、白话诗词等两个方面具体实践为研究对象,对其"本土化"经验进行总结,为有关美声唱法本土化研究提供思路。     

音乐人类学视野中的中国艺术歌曲——意境是中国艺术歌曲表演之灵魂

音乐人类学作为一种方法、思维、观念。作用并适用于人类任何音乐文化的研究。中国艺术歌曲作为人类音乐文化系统中的一员,涵盖于音乐人类学研究的大视野中;运用音乐人类学独特的文化视角对中国艺术歌曲进行解读,透视出其在中华重“意”文化背景下的“诗”、“乐”、“画”意境相融的本质特征;而作为美学范畴的“意境”本身也是一种中华文化审美的象征。中华民族音乐倾向于以“文”来化“乐”,即从表达诗词内容和歌词语言的音韵关系上决定音乐的形式。这一思维特征运用于中国艺术歌曲的创作就表现为“乐”与“诗”密切结合以使音乐与歌词切实、整体地共同刻画诗的意境与神韵．因此．意境的刻画与准确诠耘便成了中国艺柬歌曲轰洁曲妻醺．     

早期艺术歌曲发展初探

艺术歌曲是一种将诗歌与音乐结合在一起的音乐表现体裁,源于十八与十九世纪之交的欧洲。因其独特的艺术魅力,一经出现便展现出了异常强劲的艺术生命力,一路发展成为了世界音乐殿堂中的一朵奇葩。中国的艺术歌曲是在传统民族音乐文化的基础上,与西方音乐文化逐步碰撞、融合而形成的,自形成以来,受到了诸多学者和学习者追捧。     

诗意的"中国画"--中国近现代艺术歌曲发展刍议

本通过对中国近现代艺术歌曲发展各阶段的初步探究，体现了艺术歌曲的独特魅力，使人们对新时期艺术歌曲所涵盖的内容有了更深入的认识。