福克纳和莫言文学作品中女性形象的比较研究——以《喧哗与骚动》和《红高粱》为例

女性形象一直是历代文学家们所关注的焦点。美国作家威廉·福克纳在作品中表现了对当时女性的生活状态和前景的关注。而中国文学作家莫言在作品中真实记录了中国农村广大农民平凡而真实的生活，也揭示了男权制度下女性的凄惨命运。福克纳和莫言分别从不同的视角，采用不同的写作手法对女性形象进行了刻画。本文对《喧哗与骚动》和《红高粱》中所呈现的女性形象进行对比研究，分析两位作家对男女社会地位平等的期许。     

中国当代文学在英语世界的反响

20世纪90年代以来,中国当代文学研究在美国汉学界的地位有所提高,申请攻读这一学科的人数有所增长。这种情况的出现显然与中国当代文学自身的发展息息相关。诸如王安忆、莫言、苏童、残雪、北岛等当代中国作家的作品在英美等国的主流出版社出版英译本,也放大了中国当代文学在英语世界的"音量"。我们有必要通过中西方学者的跨文化对话以促使英语世界的评论者更为全面客观地看待中国当代文学与当代文化,同时也有必要在多种审美评价体系相互激荡的互动中,更为深入系统地总结中国当代文学的美学成就与中国的现代性文化成就。     

莫言小说中的“田野”意识和“朦胧”地带

莫言作为中国首位荣获诺贝尔文学奖的作家,其文学创作与百年中国文学的写作是紧密相连的。通过对莫言小说的阅读,可以发现在他的小说中鲜明体现出了一种"田野"意识。这种"田野"意识不仅表现在"说书人"立场的确立上,也体现在"田野"的独特空间特征上;莫言小说的另一特征在于向读者展示人性当中的"朦胧"地带。这两方面的努力成为了莫言在世界文坛上获得相应地位的原因。     

《红高粱家族》英译伦理评析

依凭对"高密东北乡"的独特叙事,莫言不仅获得了国内文坛主流作家的崇高地位,也赢得了国际文坛重要作家的充分认同。在葛浩文已译介的20多位中国现当代作家的近50部作品中,莫言的小说翻译最多。《红高粱家族》是莫言的标识性小说,其英文版充分表征了葛浩文以"直译式意译"或"异化式归化"为原则的翻译伦理。     

论莫言《蛙》中女性生命的张力

从女性主义文学创作来看,莫言有着独特的女性世界观,他的作品以男性创作视角来观察记录身边的事物,在文学史上具有重要的研究价值。小说《蛙》重点在于彰显其中女性角色的生命张力所在,个人生活经历和社会环境的影响是莫言创作《蛙》的主要原因。而《蛙》中对于女性生命张力的书写更是体现了莫言对于中国文化的追寻和其独特的女性创作视角。     

叙事狂欢与价值迷失--评莫言的《四十一炮》

莫言的《四十一炮》以其独特的“后现代”结构技法,叙述了当下中国的“现代性”故事,然而“狂欢化”背后却凝结着一片浓浓的古典乡愁。《四十一炮》在形式与内容上表现出的张力,代表了莫言小说创作的最高成就。但是《四十—炮》也显示出了莫言“民间话语”的价值迷失。     

真女性的光芒--从李清照的词看其文学史地位

本文认为李清照是中国文学史上最杰出的女性之一，她身上所散发的是真女性的光芒，其在文学史上的地位可以和武则天在政治上的地位相媲美，是文学上的武则天。尤其是她的词风格独特，显示了女性丰富多彩的世界，同时含蓄地表现了强烈的爱国主义情感和政治批判的锋芒。李清照作为一个封建社会的女性有如此辉煌的成就并且屹立于男性作家群中，确实为中国女性文学书写了光辉的一页，也因此在文学史上占据着重要地位。     

莫言在中国当代高校文学教学中的定位研究

在作家莫言获得诺贝尔文学奖后,其在中国当代文学教材中的地位值得重新思考和定位。莫言在中国当代文学史乃至世界当代文学史上的地位如何,如何进行当代文学的教材编写及在教材改编滞后的情况下如何讲解莫言及其作品是当代高校文学课程教学改革需要思考的问题。     

莫言作品曾入选上海初中语文教材

中国作家莫言荣获2012年诺贝尔文学奖,引起国人热烈反响。一时街谈巷议,人人争说。以往,也曾听说有些作品获得某某国际大奖,如电影、戏曲之类,然而,由于受众面小,有的作品在国内甚至鲜为人知,影响十分有限。而此次莫言不同,在获奖前,他的作品已广受关注。不仅国内多部现当代文学史论著论及,他的作品还入选多种大中学文科教材。莫言获奖是实至名归,也是众望所归。它标志着中国当代文学已取得举世瞩目的成就。     

