猴缘

1982年7月1日，《西游记》正式在江苏扬州开机。首先开拍的是试集《除妖乌鸡国》，之所以要选一集，是因为这部戏中囊括了整部《西游记》所有可能遇到的镜头，有地上高山深谷的戏，有水中龙宫的戏，有天宫的戏，有地府的戏，而且唐僧师徒四人都有戏。     

从民间走来的《绍兴鬼戏》

俗话说一剧之本，本子是一剧的灵魂。《绍兴鬼戏》这次能够在2000年中国电视戏曲展播活动中获专题类金奖，这与作家陈逸老师的神来之笔是分不开的，当然还有整个编导组的共同努力，《绍兴鬼戏》正是在这种良好的基础上共同作用下才取得了成绩。绍兴鬼戏是有目莲戏的底蕴的。从中国戏曲史来讲，目莲戏《目莲救母》杂剧始于北宋，据考证唐代已有目莲经。《目莲救母》杂剧是一个非常值得研究的课题。《绍兴鬼戏》的化到位，就是说调吊“目莲戏”起于宋     

记者的“戏路子”要宽（等六则）

记者的“戏路子”要宽（等六则）范敬宜１９９６年８月７日今天一版头条《中国体育代表团载誉归来》、特写《祖国感谢你们》以及压题照片，均出自王霞光同志一人之手，辛苦自不待言，即就记者一专多能来说，也是值得倡导的。我一直提倡记者的“戏路子”要宽。这个“戏路子...     

“清宫戏热”现象透视

近几年，古装戏占据了电视荧屏的“半壁江山”，诸如“战国戏”、“汉宫戏”、“三国戏”、“唐朝戏”、“清官戏”等，你方唱罢我登场，而其中“清宫戏”又可谓是独领风骚。“帝王系列”、“格格系列”、“清官才子系列”……从吵吵闹闹的格格们到故作姿态的帝王们，     

民间艺术之花——昆明曲剧

昆明曲剧发源于昆明，是一种传统的地方戏种，它以昆明方言俗语为基础，以说唱为主妻的艺术表现形式。其前身是解放前一批瞽目艺人（盲人）的扬琴说唱艺术，他们在昆明的街头巷尾进行扬琴说唱，并间或参加一些堂会以养家糊口。解放后，人民政府将这些瞽目艺人组织起来，与滇戏、花灯、京剧等戏种同台演出。瞽目艺人在吸收其他戏种精华的基础上，对自己的演唱进行了改良创新，形成了独具特色的地方曲艺，即为“昆明曲剧”。1957年，[第一段]     

中国传媒大学与惠普工作站联手打造中国首部传统艺术题材立体特效电影——《戏》

10月31日，Aniwow!2011第六届中国（北京）国际大学生动厕节上，中国首部传统艺术题材立体特效电影——《戏》在万众期待中终于揭开神秘面纱。“张飞、马超挑灯夜战”、“伍子胥一轮明月”，流利酣畅的唱腔、气字轩昂的身段，在光影交织的大荧幕上呼之欲出，观众伴随着说书人铿锵有力、抑扬顿挫的评书穿梭于“戏”里“戏”外。中国传统艺术与现代影像技术的完美融合让在场观众无不拍案叫绝。     

幕前戏与幕后戏

这里所说的“戏”，指戏剧中戏剧冲突和情节所具有的尖锐、激烈或曲折的特性。冲突越尖锐、激烈，情节越曲折、戏剧性就越强。幕前戏一般指通过人物的行动把故事、矛盾、情节等表现出来，展示给观众，让观众通过视觉感受去体味剧中人物的喜怒哀乐、悲欢离合，幕后戏一般是通过剧中人物的对话或讲述把一些故事、矛盾、情节表达出来，观众通过听觉感受对剧中人讲述的内容产生联想，从而推动剧情的发展。幕前戏给人直观的视觉冲击，幕后戏给人以心理的思维空间。幕前戏经常靠幕后戏助其“一臂之力”，幕后戏往往给幕前戏“推波助澜”。如果把幕…     

知戏知人知广播——主持《戏曲天地》的几点心得

作为广播戏曲栏目的主持人，除了必须具备一个主持人应有的基本技巧外，还必须热爱和熟悉戏曲表演艺术。戏曲广播是在无形的极其广阔的空间里，通过采访、编辑、录音、播出多种手段，把戏曲作品中故事情节，把戏曲表演艺术中的音乐和唱腔、念白，借乐队之手、演员之口传达给听众，让听众听其声如临其境，感受戏曲舞台上所体现的艺术境界和人物形象，感受戏曲作品的艺术魅力。对于电台戏曲节目主持人来说，“知戏”是必不可少的基本功，只有知戏懂戏方能说出“戏味”。     

文似看山不喜平

常见小学生上课读书，有时候会无精打采，昏昏欲睡；要是让他们看戏看电影呢？立时就精神起来看得津津有味。这现象里头包含着一个道理，那就是戏和电影一般都有栩栩如生的人物，生活化了的语言，生动曲折的情节，还有什么序幕呀、高潮呀、结局、尾声呀，波澜起伏，引人入胜。让文章写得都像戏和电影，那不合实际，但写得不要太平了，注意有些“戏”，应该说是并不过分的要求。有人说，农业喜欢坦荡的平原，文章喜欢起伏的高山。的确是这样，这话正同中国的一句古语相合：“文似春山不喜平。”怎样才能达到这一要求呢？粗粗地想了想，文章要…     

