万方乐奏有于阗——论毛泽东诗词对新疆当代诗词创作的影响与启示

毛泽东诗词气势宏大的史诗风貌、奔放豪迈的歌颂情怀,直接影响了新疆当代诗词创作的题材选择与情感取向;毛泽东诗词雄伟壮阔的艺术画面、雄奇飞动的诗歌意象、恢弘博大的豪放风格,与新疆的崇山峻岭、大漠戈壁等雄奇阔大的自然景观重合叠加,促成了新疆当代诗词创作中雄奇意象的营造与“铁板铜琶”般豪放风格的产生.毛泽东诗词以其卓越的成就,给新疆当代诗词创作以许多有益的启迪.     

民国时期白话旧体诗词选本的传播策略与诗学意义

民国时期,白话文逐渐代替文言文成为社会通用的语言工具。旧体诗词选本中也出现了以白话这个语言介质作为编纂标准的选本。这些白话旧体诗词选本拉近了读者与旧体诗词的距离,实现了旧体诗词的曲线传播,也为步入创作窘境的新诗提供了可以借鉴的范本。同时,选家以白话为标准观照古今的诗词创作,也是探寻诗词创作规律的尝试。     

略论书法与中国古典诗词的关系

中国古典诗词为书法艺术创作提供了丰富的创作素材,书法和中国古典诗词在创作旨归、题材内容、表达方式、解读多元化以及作品立意和构思等方面存在许多相似特征,这些多维相似点为书法艺术与中国古典诗词的相互借鉴提供了有力佐证。     

笔端时有稼轩风——刘扬忠诗词谫论

当代词学家刘扬忠学术成果丰硕,在诗词创作上也用力甚勤,其诗词创作与词学研究相得益彰。刘先生的诗词集《四万斋诗词存稿》模山范水、咏史抒怀,风云气与儿女情并陈,对稼轩词既有追摹又有超越,转益多师,富有时代精神。《四万斋诗词存稿》为如何继承古典文学遗产提供了范例,标志着传统诗词创作在学人笔下的复兴之势。     

论古典诗词教学中教师“下水”创作的示范效应

在高校古典诗词教学中,教师结合教学内容和学生实际进行一定的诗词＂下水＂创作,是一种新颖的、有益的教学辅助方式。结合教学与创作实践强调了高校教师＂下水＂创作的必要性,阐述＂下水＂创作的内容类型和审美追求,总结了教师＂下水＂创作对古典诗词教学的有益启示。     

中国现代旧体打油诗词的戏仿手法

在中国现代旧体诗词创作中,带有戏谑性的打油诗词十分引人注目。而在打油诗词中,戏仿手法的广泛使用又成了一个艺术焦点。从创作动因来看,新文学家群体创作戏仿诗词主要为了强化旧体诗词的社会介入性,现代通俗文学家群体创作戏仿诗词主要为了发挥旧体诗词的娱乐消遣性,底层作家或业余作者创作戏仿诗词主要利用其快速便捷性。而这三种情形的区分是相对的,三位一体是常态。在戏仿诗词创作过程中,作者主要通过对经典诗词作品的模仿、改造、颠覆三个步骤建构新的戏仿诗词文本,同时借助现代报刊传媒的广泛传播实现戏仿的意图和效果。从文学史的效应来看,戏仿是中国现代旧体诗词文体演变和文体革新的重要途径,它不仅改造了旧体诗词的文体形式,而且扩大和提升了旧体诗词表现社会生活的广度和深度,为旧体诗词重新赢得了广大受众的支持和喜爱,对中华传统诗词的现代转型做出了积极贡献。     

张大千诗词审美的当下价值

张大千诗词因丰富的情感、心灵的自由抒写、底蕴丰厚的文化及真实审美的超越而为当代诗词的创作提供了典范,在当下众人皆创作诗词的年代,诗词的美感却愈发缺失、诗词的内涵被忽视、诗词成了粗浅的情感宣泄,导致诗词审美品行的巨大偏离。而张大千的诗词创作的审美风范无疑可以给当下的诗词创作者以启迪。     

张大千诗词审美的当下价值

张大千诗词因丰富的情感、心灵的自由抒写、底蕴丰厚的文化及真实审美的超越而为当代诗词的创作提供了典范,在当下众人皆创作诗词的年代,诗词的美感却愈发缺失、诗词的内涵被忽视、诗词成了粗浅的情感宣泄,导致诗词审美品行的巨大偏离。而张大千的诗词创作的审美风范无疑可以给当下的诗词创作者以启迪。     

带你走进诗意空间——评《古典诗词曲鉴赏与创作论稿》

《古典诗词曲鉴赏与创作论稿》围绕中国古典诗词曲的创作与鉴赏,详尽而又系统地向读者介绍了中国古典诗词曲最精要的基本知识及创作技法与鉴赏的方法。具体有几个特点：重点突出,知识性强;理据统一,趣味性强;全面梳理,系统性强;继承中有新见,具有一定的学术性等。     

宋代诗词创作的互渗现象

诗词互渗现象在宋代的诗话与文人创作中存在非常丰富的材料.本文在疏理材料的基础上,概括出如下几种诗词互渗的表现形式：隐括诗意入词、翻词意入诗、诗句与词句相类、诗词创作相互触发等几个方面,以期直观地呈现诗词在创作中互相影响的具体情况.本文重点描述了唐宋词对诗歌创作的渗透影响现象.     

