首页 | 本学科首页   官方微博 | 高级检索  
相似文献
 共查询到20条相似文献,搜索用时 15 毫秒
1.
作为日本文坛现代派的代表川端康成,很早就以“继承日本的美学传统”自称。在他的文学作品中细致地描写了日本人对自然的热爱及情趣,描写了人与人之间的无不常有的悲哀韵致,尤其是在小说《雪国》中展现了日本文学的悲哀之美。  相似文献   

2.
当前众多研究学者将女性形象作为研究课题,而一些世界名著中女性形象的研究更加成为了热点。《雪国》是在世界各个国家有着较高赞誉的文学作品。基于此,从川端康成的《雪国》着手分析,对《雪国》之中勾勒的女性形象从母性光辉、悲惨命运和相应的死亡之美三方面进行探讨,以期为后续关于文学作品女性形象方面的研究提供理论参考。  相似文献   

3.
川端康成在其名作《雪国》中以深邃的文化理念和别具一格的观察视角营造了独特的感觉世界。他以新颖的艺术视角和细腻的文字成功地建构了叶子和驹子的形象。两位身份卑微的女子在命运挫折面前保持着纯朴之心和积极虔诚的人生态度。那夜空中火花般的生命力是川端康成独特的审美视角,是他在文学空间里构筑的感觉世界。川端康成在文本中运用了象征、隐喻的艺术手法、二元对立的叙述模式以及时空的模糊化处理等方式构筑着这一独特的感觉世界。  相似文献   

4.
概观《雪国》中的色彩世界,红白是两大主色调。红色是整部作品的焦点色,是驹子的象征色。白色则是理解整部作品的关键色调,是叶子的象征色。白色不仅是女性洁净美及死亡的象征,更是被幻化为虚幻虚无的象征。《雪国》中两位女主人公的红白人生恰好从色彩意象的角度印证了川端心目中美的永恒=虚幻=死亡的审美倾向。  相似文献   

5.
邢孟达 《考试周刊》2012,(29):25-26
日本文学对自然的感受方法与思维模式是把人看做是自然的一部分,人融进自然之中;把自然看做是与人相互依存,可以亲和地共生于同一大宇宙中。川端康成继承日本人与自然合一之文学传统,又擅长描写女性,通过写自然展示女性,通过写女性感受自然。自然美与女性美相融合,形成川端康成笔下女性美的特质。  相似文献   

6.
川端康成的《雪国》,从1934年动笔到1948年最后一个单行本出版为止,前后一共用了14年的时间。他的传统美学思想在《雪国》中得到了充分发挥,达到了他的创作艺术的高峰。在《雪国》中,川端怀着丰富的同情心,写了雪国底层妇女形体和精神上的纯洁与美。作品既充满了对爱的祈祷,对生命的礼赞,同时又表现了作家深沉的虚无感。作品在艺术表现方面也取得了突出的成就,它的突出特点是继承日本文学的传统方法与学习西方现代派技巧的结合。  相似文献   

7.
本通过东方化中的禅宗思想对川端康成《雪国》创作的影响分析,认为禅宗理念不仅为川端康成提供了关注生活、体验生活的独特视角,而且也形成了他独特的叙述模式和叙述话语,禅意与诗心形成了川端康成独特的创作个性,并使他走向了世界。  相似文献   

8.
爱情作为人类亘古不变的精神追求拥有着永无定律的内涵。川端康成的《雪国》与中国古代六朝志怪冥婚小说以不同的笔法各自叙写了其不同的虚幻爱情故事,共同表现了人们对爱情的一种超现实的憧憬,却又以其不尽相同的爱情故事,分别演绎了绝望的纯真之爱情与希望的世俗之爱情。  相似文献   

9.
杨彦丽 《文教资料》2011,(17):17-19
本文分析了川端康成的小说《雪国》的创作手法,即在日本(东方)传统文化和《源氏物语》的影响下,现实主义和浪漫主义相结合的一种属于川端康成独特的创作方法。  相似文献   

10.
《雪国》作为川端康成的代表作品,不论内容上还是形式上,都具有其独特的风格,在日本文学史上具有划时代意义,一定程度上代表了川端康成的思想.在分析川端康成个人经历的基础上,探究《雪国》中蕴含的禅宗思想,即虚幻之美、生死轮回、瞬间开悟等,以期为解读理解川端康成的创作思想提供新视角.  相似文献   