电视剧与小品零距离的尴尬——我看电视剧《刘老根》

相对于清官戏、武侠戏、婚外情、大款发迹戏等充斥当前荧屏的恹恹局面，中央电视台一套黄金时间播出的农村题材电视剧《刘老根》无异于春风拂面，令人耳目一新。电视与小品二人转，转出了涟涟新意，又激起了阵阵波澜。《刘老根》以东北农村为背景，讲述了从村党支部书记岗位上退下来，又在城里开了眼界的刘老根，引资办股份制旅游山庄，带领乡亲们致富的故事。剧情围绕刘老根兴办旅游山庄所遇到的重重困难———资金问题、用人问题、乱摊派、乱收费问题，形成一个个戏剧冲突，艺术地再现了农村改革和农民创业的艰难。这符合电影戏剧艺术的表…     

广播电视要面向农村

村村通广播电视工程的全面实施，让广大边远地区的农民眉开眼笑。他们说，政府做了一件大好事、大实事。“村村通”改变了广大农村群众的生活习惯。可是，农民们高兴之余又犯了愁：打开电视机，古装戏、宫廷戏、武打戏、“大腕”戏、“大款”戏把荧屏塞得满满的；拧响收音机或小音箱，广告铺天盖地，这个病，那个病的热线电话好不热闹。广播也好，电视也     

《结婚十年》在别人的日子里看自己

很少有一部戏如此聚焦和放大一个家庭甚至就是一个男人和一个女人的故事；在戏中，人们看到了那么多相似的自己；在自家客厅里，看客们被击中般变得脆弱，只因为阅读中不经意拾起了自己生命的记忆     

运动与生命的赞歌──《海豚戏人》与阿兰·埃尔努

运动与生命的赞歌──《海豚戏人》与阿兰·埃尔努金勗琪由法国著名的高速特技摄影师阿兰·埃尔努拍摄的题为《海豚戏人》的照片，让人爱不释手。照片上一只彬彬有礼、圆滚可爱的海豚，突然在两名划船运动员奋力划动的赛艇前方跃起，运动员又惊又乐，手舞足蹈地应付这突然...     

荒诞戏《潘金莲》的启示

最近去西安,在朝阳剧场看秦腔荒诞戏《潘金莲》,偶遇一平素不大爱看戏的朋友。问他,为何对戏忽然有了兴趣?答曰:这出戏众说纷纭,褒贬不一,不得不来看看啊! 他的话,使我想到了现实生活中的一些现象:一本书、一部电影、一篇小说、一个人、     

何谓“端公戏”:称谓辩证与形态结构解析

学界对"端公戏"此一称谓的"误读"、"误用"可谓由来已久,其个中缘由,主要在于我们惯用戏剧而非仪式的概念来诠解端公戏。事实上,"端公戏"此一称谓本身应做两个层面的理解:一是祭祀仪式;一是戏剧形态,但究其根底,端公戏还是一种仪式存在。端公所谓演剧的部分其实是一种作为仪式的戏剧,它为端公"驱鬼敬神、禳灾祈福"的祭祀活动服务,是端公祭仪中不可分离的一部分。由"鬼神观念——巫术祭仪——个体祭祀效应"三者的双向互动所型塑的端公戏形态结构模式具有一定的普适性,特别是西南诸省纷繁复杂、不同称谓的诸多傩戏类型都与此形态结构具有同一性,因而均可纳入端公戏系统之中。     

从一组老照片说起

最近，原川沙县文化馆馆长林幼光先生（上海戏剧学院48级老校友）给我打来电话，他准备向上海戏剧学院捐一组老照片。这组老照片是现任中国文联副主席、上海戏剧学院（以下简称上戏）表演系76届毕业生奚美娟考学时的工作照。照片交到我手上时，我沉默了许久。这组照片是当年上戏为了感谢林先生对招生工作的支持，送给他留念的，     

俞樾《曲园墨戏》与其自制墨戏笺

本文通过对照俞樾<曲园墨戏>一书中曾用于制笺的墨戏图武与其传世墨戏笺实物,对墨戏图、笺的设计、主题、关系等问题加以探讨,并研究其题材、创作的特殊性,充分肯定其在中国传统文人自制笺史上的地位.     

“点”的挖掘与拓展——对《戏外有戏》的思考

江西卫视于今年4月新鲜出炉的《戏外有戏》栏目．在周末晚间黄金时段播出，它以重推热播的电视剧．力推当红的影视明星，打造全“星”空间服务电视观众，推“戏”又推“人”、“戏”“人”结合、“内”“外”互动是该栏目的最大特色，也是目前内地上星电视的唯一，节目推出后、影视名人日益关注，观众队伍不断壮大，节目知名度和收视率开始上升，好评之声不断。     

王阳明与戏曲

讲到理学家，人们眼前浮现的，或是正襟危坐、传道授业的肃穆场面，或是谈理论心、辨析驳难的学术景观。这些，与鼓乐悠扬、笙歌聒耳的戏曲似乎是风马牛不相及的。其实不然，不少理学家与戏曲有着或多或少的缘分，而王阳明便是其中较为突出的一位。王阳明对于戏曲，有自己的见解。《王阳明全集低三《传习录下》记载了他与学生讨论戏曲的一段话：先生曰：“古乐不作久矣。分之戏子，尚与古乐意思相近。”未达，请问。先生日：“《韶》之九成，便是舜的一本戏于。《武》之九变，便是武王的一本戏子。圣人一生实事，俱播在乐中。所以有德者闻之…     

40多年前的追星梦

我从小喜欢京剧．也许是受戏迷父亲的影响。我们爷俩都爱听马连良先生的戏．用现在时髦的词说，就是个“良粉”、“马迷”。小时候父亲经常带我去看戏，只要有马连良先生的戏。他都带我去看。记忆中最深刻的一次是在西单的老长安戏院．看的是马连良的《借东风》，马先生饰孔明，还有肖长华、叶盛兰等名角，可以说是大腕云集、星光灿烂。当天下着很大的雨．父亲带我坐的人力车．