过把艺术家的瘾

[甲唱着现代京剧：“想当初老子的队伍……”： 乙默比着民舞身段……。分别从两边上场。 甲 （看见乙后停唱）您好!（乙未理）您吃了吗？（乙也未理）您上哪儿去？（乙仍不理）嗨!会说话吗你？ 乙 你才不会说话呢! 甲 那你刚才…… 乙 我在聚精会神地进行艺术构思呢。 甲 构思？还艺术？这么说，您是艺术家!？ 乙 yes，名的舞蹈艺术家。     

运动艺术之代表——关于以色列艺术家阿加姆

亚科夫·阿加姆（Yaacov Agam，1928～）：以色列当代极少数享有国际声誉的一位艺术家，惟一入选大卫·派柏（David Piper）编辑的《艺术与艺术家辞典》的以色列艺术家。阿加姆1928年生于以色列的雄莱锡安，1946-1948年在以色列耶路撒冷的贝扎莱尔美术学校学习，1950-1951年在苏黎土学习。1952年，他创作了第一幅可变换作品。次年，     

光，在油画中的作用

光，是产生视觉现象的基础，绘画通过对光照的模拟，刨造出感人的艺术形象。在油画艺术中，各种造型元素的视觉表现与光的联系密不可分。艺术家注重的造型与色彩问题，究其根源便是对光线的运用和表现。光线，不仅是艺术家解决造型的方式、表现自然的手段，也是艺术家表达主观情感、揭示作品内涵的媒介。因此，光线在油画艺术中具有独特的视觉审美作用。     

陈辉和水野龙生二人展

在全球化背景下，如何构建根植于民族文化传统又切实表达当代人生命感受的视觉图像，一直是中日两国艺术家共同面对的世纪性课题。经数代艺术家努力，具有东亚现代性色彩的绘画样式初露端倪，就其意义而言，东亚艺术家同西方艺术家一道成为历史的创造者。陈辉和水野龙生是此历史序列的新生代，他们均以融汇东西方文化的方式，构建全新的视觉图像，成功地阐释上述课题。     

傅斯年遗作选刊之一──中西史学观点之变迁

傅斯年遗作选刊之一──中西史学观点之变迁这个题目可以分三方面讨论：（１）中国历代对於史学观点之变迁，（２）西欧历代对于史学观点之变迁，（３）近代数种史观之解释。今依次说明於後：（１）中国历代对於史学观点之变迁客观史学方法，非历史初年产物，而为後起之事...     

多样的版画——《第一届MAAPS国际版画双年展》掠影

在北京红门画廊展出的《第一届MAAPS国际版画双年展》吸引加拿大、日本、韩国、英国、美国及我国56位国际知名版画艺术家展出其50余幅版画。其中，加拿大艺术家的作品20余幅。该展系加拿大政府主办，加拿大环海及大西洋版画艺术家协会（MAAPS）承办的一个国际巡展：亦系该协会成立两年来的第一个国际美术展。此前，该展已在加拿大、日本、韩国展出。     

蔡国强回顾展在纽约

《蔡国强：我想要相信》回顾展日前在纽约古根海姆美术馆举行，这是美国美术馆有史以来规模最大的华人艺术家个展。为期3个月的回顾展之后，预计8月北京奥运会期间移至北京展出，并于明年春天在西班牙古根海姆美术馆展出。纽约古根海姆美术馆正在展出的《蔡国强：我想要相信》回顾展是一件因地制宜的装置艺术，针对美术馆的展厅和圆形建筑并通过火药草图，因地制宜地用爆破、大型装置、社会计划等4种媒介，表达艺术家独特的视觉与概念。     

