试探决定工业品计划固定价格的因素问题

计划固定价格是我国工业品价格改革后将要长期实行的价格形式之一。为了使工业品计划固定价格定得合适,很有必要对决定工业品计划固定价格的因素问题作深入研究。现在,我想围绕这个问题谈两点看法。 一、决定工业品计划固定价格的因素 决定工业品计划固定价格的因素究竟应该是哪些?对于这个问题,我国经济理论界有三种观点。一种观点认为,决定工业品计划固定价格的因素应该是商品价值(包括价值的转化形态)和供求关系。另一种观点认为,决定工业品计划固定价格的因素应该是商品价值(包括价值的转化形态)、供求关系、国家政策。再一种观点认为,决定工业品计划固定价格的因素应该是商品价值(包括价值的转化形态)、供求关系、国家政策、纸币代表的价值。 这三种观点哪一种可以成立?我认为,这三种观点无论哪一种都是不能成立的。     

从审美意识的角度论艺术作品的主题

现代艺术区别于古典艺术、传统绘画的根本特征之一,就是反对传统艺术中的文学性、主题性和情节性,强调以艺术本身为目的,强调线条、色彩、构图等绘画因素的独立价值,而对作品的主题(传统意义上的主题)似乎不大关心。在现代艺术成为时髦之际,我们谈论艺术作品的主题,且不是不切时宜?关于这个问题,美国当代艺术理论家拉尔夫·法布里对于抽象艺术的一段话可以给予我们一些启示。他指出现代抽象艺术被称为nonobjective(无对象的或非客观的),亦可称为nonsubjective(无主题的或非主观的),但这是一种悖论。“objective”(客观的)意味着仔细周到的、不偏不倚的,没有     

艺术价值与精神笔谈——论艺术作品的价值结构

艺术作品的价值结构主要可区分为三种层次,即艺术的认识价值、艺术的伦理价值与艺术的审美价值。艺术的认识价值,是以主体的认识能力为基础而产生的一种具有客观性质的艺术价值属性。它的意义在于可以通过艺术帮助人们去认识自然与社会的本质内涵。艺术的伦理价值,是以主体的意志能力为基础而产生的一种具有强烈主观色彩的艺术价值属性。它的意义在于可以帮助人们充分体验到人类伦理主体的伟大与崇高。艺术的审美价值是以主体的想象力为根源而产生的一种属于艺术自身的价值属性。它的意义在于通过艺术作品所展示的精神境界,可以帮助人们充分体验到人类艺术创造的精神魅力。这三种价值属性是人类生命活动方式的必然表现形态。     

论艺术作品的价值结构

艺术作品的价值结构主要可区分为三种层次,即艺术的认识价值、艺术的伦理价值与艺术的审美价值.艺术的认识价值,是以主体的认识能力为基础而产生的一种具有客观性质的艺术价值属性.它的意义在于可以通过艺术帮助人们去认识自然与社会的本质内涵.艺术的伦理价值,是以主体的意志能力为基础而产生的一种具有强烈主观色彩的艺术价值属性.它的意义在于可以帮助人们充分体验到人类伦理主体的伟大与崇高.艺术的审美价值是以主体的想象力为根源而产生的一种属于艺术自身的价值属性.它的意义在于通过艺术作品所展示的精神境界,可以帮助人们充分体验到人类艺术创造的精神魅力.这三种价值属性是人类生命活动方式的必然表现形态.     

论艺术的审美本质--关于艺术本质问题的解构

本文通过对艺术本质问题在当代发展的梳理以及对艺术本质问题难解原因的剖析，认为艺术的本质内涵具有时代性，需要不断扩大和更新，而且各个时代，甚至同一时代的理论家对艺术本质理解的层次、角度都各不相同。因此，艺术的本质不可能具备超时空的理论普适性。由此解构了艺术的本质问题。在这一基础上．本文通过对艺术本质本体层、价值层和功能层三个层次的分析，得出了艺术本质被称为审美本质的原因。     

评"西方马克思主义"的文艺、美学理论

“西方马克思主义”的艺、美学理论有以下3个独创性的观点：其一，艺术的性质与功能就是对现实的否定与超越。“西方马克思主义”理论家不是一般地强调艺术是创造性行为，而是突出艺术是在现实中活动，揭示现实的矛盾；不是一般地突出艺术对现实的批判性和超越性，而是直接把艺术与革命联系在一起。其二，人类必须走艺术革命、艺术解放的道路。“西方马克思主义”理论家呼吁人类走艺术革命、艺术解放之路，尽管在常人眼中是如此地遥远，但确实不失为一种指点迷津的深刻见解。其三，大众艺会把人引向堕落。“西方马克思主义”理论家对化工业、大众艺的批判无论对20世纪人类正确观念的形成和发展，还是对艺、美学理论本身的发展，都具有不可磨灭的价值。     

论艺术的审美接受

任何有生命力的艺术作品,既离不开主体的审美创造,又离不开欣赏者(接受主体)的审美接受。艺术作品的审美价值只有经由审美接受的过程才能最终体现出来。艺术的审美接受是一种接受主体精神上、情感上的认同和欣赏过程。艺术的审美过程包括两个方面:一是艺术作品,二是接受主体(欣赏者)。艺术的审美接受中投入了接受主体的全部心理因素且这一过程是一种情理交融的体验过程,内含多种心理现象。艺术作品包含艺术语言、艺术形象和艺术意蕴三个层次:与这三个层次相关的则是接受过程中主体的审美直觉、审美体验和审美升华三种心理状态。     

