《题画诗说》问世

《题画诗说》问世我校中文系周桂峰副教授的专著《题画诗说》近日由漓江出版社出版。全书近１６万字，由“诗画融合的依据”、“题画诗的功用”、“题画诗的常用技法”、“题画诗的存在方式”等七章组成，重点探讨了诗画融合的外部环境和内在因素，阐述了题画诗对不同题材...     

杜甫题画诗研究综述

杜甫的题画诗是杜诗中的一个重要门类,具有鲜明的特色,对后世题画诗创作影响深远。从杜甫题画诗与唐代绘画史研究、杜甫题画诗的“首创”问题、杜甫题画诗艺术创作手法、杜甫题画诗美学思想、杜甫题画诗情感蕴含与杜甫题画诗和他人相关作品对比六方面梳理现当代学者对杜甫题画诗的重要研究成果,从杜甫题画诗对后世画家绘画与诗人题画诗创作的影响两个角度为未来研究提供可能的方向。     

基于文学造诣的苏轼“题画诗”审美意境探究

诗与画是艺术家内心情感的表达,也是艺术家抒情写意的产物。“题画诗”是贯通于诗画之间的一种独特艺术表现形式,它将原本独立的文字(诗)和形象(画)关联起来,以诗画一体的形式共同传递出中国画所独有的审美意境。本文以“苏轼的题画诗”为探究对象,从其内容、意涵等方面,进一步展现苏轼的文学才情与审美追求。以期从苏轼的题画诗中,深切...     

我国题画诗源于何时

题画诗是我国特有诗体之一。它充分体现出我国诗、书、画三位一体的优点，体现出“诗中有画，画中有诗”，诗情画意相当益彰的特点。我国题画诗的源始，古今学者有四种说法：一、源于六朝。周积寅、史金城《中国历代题画诗选注·前言》云：“唐代（618－907）诗歌盛行，题画诗也丰富多彩，但题画诗并非始创于杜甫，六朝时有些诗人就为画扇，屏咏过诗”。二、源于唐代。钱君陶在洪丕溪《历代题画诗选注·序言》中云：“自唐代以来，尤其是宋代文人画发展以来，历代无数的画家和诗人为我们留下的这份题画诗遗产是极其丰富而又弥足珍贵”。上海…     

郑板桥画论的美学意义

郑板桥力创新，反对拟古，摹古，强调气、神在艺术中的呈现，突出主 体的创造力，他画论的主要美思想表现为三个方面：一、崇尚“真气”，“以造物为师”；二、求“真意”，“会心得神”；三、“胸无成竹”，得“真趣”。     

于无所希望中得救——《论语》死亡话语辨析

在古籍中，先人提及死亡时，恐慌、畏惧与厌恶是普遍情感。人生短促的叹息成为中国古代学最常见的一则主题。早期儒家的代表作《论语》中，孔子对死的态度却不相同。其中有敬畏，却没有如履薄冰般的绝望与无奈；有叹息，却没有玄虚的超然与愤慨的嘲讽。在对“死”以及“逝”“殁”“杀”“鬼”“神”等与死亡相关话题、“疾”“老”等与死亡相关场景的简洁论述中，     

从《形影神》组诗看陶渊明超越死亡忧惧的三种方式

《形影神》组诗阐述了陶渊明“生必有死”的理性生死观，并在此基础上提出了他超越死亡忧惧的三种方式；组诗不是通常所认为的反对“惜生”，而是反对“营营以惜生”，重点当在“营营”二字上；“形”、“影”、“神”三者代表了陶渊明自身思想和行为上不可分割的三个方面。     

题画诗中有洞天--评《论艺题画诗选注》

《论艺题画诗选注》是温斌等三位先生研究题画诗的丰硕成果。前言重点对题画诗中所揭示的古代画论进行了论述,既深入细致又精辟中肯,对于题画诗诗艺的抉发深得要领。本书的诗歌选录取精用宏,体现了题画诗发展的历史特点;书中对于题画诗的注释,可谓简要而明晰。     

诗与画的碰撞－浅谈题画诗的产生与发展

题画诗是中国独具特色的一种诗歌形式，它涉及以诗歌和绘画两个不同的艺术领域，本从宏观角度对诗与画结合的契机、题画诗的产生和发展进行了具体的论述。     

《三国演义》塑造人物的技法探析

《三国演义》塑造了近千个人物，作者在塑造人物的技法方面有突出的成就，这些技法主要有：运用“性格强化法”，突出人物性格的一个方面，使其个性鲜明；通过人物周围的环境、人物来进行衬托、泻染，于“无”处写人，突出人物的精神人格；用“正衬”“反衬”等对比手法，突出人物的个性差异；用“略貌取神”的方法，表现人物内在的精神状态，突出其神韵风采。     

