浅谈初学声乐时应注意的一些问题

声乐是研究歌唱方法的学科。每个学习声乐的人都应该探求最适合自己的歌唱方法,在声乐学习中应该寻找适合自己的老师;学习相关的声乐基础理论知识;建立歌唱的通道,运用整体歌唱意识;找出自身歌唱中的薄弱环节,有目的地进行练习;提高声乐综合素质,全面提升艺术素养。只有这样,才能使自己在学习声乐的过程中减少盲目性、少走弯路,尽快提高声乐演唱水平,在声乐学习的道路上越走越宽广。     

声乐教学中应注意学生心理素质的培养

声乐，即歌唱艺术，也指研究歌唱方法的学科。歌唱是用人自身的嗓音作为“乐器”，以一定的语言内容为表述手段，通过语言与音乐旋律有机结合进行演唱的艺术形式。喜欢唱歌的人不少，近些年来为了提高自己的歌唱水平而投师学习声乐的人也越来越多了，     

音乐特长生声乐教学点滴--返归自然的发声方法

声乐教学中,只要我们遵循"婴儿啼哭"方法原则,每个学习声乐的人都能尽快进入歌唱的"自由王国","自然"是歌唱发声最高权威,也是从事声乐艺术事业的所有人共同遵循的最高准则.     

浅谈中学生歌唱情感的培养策略

在声乐学习中,歌唱情感和歌唱技巧是两个重要的组成部分,在声乐的学习过程中这也是必须要提前掌握的基本知识。中学生歌唱情感的培养离不开歌唱技巧的灵活运用,两者之间的关系既相互独立又相互统一。在歌唱情感方面最有效地方式就是对演唱的作品再进行合理地创造,将作品的表达和演唱的情感结合为一体。声乐是音乐中的一大种类,而歌唱情感更是声乐的核心和灵魂,也是声乐艺术表现的一大特点。     

音乐特长生声乐教学点滴—返归自然的发声方法

声乐教学中，只要我们遵循“婴儿啼哭”方法原则，每个学习声乐的人都能尽快进入歌唱的“自由王国”，“自然”是歌唱发声最高权威，也是从事声乐艺术事业的所有人共同遵循的最高准则。     

桃李不言，下自成蹊——试谈歌唱心理在声乐实践教学中的意义

声乐艺术是人声的艺术,声乐是利用声乐技巧来表现人的思想感情的活动,是人们通过人的思想情感,利用在声乐学习中的各种技术技巧而获得,歌唱不但需要生理的各个器管的相互协作,而且受心理因素的支配．实践证明,歌唱技巧必须有心理因素配合,才能在歌唱中发挥自己的水平。因此,如何在声乐教学中把声乐技巧与心理素质的培养有机结合起来把握学者歌唱心理活动,是声乐教学中的重要环节。     

浅析歌唱心理在歌唱中的作用

歌唱心理是研究演唱者心理现象、心理特征的一门新科学,了解歌唱心理有助于深刻认识歌唱与发声的内在规律,从而最大程度提高和完善声乐表演艺术。掌握歌唱心理和心理状态,对于声乐学习、演唱发挥起着积极的作用,也是学习声乐的重要环节。     

怎样解决歌唱中的高音问题

1歌唱本能有些人学习声乐很长时间了,可是还不能够解决歌唱中高音的问题,而有些人从未受过正规的声乐训练,他们的歌声却     

浅谈高校民族声乐教学的多元化发展

声乐作为极具魅力的艺术形式之一,也是经历了长期的演变发展而来的,通过在戏曲、歌唱和民族文化当中提取,声乐逐渐定型并为许多表演家学习和模仿。然而,如今声乐在艺术学习方面出现了困难,越来越少的人愿意主动学习声乐,声乐内容的学习也并不完整。本文将分析高校民族声乐的教学现状,探索高校民族声乐文化的多元化发展路径。     

浅谈少儿良好歌唱状态的培养

少儿的嗓音发育大约在6—12岁（变声期前）处于比较稳定的状态,且易于接受一定的歌唱训练。相对于成年人来说,童声音色甜美明快,有着清脆的特质,容易让人觉得悦耳。但童声是短暂的,也是娇嫩的,只有在声乐学习时注意培养良好的歌唱状态,并在变声期保持适度练习,变声期过后歌唱能力才能够得到较快发展。反之则往往会前功尽弃,使声乐学习得不到应有的延续性,让少儿阶段的声乐学习对变声期后的学习意义变小。     

浅谈在声乐教学中如何帮助学生建立歌唱的放松状态

对于初学声乐的学生来说,建立歌唱的放松状态是首先要训练的技术手段之一,它也将贯穿整个声乐学习的过程。歌唱的放松是相对的,放松不等于松懈,它是相对于歌唱紧张的一个概念,歌唱的放松和紧张是既对立、又统一的整体,用辩证法来指导、解决学习声乐过程中的紧张与放松,能够帮助学生建立起一个稳定的歌唱放松状态。     

从心理学的角度谈声乐学习

歌唱艺术是人的精神产品,歌唱者在创造歌唱艺术产品的劳动中,无论在演唱技巧的表现上,还是在歌唱艺术的表演上,自始至终贯穿着复杂的心理活动,学习声乐一定要去学习、认识、把握这种心理活动,更科学地运用心理学的知识去解决声乐学习中的问题。     