《废墟》美点寻踪——余秋雨散文《废墟》解读

《废墟》(见江苏教育出版社出版的中等职业学校语文第三册第五单元)原选自余秋雨的散文集《文化苦旅》。余秋雨先生是人们非常熟悉的艺术理论家、中国文化史学者和     

浅谈非和谐的现代艺术

现代艺术的非和谐美是区别于十八世纪浪漫主义、十九世纪现实主义的一种全新的艺术形态,本文对现代艺术形态、现代艺术的形态特征从三个方面进行了阐释。     

涂鸦——墙壁上的轰炸艺术

涂鸦(Graffitist),是一种结合了“嘻哈(HipHop)”文化的涂写艺术,形成于上世纪70年代初的纽约和柏林。涂鸦经常被涂写在公共建筑的墙上或交通枢纽地带及其他公众场所;表达方式独特,通常以文字、图形或其他方式来表达艺术家们对生活的认识、追求以及富有个性化的遐想。涂鸦文化是一种国际化的艺术表现形式,是对传统艺术体制形态做出的革命性的改变。     

论潘天寿的艺术人格

中国画艺术历来重视艺术与人的关系。强调艺术与人格的统一，这是中国画的重要特征之一。也是中国画艺术的最高理想境界。人格是指拥有某种恒定的生存原则和价值取向的人的精神品质，是一个人的总体思想、价值观念、人生态度的体现，它不是一种局部的、随波逐流或权宜善变的东西，而是一种超越于具体的物质利益之上的，经过提炼和升华了的生命的高级形态。     

艺术是有意味的形式

对艺术本质的探究是艺术理论上难有定论的问题,许多理论家采用心理学的、人类学的、美学的、社会学的、文化学的、语言学的等学科或交叉综合的研究方法,来探讨艺术的本质。本论文试从人类文化系统和艺术自身系统的两个视角出发,论证艺术的本质是一种有意味的形式。     

论魏书生语文课程观对新课改的启示

魏书生语文课程观是其教育思想中最有价值的部分。它有三个明显的价值取向:重视学生主体性开发取向,解放被压迫知识取向,生活本位取向;包括三个课程形态:学科课程形态(分主流学科课程和亚学科课程两种)、活动课形态、潜在课程形态。魏书生语文课程对语     

艺术概念新解

艺术的本质为何?这是一个古老而又年轻的问题。两千多年前,它随着艺术活动的诞生而诞生;两千多年后,它仍随着艺术的发展而发展。古今中外的艺术家、理论家们总结出许多关于艺术的定义,但如今回顾起来,似乎很难有完全令人满意的概念,尽管各科理论总在一定程度上或某个侧面,揭示了艺术的本质。 有关艺术的概念,决定于艺术活动本身的性质。艺术是一种精神创造,因此具备精     

影戏剧本三种形态间的关系

我国影戏剧本有三种形态:无本之本、提纲本、足本。这三种形态的剧本之间既存在历史的关联,又有着内在的联系。影戏剧本形态的演进历程:原初的无本(游戏阶段)—原初的足本(借用讲史话本或宝卷等作底本)—无本、提纲本—足本。各形态影戏剧本在话语程式、人物形象、故事情节、结构方式、场次安排、审美特征等方面有内在相通之处。     

评《中学语文教材语言特色论析(一)》

由唐启运、刘兴策、黎运汉三先生主编的《中学语文教材语言特色论析(一)》(以下简称《论析》)终于出版了。这对于中学语文教师和中学生来说,无疑是一件可贺的事。不少作家、文艺理论家都有过“文学的第一要素是语言”、“文学是语言的艺术”之类的至理名言。如果把文学作品理解为特殊形式的文章的话,其实我们也可以说其他一切形式的文章都是语言的艺术。不能设想会存在什么没有语言的文章。但是,令人遗     

谢林人本主义神话观的当代阐释

谢林认为神话不仅是一种人类原初的艺术现象,艺术地把握客观世界的方式,而且是人存在的一种形式。他的这种人本主义神话思想对后世产生了深远的影响。现代理论家们所谓的新神话都有意识或无意识地依据了谢林的神话理论。     

文学价值面面观

该文从三个方面论述了文学价值问题。(一)文学价值的创造;(二)文学价值的形态;(三)文学价值的复杂性。认定文学价值是一种主客体关系,是作为客体事物的文学作品在精神上和审美上对于文学接受者主体人的需求的给予和满足。     

论英语“移就”及其所创造的语言艺术效果

英语"移就"是一种修辞艺术,文章通过对范例的引证和评点,谈了英语"移就"的三种表现形态,展示了这一修辞手法在增强语言描述的生动性、论说力度和感染力方面所具有的独特的艺术效果。     

建构当代艺术的批评制度

当代艺术需要建立一个批评的制度,这个制度不仅仅指涉艺术理论家或艺术批评家,它还要指涉受众群体。这实际上是要求中国当代艺术承担起培养大众认知艺术的能力,这样才能构建一个公共领域的批评制度。公共批评制度的建立主要是辨别和防止艺术骗局的行为和事件。