古典诗词创作的民欲读解

民俗与古典诗词有着密切联系，民俗心理引发的思绪与灵感往往成为古典诗词创作的缘由和契机；诗人词家多以意蕴深厚的民俗意象原型渗透感触深厚的主观情绪，表现浓郁的民族气息和情趣，创造出意味无穷的意境；民俗生活的多样性为诗词创作更加贴近社会生活提供了便利，极大地丰富了诗词创作的天地。     

中学生古典诗词、楹联教学的思考

文章先提出古典诗词创作现状,应对初中生诗词、楹联教学进行尝试,再谈应从初中生开始尝试写作诗词、楹联,语文教师要掌握古典诗词、楹联创作知识,并进一步具体介绍写作知识,初中生尝试古典诗词、楹联创作的作用,古典诗词、楹联创作重在修改,最后强调要为实现目标而努力。     

学习诗词楹联,提升综合素质

湖北省大悟县城关中学作为县诗词楹联创作基地,学校定期举办知识讲座,邀请专家来校进行诗词楹联文化交流,将诗词楹联教学作为提升学生综合素质的一个重要组成部分。图为县人大常务会调研员、县诗楹联联学会顾问陈义万与学生一起在学校"诗词长廊"前探讨诗词创作。     

诗与逻辑

讨论诗词创作中形象思维与逻辑思维的关系，重点考察了诗词作品中的逻辑推理和论证。认为鉴赏诗词有时需要作逻辑分析。     

一个鲜为人知的诗人——张文苑晚年诗词创作评述

张文苑晚年致力于旧体诗词的创作,他的诗词以现实主义手法表现了诗人的真挚情感.其诗词创作艺术成就也灿然可观.虽然鲜为人知,但对于研究或写作旧体诗词的作者,也有一定意义.     

摄取春光入画图:浅谈诗词创作如何反映时代精神

通过对诗词创作中如何处理好三对关系的论述,阐明了诗词创作如何反映时代精神的问题。     

举杯和泪寄芳菲——浅析朱淑真的饮酒诗词

朱淑真的《断肠集》中有大量的饮酒诗词,无论是助兴、表达豪情还是抒发愁苦,她都将真情融入到了酒杯中。物质生活的充裕,精神世界的丰富,为她创作饮酒诗词提供了必要条件。同时,她的饮酒诗词在饮酒的环境、对象、与自然的关照等方面都有自己独特的特点,将饮酒与诗歌自然融合,创作出了情感真挚、意境优美的饮酒诗词。     

“两岸猿声啼不住,轻舟已过万重山”——就汤沐黎诗韵事与卢茵先生商榷

著名画家汤沐黎先生工于油画,擅长旧体诗词创作。收录于《汤沐黎诗词画选》中的旧体诗词,体现了作者沟通当今社会的创作思想,而加拿大蒙特利尔《华侨新报》载文对其诗词用韵问题提出批评,则多偏颇失当之处。     

意象组合与蒙太奇的艺术幻化——中国古典诗词中的蒙太奇浅探

中国古典诗词的创作与电影蒙太奇手法有很多相似或相通之处,蒙太奇用镜头构建电影,中国古典诗词用意象构建诗歌。蒙太奇方式应用于中国古典诗词之中,具有十分重要的美学价值。在新时期,我们对古典诗词中的蒙太奇手法的体现进行研究,有利于对古典诗词的创作规律和关学价值进行深入的分析和把握。     

崛起的大境界——李旦初“新散曲”创作理论与实践研究

李旦初对当代散曲创作的探索表现在两个方面：一是其提出的“新散曲”概念认为,凡当代作者创作的反映现代生活的散曲,包括按传统曲律和不严格按传统曲律写的自由曲、自度曲、仿古曲,均应统一称之为“新散曲”;二是其对“新散曲”创作审美诸维度包括审美宏观、审美微观、审美导向、审美辩证作了可贵的系统探索。李旦初“新散曲”创作曾获中华诗词学会首届“华夏诗词奖”二等奖和第二届“华夏诗词奖”一等奖。其“新散曲”创作理论与实践成就被写入中华诗词杂志社编辑出版的《当代诗词史》,实现了其“入史”的宏愿。