浅谈民族声乐教学中关于“声”的训练与培养

在声乐教学中,让学生正确理解声、气和情的关系是非常重要的。我们所说的声,指的是歌唱时怎样用气、发声、咬字和行腔,也就是歌唱技术。要训练出优美动听的声音离不开正确运用气息,气是声的基础,没有好的气息控制就谈不上好的声音。而情是指歌唱者在演唱时     

浅谈声乐教学中的情感培养

声乐艺术是通过歌唱来传达思想感情的．它必须在人们自身声音的生理基础上．通过正规、系统的训练。甚至达到一定高难度的训练水平才能完整地抒发其情感。在教学中,声乐教师应该认识到心理活动在声乐教学中的重要性,适时地应用各种调整情绪的手段,激发学生对声乐艺术的兴趣,使学生自觉地保持高涨的情绪来学习声乐知识,从而达到理想的教学效果。     

浅谈声乐教学中歌唱心理素质的培养

在声乐教学过程中学生歌唱心理素质的重要性及如何培养学生良好的歌唱心理素质。     

关于高师声乐教学中呼吸方法的探讨

本文试图排除声乐意识在经验公式上的一种理论，利用生理机制上引出科学发声的技巧原理，让学生掌握呼吸与松开、打开与共鸣的方法，由此，文章提出了关于教学中怎样寻找呼吸、打开、共鸣的歌唱动力学平衡的构建。     

论声乐教学中培养学生原创力

声乐教学是以训练、培养学生歌唱技能技巧为主的课程。原创力声乐教学是训练、培养学生歌唱技能技巧及歌唱表演能力的过程。在声乐教学中,教师一定要特别注意充分调动学生的学习积极性和主动性龙掘学生自身所具有的个性潜能,培养学生原创力,使学生能够再创造出更优美的作品     

浅谈中职学前教育专业声乐教学兴趣培养

在所有的教学方法中,兴趣都是首要的要素,尤其是在教育专业中体现得尤为突出。本文根据中职教学的特点,制定适合学前教育声乐教学的教学方法,指导未来的教师在教学过程中掌握兴趣培养的技能手段。     

声乐教学中歌唱心理的培养

声乐教学是一种感情教学．声乐教师能否在教学中充分抓住学生的演唱心理，是教学成功的关键．     

浅谈声乐教学中的“有效教学”

长期以来,我国声乐教学一直存在着教学观念陈旧、教学方法简单、教学手段落后、师资水平参差不齐等诸多问题,导致声乐课堂教学效率低、人才培养周期长,甚至最终难以成才,严重地阻碍了我国大批声乐人才的脱颖而出。因此,必须大力提倡并实施有效教学。     

略论声乐教学中呼吸的训练方法

在声乐教学中，歌唱的呼吸是一个永恒的话题，呼吸和节省运气的艺术对于每个歌者都是非常重要的。因此，它是值得每一个从事声乐教育事业的工作者认真对待和思考的严肃课题。     

声乐训练中“喊唱”问题处理

“喊唱”是学生习惯地用胸声,使劲地,有时甚至是声嘶力竭、摇滚歌手式地唱歌。因此,歌唱训练中应着力于头声和胸声结合的发声法的练习,变“喊”为“轻”唱。教学实践中,必须深入分析“喊唱”形成的原因,探索纠正“喊唱”的方法,根据学生的发音器官及发声的特点,强化训练环节。     

论美声唱法对我国民族声乐教学的影响

美声唱法拥有一套完整的科学发声训练体系,对我国的民族声乐教学产生了很大的影响。本文论述了我国民族声乐教学在几十年中对美声唱法在演唱技术和声乐教学科研方面所做的借鉴。总体来看,美声唱法的传入改变了我国传统声乐教学的理念,从经验总结式教学转为在科学指导下进行的正规系统的教学。     