艺坛盛事 国宝获奖

5月14日，坐落在北京东二环路上的中国文化部大楼内，11位德高望众的艺术家和艺术理论家，成为第一届中国“造型表演艺术创作研究成就奖”的获得者。文化部艺术司冯远司长主持颁奖仪式，他向各界详细地介绍了获此殊荣的11位杰出艺术家的艺术成就。获奖者为：造型艺术家：王朝闻、艾中信、华君武、启功、张仃、侯波、曾竹韶；表演艺术家：王金璐、邝健廉（红线女）、袁世海、戴爱莲。首届获奖艺术家均为耄耋长者，他们或亲临颁奖仪式，或派专人出席。尽管获奖者均白发苍苍，却无不精神矍铄，壮心犹在。值其古稀之年，他们喜获此项成就大奖，为他们艰苦卓绝辉煌漫长的艺术生涯更添新彩。有人形容11位获奖艺术家实为“国家之宝”，即“国宝”。是的，获奖老艺术家年龄已然七八十岁，艺龄均达五六十年，他们非凡的艺术成就享誉国内海外，既是20世纪中国艺术事业发展的参与者、建树者、成就者，更是不可或缺的历史文化见证人，他们也是中华民族文化艺术的宝贵财富。11位获奖者在艺术上执著的追求和坚持真理的精神，在中国艺术史上树立起一座座艺术丰碑的同时，也为后来者扬起一面面人格的旗帜。老艺术家们凭其非凡才华在各自的艺术领域中继承、革新、研究、创作，承前启后，代开先河，在造型表演...     

二战时期中奥电影艺术家的一次合作

至今健在的上海旧影人，大多仍会记得40年代初中外电影艺术家一次难得的合作──这次合作的双方是来自奥地利的著名犹太电影艺术家弗莱克夫妇与中国著名导演费穆。雅可布·弗莱克（JAKOBThECK，1881－1953）与其妻露依丝·弗莱克（LUISFLECK，1873－1950）在来中国之前，是在奥     

布卢姆斯伯里团体

上世纪初叶，英国著名作家、艺术家等许多知名人士聚集在大英博物馆附近的布卢姆斯伯里（Bloomsbury）地区，逐渐形成一个团体，被人称作布卢姆斯伯里团体。早年胡适先生曾译为：百花里，概其意直取自“花开（Bloom）”，而bury于词尾在英国通常指地区，所以翻作“里”，又隐喻这里百花齐放的文化繁荣。     

1996-2006：王劲松观念摄影10年

一直以来，王劲松因其以油画、水墨、彩墨、摄影等多种艺术语言所创作的作品，更以艺术家本人对艺术与生活与众不同的见解与认识，以及长期以来对艺术信念的执与坚持，带给观强烈的感受。此次观音堂化街开街，之所以选择王劲松的摄影作品展览，主要基于这个展览是这位艺术家10年间重要摄影作品的总结与回顾，数量不多但份量很重。尽管其作品广泛被国外艺术机构，博物馆及收藏家收藏，但在国内集中展出尚属首次。这个展览还特别推出了王劲松的新作《国字A号-72条》，它延续了艺术家在观念摄影方面的独特语言：简洁明确的内容，在规律重复的排列形式中强化一种不容质疑的观念话语霸权，不做作，不隐晦，不批判，但给人以强烈的视觉与内心之震撼……[编按]     

乾坤自在人手中——2000年福建惠安“中国雕刻艺术节”综述

公元2000年8月25日至9月3日，在中国东南海之滨的福建省惠安县——名的石雕之乡——百名中外雕塑艺术家聚集于此，分别在双龙木雕公司（木雕）和闽林巨星石材广场（石雕）进行着一为期10天的声势浩大的雕刻艺术比赛，这是由中国工艺美术学会主办，惠安县委、县政府和中国工艺美术学会雕塑专业委员会联合承办，     

“LTB”艺术家中文网站开通

2007年11月27日，国际著名艺术类刊物出版者和在线艺术信息提供者——路易斯·布罗恩传媒集团（LUOUSIE BLOUIN MEDIA，以下称简称LTB）在北京召开记者招待会，宣布其旗下国际艺术家社交网站中文版（MYARTINFO）正式开通。LTB集团的创办人路易斯·布罗恩女士（Ms．Louise Blouin MacBain）及艺术家王广义现场回答了记者的提问。MYARTINFO的开通，是继ARTNET之后进入中国的又一国外互联网艺术媒体。     

