绘画界的盗梦空间

明明是不同的世界、不同的情境,却完美地衔接在一起,即使你反复寻找来回查看,也难以分清明确的界线在哪里,这些画面简直是绘画界中的"盗梦空间"!这些魔幻现实主义风格的绘画作品是由加拿大艺术家罗伯特·冈萨维斯(Robert Gonsalves)创作的。冈萨维斯从小就喜欢艺术,少年时期接触并喜欢上了达利、马格利特等超现实主义画家的作品,超现实画风对他的艺术产生了深远而长久的影响。     

《大师和马格利特》中的时间

时间在《大师和马格利特》这部作品中起着极为重要的作用:它不仅是联系情节发展的主要线索,而且通过对时间的巧妙运用,布尔加科夫在作品中营造了一种神秘与怪诞的气氛,使作品具有了一种神话色彩。     

魔幻影像

比利时盛产超现宴主义艺术家,马格利特、德尔沃都是这一领域的大师级人物。摄影师帕特里克(Patrick Desmet)接过了前辈大师们的旗帜,他喜欢用略带幽默感的超现实主义手法来创作影像艺术。喜欢用魔幻般的空间环境与夸张的人物造型来营造画面,带给人们不同的心理感受,或孤独、或忧虑、或迷茫、或怪诞……帕特里克的作品还诙谐有趣,无论什么文化背景的观众都能感觉到其作品中所具有的幽默。     

马格利特相遇塞尚

马格利特用精细写实的手法画的苹果真实得让人迷惑,画家却说这不是苹果。他笔下的一只只苹果,大得快把房屋撑满了中梦的世界,这个世界却是醒着的。     

马格利特与图像的消逝

在米歇尔的后现代图像学研究体系中,对雷尼·马格利特作品的分析使元图像的概念获得了另一种层面的意义。而当我们把马格利特的作品与米歇尔对其做出的解释放入后现代哲学的语境中,不难看出,其中实则隐含着图像转向的必然。而这也正是图像学在后现代必然呈现出的一种理论倾向——图像哲学的诞生,意味着图像的消逝。     

艺术真的终结了吗?

一、从"这不是一只烟斗"谈起1929年,比利时超现实主义画家马格利特(Rene Magritte)画了一幅名为《形象的叛逆》的画,画面中央是一个巨大的烟斗,而画面下方则写了一行法文:"这不是一只烟斗"。几年以后,马格利特又画了一幅更具迷惑性的作品,题为《双重之谜》,画面的左上方有一个悬浮着的烟斗形象,右下方立着一个画架,上面摆着一幅画,就是1929年的那幅《形象的叛逆》。     

凭轩卧听雨荷声

走进金增友的艺术世界,总觉得有点另类的意味。他的作品总会吸引人们的眼球,也往往会让人吃惊、震动,因为他的作品新颖独到,也因为他作品的意境。观他的作品会使人感受到他生活空间的恬静和他全然与众不同的想法和用心。     

艰难中的探索——评美国亚裔文学的代表人物卡洛斯·布劳瑟姆的作品《美国》

布劳瑟姆是美国亚裔文学的代表人物 ,他的作品《美国》真实地反映了生活在美国的菲律宾人的生活和奋斗历程 ,结合当时的社会背景分析评价他的作品 ,可以揭示他的作品对现代人的影响。     

初识F．R Journe

6月7日在北京的一个聚会上,我认识了备受景仰的制表大师Francois-Paul Journe。所谓景仰,也是因为先知道了他的作品,承认了他的作品,也就承认了他这个人,作品毕竟是人做的。     

析《白痴》中的爱与道德

《白痴》在陀思妥耶夫斯基大量的作品中占据着重要的位置。和他的所有其他作品一样,陀氏关注的焦点是现实世界中人的存在和人的价值。他的小说的中心是人类学、伦理学和宗教思想。陀氏是在人世间为人类寻找崇高生活意义的作家,在这一点上,他更是体现为一位伦理思想家。他所有的作品所力图捍卫的就是人的命运和人的尊严。在《白痴》中,作品主要探讨了关于宗教和道德的关系,关于无神论和虚无主义的道德后果以及通向内在幸福的道路等问题。     