论美声唱法对我国民族声乐教学的影响

美声唱法拥有一套完整的科学发声训练体系,对我国的民族声乐教学产生了很大的影响。本文论述了我国民族声乐教学在几十年中对美声唱法在演唱技术和声乐教学科研方面所做的借鉴。总体来看,美声唱法的传入改变了我国传统声乐教学的理念,从经验总结式教学转为在科学指导下进行的正规系统的教学。     

浅谈声乐学习中内心听觉的培养

声乐是一门借助于听觉而表现的艺术,是通过人的听觉器官来感知和体悟的。这就要求歌者们为了唱出传情达意的歌声,除了使自身具备高超的演唱技术和丰富的表现手法之外,还要注重内心听觉的培养。因为歌唱艺术中的内心听觉是获得科学发声方法和歌唱体验的有效途径。因此,在声乐学习中重视内心听觉的培养便显得尤为重要了。这篇文章就是以声乐学习中如何培养内心听觉这个问题,根据自身学习声乐的经验和感想,并结合其他一些人的研究成果从内心听觉的作用和培养两大方面提出自己的看法。     

论中国民族声乐与美声唱法

民族声乐与美声唱法是两种不同的歌曲表达和演唱形式,两种唱法在文化定位、演唱技巧及情感表达等诸多方面既有共同点,又表现为明显差异性,由此,我们一定要准确把握两者之间的共性与个性特征,做到两者兼顾,实现共同提高,以更好地推进我国声乐演唱事业的蓬勃发展。     

声乐教学中音乐听觉的培养

声乐教学中,发声方法和声音质量的学习、训练固然重要,但是怎样让学生自觉引导自己朝着正确的发声状态和有效的声音效果去努力,这除了应对"美好的声音"有清楚的认识之外,还要能准确地对自己所发出的声音有客观的自我辩听,这就是我们要谈的声乐教学中另一个不容忽视的音乐听觉的培养与发展的问题。     

浅谈声乐教学训练中音色塑造的坚守与变化

音色的塑造一直是声乐教学过程中的主要任务。本文重点讨论了在音色塑造过程中应当坚守什么与应当变化什么两个方面,结合教学实践经验总结,强调了呼吸支持能力、声带闭合能力、高位置控制能力以及作品风格变化的适应能力的作用。     

浅谈声乐理论、技巧与教学

声乐是一门艺术,它是以美好的旋律与生动的语言巧妙地结合在一起,给人以美的享受的听觉艺术和表演艺术.在声乐艺术的表演技巧方面,声音和器乐有很大的不同.只要能达到好的演唱效果,不同说法不同的经验都可以成立.     

浅谈声乐理论、技巧与教学

声乐是一门艺术，它是以美好的旋律与生动的语言巧妙地结合在一起，给人以美的享受的听觉艺术和表演艺术。在声乐艺术的表演技巧方面，声音和器乐有很大的不同。只要能达到好的演唱效果，不同说法不同的经验都可以成立。     

“甩”在声乐训练中的探究与应用

主要通过剖析发声技巧中的一种发声训练,通过对人的生理结构、音乐的本质、西洋美声唱法、歌曲作品等与之相关的各种因素的分析,以求揭示在歌唱发声训练中如何使学生在较短时间内掌握声音的发声技巧。     

将地方戏曲引入民族声乐教学的可行性研究——以“零陵花鼓戏”为例

＂零陵花鼓＂是湖南省六大花鼓戏之一,其深刻的文化内涵、自然的原生态唱腔以及丰富的表演技法均具有独特的美学应用价值。把＂零陵花鼓戏＂自然的原生态唱腔以及特有的表演技法等借鉴到民族声乐教学实践中,使其能在音乐创新教育领域中得到充分运用与传承,形成具有民族性、独特性的民族声乐教育特色,从而对凸显地方高等院校音乐专业办学特色以及教学改革创新具有深远的意义。同时,也可拓宽＂零陵花鼓戏＂的传承途径,继而达到传承之目的。