浅析如何树立正确的歌唱心理状态

随着社会的进步，人们物质生活水平的提高，人们对精种生活的追求也更广泛了。而卡拉OK的流行与普及，使人们对歌唱也更为熟悉热爱了。现在学习声乐，当众演唱，已不再是演员的专利，每一个热爱歌唱艺术的人，都可以学习声乐，或是上台一展歌喉。     

声音形象的思维对声乐学习的帮助

歌唱是一种用艺术的语言来表达人的思想感情的一种形式,情感的表达是内部和外界的刺激反应,是全身心参与的事。歌唱具有可塑性、可变性、形式多样性的特点。简单地说,只要能哼唱曲调,就可称之为歌唱。怎样才能更好地歌唱呢?从理论上讲,只要符合生理机能基础的前提下能发出优美的、悦耳的、具有旋律情感的声音,就可以称作是歌唱,但这可以称为一种较为初级的歌唱,如何使歌唱的声音具有艺术性呢?这则存在着声音训练过程的问题,也就是声乐学习的过程。声乐学习是一件既简单又复杂的过程,探其究竟,有两层含义。说简单些,声乐学习仅是声乐学生个体…     

歌唱要素在演唱和教学中的运用

本文根据自己学习声乐艺术和从事声乐演唱及声乐教学的实践 ,提出了歌唱要素在演唱和教学中的重要地位及如何掌握运用 ,文章着重阐述了人声歌唱的基本要素包括歌唱的呼吸、歌唱的姿势、歌唱的共鸣、歌唱的咬字吐字四个部分。歌唱的四个基本要素有着内在的密切联系 ,是一个不可分割的整体和技术与艺术的结合。并从声乐理论和演唱实践上阐述了如何学习和运用声乐艺术。     

如何解决歌唱中唱高音难的问题

<正> 对于学习美声和民族声乐的人来讲,宽广而运用自如的歌唱音域是完成各种声乐作品的前提,然而现实情况却是很多学习声乐的人并不能很好地解决这个问题。特别是高音的突破显得尤为困难,在歌唱时出现“低音下不来,高音上不去”的情况,严重影响了对声乐作品的完整体现以及歌唱者的自信心。笔者认为,很多学习声乐的人并不是不具备宽广的音域潜能,只是没有真正理解和把握科学的歌唱理念和方法,针对自己的特点进行科学有效的训练,从而人为地束缚了歌唱音域的拓展。有效解决唱高音难的问题,必须从以下几个基本的方面加以具体解决。     

如何运用心理素质表现最佳的歌唱状态

人的心理活动在某种程度上直接影响到实践的能力。歌唱艺术不仅是学习歌唱中的发音、技巧以及各项专业的技能,我认为心理因素在整个声乐学习中也占有极其重要的位置,歌唱心理影响和支配着技能技巧及音乐情绪的表现,良好的心理素质加上娴熟的专业技巧才会演绎出精彩的演唱。     

练声曲在声乐教学中的作用研究

练声曲是声乐学习和声乐教学中不能缺少的一个组成,增强基本功的能力,也是重要的声乐教学训练内容。它稳定嗓音,促使学生养成正确的歌唱分句、呼吸,能让演唱者养成良好的发声习惯,解决声乐作品演唱中的技术困难,它与歌唱发声练习和学习声乐作品有着密不可分的联系,在声乐学习中占有举足轻重的位置,所以练声曲是开启和掌握声乐技能的一把钥匙。     

声乐学习的动机与兴趣的心理探究

声乐教学心理学是研究、探索声乐教学心理因素与心理状态,以促进声乐教学效果的一门科学。因此声乐教学中如何应用声乐教学心理学来提高声乐教学效果是每一位声乐教师应该予以思考的课题。首先应该在声乐教学实践中探讨声乐教学心理,并抓住其心理的有效因素与特征来促进声乐教学。1学习动机与学习兴趣是声乐学习的前提保证每一位声乐教师都知道:学习声乐的需要和学习声乐的动机是学习积极性的主要源泉和心理因素。他们是学习的始动因素,是激励学生学习的内部动因,是个体发动维持行动的一种心理状态。其本身也是声乐教学的主要目标,是渗透思想教育的一个重要产物。在教学中激发学生学习声乐动机和学习声乐兴趣等因素,是促进声乐教学的有效方式。学习声乐动机作为行为动机之一是直接推动学生进行学习的一种内部因素,是一种满足个人知识需要和情绪需要而渴望了解认识声乐的心理状态。声乐认知的需要是一种以获得知识技术、技能和解决歌唱技巧为目标的需要,即一种求知的欲望。这种内驱力主要通过学生对歌唱艺术特别感兴趣、喜爱、想学、想唱的内因驱使需要了解声乐知识,如学习歌唱发音技术、歌唱发音技能、歌唱发音技巧等以及如何掌握、处理音乐表现的各种心理因素的表现。这种认知是具有潜在的动...     

艺术中专生学习歌唱的方法浅议

欣赏一首好的声乐作品,会使人耳目一新、身心愉悦,给人以震撼或鼓舞。学会唱好一首歌曲,对学习声乐的同学来说并不是一件容易的事。中专生在学习歌唱过程中,常常会感觉到气息不够,唱高音时声音干涩、苍白无力,正确掌握歌唱的呼吸与发声练习的方法是十分重要的。呼吸是歌唱的基础,没有好的呼吸,也没有好的歌唱。一般说来歌唱时的声音没有力度(即声音的穿透力不够)、音色暗淡单薄、高音干涩苍白,都是因为歌唱中的呼吸与