童真·意趣·哲思——冯骥才散文艺术谈

冯骥才的散文无论是在内容上还是在由内而外表现出来的风格上,都非常耐人寻味,给人一种似曾相识却又非常独到的情感体验。他的散文作品不仅用词准确,语言生动有力,而且在他的文字里,你能看出非常深奥的道理,他把他笔下的人情世故分析的是那么的透彻,赋予作品一种形而上的特点。他的关于童真童趣的真实记载、独特的内心感受、深邃的哲思、人与人之间真挚情感的表现都是其散文作品中熠熠闪光的艺术魅力。     

此地此景

艾力克斯·安是来自巴西的街头艺术家。他在街头创作黑白色调的有趣涂鸦作品,然后再以摄影来捕捉经过他作品的人群。通过人的神态、动作与涂鸦作品的巧妙结合,成就了一幅幅富有创意的崭新作品。     

漫画家:丁聪

大家好,在中国美术界有这样一位画家,他的画非常的特别,在他的作品前,有的人会会心一笑,而另外一些人则会羞愧难当,甚至恼羞成怒。他的作品不用署名,但很多人都会知道作者的名字,他就是已经年近九十,却仍被人称作“小丁”的著名漫画家丁聪。     

浅析《空心人》中艾略特文艺思想的体现

托马斯·艾略特是英国20世纪影响最大的诗人,他的诗歌创作具有系统性,其很多作品都是对资本主义社会形态的反映。艾略特的文艺思想在他的作品中也时有体现,比如他的非个性化理论、象征物表现手法等,在《空心人》中都有所体现,将诗歌的主题进行了精确刻画。艾略特在诗歌中所体现的思想与他本身的意识以及理论有着十分密切的关系。本文将选取其作品《空心人》进行分析。     

对宫崎骏动漫作品中“美好”的文化解读

动漫大师宫崎骏的动漫作品理念积极向上、充满自信,他始终以正面的、乐观的心态引导人们去争取幸福的生活。他的动漫作品深具东方美的内涵和日本艺术,他将传统文化植入动漫中,其中隐含的社会现实问题,使我们在观赏的同时产生深刻的思考。面对美好的人生,他给人一种生命和生存的正能量,充分展现了人与人之间关系的人文情感和人文关怀。这种不断去追求美好生活的观念正是宫崎骏杰出作品的真正意义和价值所在。     

漫谈孙犁作品的语言风格

读过孙犁作品的人,无不赞赏他的语言。他的作品,所以那样惹人喜爱,被人传诵,与他的浯言的魅力是分不开的。可以毫不夸张地说,在现代作家之中,孙犁同志不愧是一位卓越的语言巨匠。     

浅析远藤周作《深河》中的神学宗教思想

远藤周作是日本著名作家,日本信仰文学的先驱,他著有许多作品,拥有许多奖项,他的作品大多以基督教为主题,远藤在作品里叙述的人生哲理,使人体验到一种真诚的人性情怀,《沉默》与《深河》是远藤周作一生的集大成之作,本文立足于《深河》作品中的宗教观,探讨他作品中的思想,这是远藤周作作品的核心与灵魂。以及由此展开的对日本人的信仰本质的追问。     

论王国维的人格审美观

王国维对人格问题十分看重,在对作家作品的评论中,他是将作家人格的特质视为作品意境之深浅有无,他所谓的人格是和他的意境说完全一致的.他也十分重视人格审美教育,他认为教育的目的就是要将人培养成完全之人格的人.     

奥尼尔的宿命论和自由意志的成因及其在剧作中的体现

奥尼尔是美国最伟大的悲剧家。他的作品体现了作者的人生观。宿命论和自由选择的观点贯穿他的全部作品．他的家庭、个人阅历以及尼采学说，对形成他独特的宿命论起了巨大作用。但他又认为，人在宿命的世界里有自由意志和自由选择．人的命运由自身的性格、社会环境和经济条制约。     

“生命意志”与“现代文明”——由莫言的几部小说想到的

在中国当代作家中,莫言一直是一位重要的作家,他的每部作品都透着与众不同的魅力,他独特的创作风格使他引人注目,他的作品也一直在读者的关注之中。2000年,他发表了长篇小说《檀香刑》。在这部小说中,莫言坚持了他一以贯之的民间叙述立场,同时也让人想起《红高粱》等一系列作品。