马格里特的世界

比利时艺术家雷尼·马格里特（Rene Magritte，1898-1967）被誉为魔幻超现实主义大师。当下，这位艺术家的作品正在中国美术馆展出，共230多件艺术作品中包括35幅油画、两件雕塑、69幅纸画（水彩画、素描、壁画方案和广告设计），还有其两本画册、17幅图片、50幅生活照片、22份档案信件及33件音乐作品画等。[第一段]     

中国西藏歌舞团

中国西藏自治区歌舞团是一个以藏族为主，包括回、珞巴、门巴等民族艺术家组成的艺术表演团体。该团以表演西藏传统音乐、舞蹈、藏戏为主。节目可分民间风格、传统宫廷和寺院风格三大类型。优秀节目有：西藏交响性器乐组曲（雪域大法会），宫廷乐舞（卡尔）；传统藏戏片断（牦中舞），传统藏戏蓝、白面具开场戏《甲鲁温巴）、《扎西雪巴》；藏族民间舞蹈（热巴）、（甲协）、（二胡弦子）、（牧民舞）；民间歌舞（六弦弹唱》、（朗玛）、（堆谐）和寺院“恰姆”《雷纳）等。中国西藏歌舞团有著名藏族歌唱家才旦卓玛（本团艺术顾问），著名藏…     

行为艺术不能违背人性

康德曾说过：我们这个时代可以称为批判的时代，没有什么东西能逃避这批判。二百多年过去了，这位伟大的哲学家在十八世纪所做的定论，好像恰恰是指向我们的今天和今天的我们。从20世纪80年代直至今天，种种艺术现象已经汇成一种整体性的变革力量。带着熟悉和陌生的面孔朝我们撞来。H&;#183;里德说：整个艺术史是一部关于视觉方式的历史。中国前卫艺术的发展和“艺术家”们不同程度的选择，已远远超出视觉方式的范围。     

眼泪里迸发出的花朵--海涅对阿玛莉、苔莱丝的爱情及爱情组诗

亨利希·海涅（1797—1856）是德国19世纪伟大的抒情诗人，他集德国民歌、后期浪漫主义诗人缪勒和歌德、席勒魏玛古典主义之大成，其抒情诗既有考究的韵律、天籁般的神韵，又有高度纯净、完整、精练的形式，还有人格化的自然，独创的较为现代的艺术手法，精致凝练而又自然清新生动的语言，尼采曾宣称：“是海涅使我懂得了抒情诗人的最高意境。我上溯几千年，在所有的古老帝国里，都无法找到像他的那种悦耳而热情奔放的音乐。……总有一天，人们会宣称海涅和我是德语世界里最伟大的艺术家。”     

波普艺术·波普生活

英国艺术家哈密尔顿有一幅拼贴画：《究竟是什么东西使今天的家如此不同如此迷人》（1956年）。在这幅比信纸还小的作品中有波普一词，印在绑于木棍上的吸尘织物上。拿着木棍的，是练健美的四肢发达头脑简单的男了。     

蔡国强艺术展在古根海姆

初春时节，蔡国强在纽约古根海姆美术馆举办的《蔡国强：我想要相信》回顾展，成为首位在该馆举办个展的华人艺术家。蔡国强的作品结合纽约古根海姆美术馆螺旋形的空间，表现出特殊的视觉力量。其展品是蔡国强最具代表性的形式——火药草图、特定场所的爆破、大型装置及社会计划，这是他自上世纪80年代至今创作的总结。     

水墨写意旧金山——记著名画家赵准旺先生

艺术之道，思悟无穷，上综古法，下启新风，中西融汇，古今贯通，任何艺术家都难以穷尽。但是，一个艺术家只要在对艺术的创造和追求中把握艺术的本质，不断地超越自己，立新意新格，体现自己的风采神韵，他就能算一个成功的艺术家，从这个意义上讲，艺术家就应像一个在漫无边际的森林中的无畏探险家，在艺术之林中披荆斩棘，开创出一条属于自己的艺术之路。