诗画交融春意浓——苏轼《惠崇〈春江晚景〉》赏析

这是一首题画诗。所谓题画诗．就是根据绘画所题的诗：题画诗从形式上一般分为两大类型：一类是广义的题画诗，即是观画者根据画面的内容所赋的诗。其诗可以离开画面而独立，一般不题在画面上。严格来说，此类题画诗是属于赞画诗，它或评论绘画的艺术价值而抒发审美观感；或借题画抒怀寄寓家国身世之感；或分析画的风格而议论绘画理论等。例如杜甫的《戏题王宰画山水图歌》就是一首广义的题画诗．     

关注新课改 激活数学课堂

第八次课程改革正在全国迅速展开，在机遇与挑战面前，文章主要从挖掘“生活”，激发学生情感；弘扬“自主”，凸现自主意识；强化“实践”，增强自身体验；开展“争论”，拓展创新情感等四个方面论述了关注新课改，激活数学课堂问题。     

《聊斋志异》艺术撷英(续)

本文由两部分组成。第一部分论述语言运用的技巧。虽采用文言，却具有新鲜活脱的语言风格。在绘声、绘影、绘神等方面，文章作了深入具体的分析和阐述。第二部分论述蒲松龄改编的艺术。凡是被作者采用的文字资料，无不进行了精心的加工，使原作在思想内容、人物形象和艺术形式等方面，都有不同程度的提高与升华，本文分析了“点铁成金”的原因。     

刘勰《文心雕龙·神思》探论

刘勰《心雕龙》的创作论是全书的精华。《神思》篇是创作论的总纲。在这一总纲中，刘勰对作家艺术家创作活动的艺术想象问题，进行了深刻的论述：一、“思想为妙，神与物游”；二、“神用象通，情变所孕”；三、创作“灵感”的根因。     

论肖像油画写生“形”与“神”的统一

本文论述高校艺术专业肖像油画写生中“形”与“神”的辩证关系,提出通过培养学生以形写神的意识、启迪学生追求形神合一的创作境界、提高学生的文化艺术修养等策略,促进肖像油画写生达到“形”与“神”统一。     

浅论国画中题画诗的诗情画意

一、题画诗的产生与发展中国画,历史悠久,瑶煌典丽,独具特色,自成体系。画上题诗,更是构成民族绘画特色的重要标志之一。但题画诗究竟产生于何时,从何人开始,尚无定论。近年来诗论界有人说它早在春秋战国或汉代就产生了,认为那个时期就有了“为画而题写的铭、赞”。也有人认为“六朝时就有完美的题画诗产生了”。(刘继才《中国古代题画诗释析》)然而,其列举东晋桃叶的《答王团扇歌》、南齐丘巨源的《咏七宝扇》、北周庾信的《咏画屏风》等,却不是真正的题画诗,而是为宝扇、屏风所写的咏物诗,咏物诗与题画诗理当自别。至于说“春秋战国时期爱国诗人屈原的(《天问》就是有感于壁画而写成的长诗”,以及汉代“与壁画相配合的四言铭赞”为早期的题画诗,此说更显欠妥。因为四言铭赞,并未成诗。比如东晋人王虞曾画过《孔子十弟子图》,并以题赞来鼓励侄儿王羲之,     

企业图书馆如何应对“入世”

论述入世后，企业图书馆因“国民待遇”和“知识产权保护”等方面的制约，所面临的冲击；从数字化资源、联合共享、个性化服务等方面阐述了图书馆的应策。     

刘大櫆古文理论的诗论化

刘大櫆以“神”论，反映了古理论的诗论化；刘大櫆从“音节字句”求“神气”的学方法，与严羽、谢榛等人的学诗方法一致；刘大针对古提出的审美标准很多是从诗论范畴中借鉴的。     

论古代维吾尔族的苍天观念及其思想嬗变

包括维吾尔族在内的古代突厥语民族的原始崇拜观念中形成了以天柯克腾格里为核心、包括乌玛、地神、水神等信仰体系，苍天观念渗透到这一信仰体系的每个领域。甚至渗透到他们的社会政治生活。Tengri（天）一词除了具有“神”和“天空”的含义外，还表示“神的个性”。在社会历史发展过程中，维吾尔族的天的观念经历了自然天、神化天、自然天与造物天并存的阶段；摩尼教、佛教、景教（Nestorius）时代的天的观念；伊斯兰教时代的天的观念等不同的思想发展的阶段。     

社会视角下的唐代题画诗

唐代“题画诗”在历史思维的支配下，使文学本位发生了多样性的变化，给我们带来了初唐的艺术真实风貌，盛唐在奋发之情支配下的水乳交融美和雅淡美；中唐的虚无关和现实美；晚唐的衰亡之音演奏的深沉意境美。