浅谈莫言《生死疲劳》的变异修辞

莫言是中国首位诺贝尔文学奖的获得者,其小说在语言方面取得了令人瞩目的成就。《生死疲劳》是莫言的经典作品,其语言汪洋恣肆,千变万化,尤其是变异修辞手法的运用,不仅数目多,而且类型广。     

莫言获诺奖引起的现象述评

莫言获得诺贝尔文学奖后,引起很多社会现象,折射出很多社会问题。论文主要从“诺奖焦虑症”的消失、莫言热、支持还是质疑莫言、莫言获奖原因探究、莫言获奖与中国当代文学五个方面对这些社会现象进行评述。     

莫言力作《蛙》中姑姑的性格特征分析

为了帮助读者阅读莫言作品、体会莫言的写作风格,选取获得2011年矛盾文学奖的莫言长篇小说《蛙》,试图通过对《蛙》中姑姑的性格特征分析,为读者提供阅读思维多元化的一条路径。     

在意大利看莫言

莫言获得诺贝尔文学奖,成为了中国乃至世界文学界的焦点。无论是中国的学者还是世界各地的汉学家和研究中国的专家,都积极地参与到关于莫言及其文学作品的讨论之中。除了学术界和文学界热烈的讨论,莫言获得诺贝尔文学奖也激发了那些对中国文学不甚了解或理解不多的国际读者的兴趣。论文从一个意大利读者的视角出发,介绍了莫言作品在意大利的翻译、出版与接受的情况,并以对《生死疲劳》《红高粱》《蛙》等代表作的理解、分析和评价为例,从叙述形式和内容实质两个方面,论述了莫言作品中最吸引国外读者的因素和独特性。     

莫言研究的回顾与展望(1984—2013)

莫言荣获诺奖之后,莫言研究也进入一个新的阶段,热点纷呈。论文以丰富的资料搜集为前提,追溯自孙犁先生赞赏《民间音乐》起始,至今30年间莫言研究的轨迹和要点,聚焦获诺奖之后的莫言出版和研究热潮,并且提出当前深化莫言研究的若干新思考和新展望,以助力于莫言研究的拓展。     

莫言在日本的全方位评价研究

自1986年以来,日本就开始关注莫言.日本的学界、媒体以及普罗大众都围绕莫言及其作品进行了大量的评价,尤其是在莫言获得诺贝尔文学奖前后.日本各界的评价状况真实地反映了莫言在日本漫长且曲折的接受过程,也比较有代表性地反映了日本对以莫言为代表的中国当代文学的认知.     

语言、性爱、死亡:莫言野性精神的“三驾马车”

莫言是充满野性精神的作家。语言、性爱和死亡是野性精神的重要表征。莫言小说的语言多源于民间,生猛鲜活,富有热性和蛮力,呈恣肆狂欢风格,汉语的表现潜能得到酣畅淋漓的发挥;他"袒露性爱灵魂",肆无忌惮地撕下文明面纱指向赤裸裸的性本能,颠覆伦理道德纵笔书写性爱;莫言作品的死亡叙事残酷野蛮,精心描写惨烈的死亡现场甚至酷刑细节,挑战现代文明规约下的审美规范。莫言创作的野性精神具有深刻的社会意义和审美意义。     

试论莫言小说中的前景化语言

前景化理论是文体学的重要组成部分,同时也是文体分析的有效手段之一。前景化是指超常规的或偏离语言学规范的语言形式。莫言小说运用了大量的前景化语言,取得了很高的艺术成就。本文从偏离和平行两方面来分析莫言小说中的前景化语言,用大量篇幅从偏离角度进入文本,同时还从平行角度探析莫言小说语言的前景化,并简略地谈谈其中的不足。     

从《生死疲劳》解析莫言小说的魔幻现实主义色彩

莫言是当代中国最著名的的作家,他深受南美魔幻小说影响。在他的作品中,经常以中国传统魔幻因素与现实生活内容相结合,这使他的作品充满了神秘、诡异、空灵特性。《生死疲劳》是莫言魔幻现实小说中的代表作,以生死轮回展示不同人与动物的视角体会。从莫言小说的魔幻元素形成,独特的语言叙述,魔幻色彩与现实生活三方面解析,有益于理解魔幻现实主义对莫言小说创作的影响。     

莫言小说的媒体化效应

莫言在获得诺贝尔文学奖后,几乎所有影视、平面、网络媒体都对其进行了大量的宣传报道,形成了"莫言热"的媒体化效应。在这一连串的效应链条中,文学作品突破其本身的价值,通过媒介这层外衣的包装加工,爆发出前所未有的能量。莫言小说改编的剧本、莫言小说的人物分析、莫言本人的人格魅力都成为媒介评论报道的突破口。莫言极大的媒体价值表现在各媒介单位通过与莫言相关的节目或版面提高收视率、阅读量、点击率,并对这个诺贝尔文学奖得主进行深度挖掘,跟踪、深刻阐述,从而最终形成各自逐利的文化产业链。