11.
宫宁 《考试周刊》2014,(43):26-27
《雪国》是川端康成最著名的一部代表作,小说通过对三个重要人物的描写表现了无常的美学观,体现了人生的虚空与无奈。以空灵和虚幻的景色为背景增添了悲观主义色彩,川端康成眼中的"美"是呈现在虚幻之中的美,而这种"美"又预示着"美"之必然无常、必然消亡的消极思想。  相似文献   

12.
分上、下两篇载在上海《万象》杂志1943年第2、3期,后又于同年8月收入《传奇》的《心经》是张爱玲创作历程中颇耐人寻味的一篇小说。这篇区区万余字的小说写了一个父女恋的故事:一个刚刚过了二十岁生日的女孩子小寒离经叛道地爱上了她的父亲,这样的爱热烈而残忍,使她断然地拒绝对她久有爱意的同龄异性,甚至不遗余力地去伤害她无辜而又隐忍的母亲。对于这一场父女之恋的实质,男女主角从始至终都是心知肚明的,宴会散后父女俩有这样一番对话:  相似文献   

13.
为了倾斜的情感天平--浅析《苔丝》中两个男性形象   总被引:1,自引:0,他引:1  
《苔丝》作为 19世纪英国杰出的批判现实主义作家托马斯·哈代的代表作 ,以资本主义发展的冲击下 ,凋敝败落的小农经济为背景 ,反映了一个农村姑娘苔丝短暂而悲惨的命运。苔丝是不幸的 :这是人们读完《苔丝》后的普遍感受。本文拟从左右苔丝命运的这两个男性入手 ,纠正这倾斜了的情感天平 ,从中也可窥探出作者托马斯·哈代创作这部小说的某些思想特征和倾向。作为新兴资产阶级代表人物的亚历克 ,无疑是苔丝悲剧的肇始人。此人依靠商业发财起家 ,是个资产者或爆发户。他为了抬高自己的身份和地位之需 ,出钱购买了古老而显赫的贵族德伯的姓。…  相似文献   

14.
米勒的无开头、结尾 ,且中部不连贯的叙事线条意象 ,解构了文本的意义 ,空置了差异的形式 ,包含了多样的选择 ,它是对叙事文本的总体阐释与宏观把握。套用希利斯·米勒“线条意象” ,我们发现 ,川端康成的《雪国》恰恰符合这一创作理论。  相似文献   

15.
川端康成因《雪国》等作品而成为“诺贝尔文学奖”的获得者。受此殊荣,得益于作者在作品中传达了东方式的虚无关,以及作品对此的唯美建构。本文就此时其审美理想及其成因作一浅析。  相似文献   

16.
邵珊 《文教资料》2007,(34):182-184
本文认为川端康成的作品具有一种独特的自然观,这种自然观体现在多个方面。川端康成的自然观,不仅仅体现在他对景物的描摹之中,也在手法运用、结构形式等方面都有明显的体现。本文从多角度入手,以比较具有代表性的作品《雪国》入手,从各个方面、各个角度细致地分析、论述在川端康成作品中所体现的自然观,涉及到作品中自然景物的描摹,借景抒情、意识流手法等的运用,以及作家创作结构等方面,论述川端康成作品中那种有意识、无意识的自然观。  相似文献   

17.
日本首位诺贝尔文学奖获奖者川端康成,自幼深受日本古典文学的熏陶,佛教中的无常思想对其影响深刻,加之他自身特殊的生活经历,从而形成了他人生无常、万事皆空、灭我为无、无中生有的虚无思想。川端康成的这一思想在他的登峰之作《雪国》中有充分表现,本文对此进行了相关探讨。  相似文献   

18.
张爱玲以其女性的独特视角,为我们描写了一系列充满悲剧意识的女性形象,同时也塑造了一组卑琐、虚伪、自私、懦弱的男性群像。文章试就张爱玲小说中的主要男性人物类型进行解读和分析。  相似文献   

19.
《雪国》是川端康成著名的中篇小说,在小说里面,川端康成用优美的笔触给我们描绘了一个洁净的雪的国度。还塑造了两个雪一般干净纯洁的女子,她们是雪的化身。雪国的雪和女子是洗涤当代都市人积满尘垢的心灵的一剂良方。  相似文献   

20.
陈利娟 《文教资料》2009,(32):23-24
《雪国》是川端康成的代表作,他因《雪国》等作品而成为“诺贝尔文学奖”的获得者。获此殊荣,原因之一是作品中传达出了独特的虚无关。本文分析了《雪国》的虚无思想及其成因。  相似文献   

设为首页 | 免责声明 | 关于勤云 | 加入收藏

Copyright©北京勤云科技发展有限公司  京ICP备09084417号