书籍设计水平的AHP评价模型研究

"书籍是人类进步的阶梯",书籍装帧设计在促进文化思想的沟通和交流以及人类社会文明过程中,做出了极大的贡献。如何通过定量分析表征书籍装帧设计的水平,成为人们越来越关注的问题。采用层次分析法(AHP)对所构建的书籍装帧设计水平层次结构模型中各指标的重要性系数进行了定量确定,为书籍装帧设计综合评价奠定了可靠数据基础,也为设计者进行设计提供了科学的依据和指导。     

论书装之视觉艺术语言

书籍装帧是书籍存在和视觉传递的重要形式.书籍装帧艺术随着书籍的演变而逐步发展,纵观书籍装帧的发展史,不同时期的书籍,有不同的装帧概念与艺术形式语言.本文简要介绍我国书籍装帧设计的历史发展与现状,详细阐释书籍装帧设计中的封面设计、色彩设计、版式设计、插图设计的艺术形式关系,体味书籍装帧设计中的视觉艺术要素的语言魅力.     

浅谈当代书籍装帧的设计走向

本文从书籍装帧设计的概念及演变出发,以如何设计出富有美感的书籍展开论述,通过分析书籍之美的内涵,研究了当代书籍装帧设计师重塑书籍形态,创造书籍美的价值的时代主题,并着重分析了当代书籍装帧设计的发展走向。     

书籍装帧设计水平的综合评价

书籍装帧设计是高校艺术设计专业的一门重要专业课,书籍装帧的设计水平不仅是决定书籍整体艺术水准的因素,还是书籍是否畅销的重要因素之一.文章首先给出了书籍装帧设计水平的评价指标体系,然后采用模糊综合评判法,建立了一个科学、合理的书籍装帧设计水平的评判模型,并结合实例分析,找出影响书籍装帧设计水平主要因素,实践表明该评价模型具有一定的理论指导价值.     

书籍形态与材料的完美结合

材料的应用在书籍装帧创意中的作用巨大。材料应用的多样性将书籍形态推向了一个新的发展空间，它已成为表达书籍装帧设计创意不可忽视的重要内容。     

试论书籍装帧艺术与设计

书籍装帧在我国具有悠久的历史,受社会发展状况和经济技术条件的影响,不同的历史时期有鲜明的时代特征。现代书籍装帧设计的演变基于传统的历史与文化,随着社会的发展,科学技术和审美观念的提高,书籍装帧由单一的封面设计发展到书籍各部分的设计,涵盖书籍整体策划与设计制作的整个过程。本文简要论述了我国书籍装帧的历史及现代书籍装帧的设计原则、设计要素。     

书籍装帧的设计原则与发展趋势

书籍装帧设计艺术是随着书籍的诞生而产生,并随着时代的发展而不断进步,它具有审美功能、工艺等多元本质。随着社会的发展,人们的审美意识在不断提高,人们不仅注重书籍的实用功能而且越来越注重它的审美价值。文章论述了书籍装帧设计艺术的审美原则和发展趋势,旨在给同行以借鉴,创作出更多更好的高品味装帧艺术作品。     

浅析书籍装帧的创造性

书籍因为具备了与人相符的本质特征,使人对书籍的关注程度极高.因此,装帧设计从产生的那一刻起就应该有强烈的个性和特征.书籍装帧的创造性设计,主要是指对书籍作为文本资料的前瞻性提出质疑和思考,对现有的书籍装帧设计提出一些意见和建议.     

重塑书籍之美--传统书卷美与现代书籍设计的融合

书籍装帧设计作为完整意义上的书籍是不可或缺的重要部分，是书籍的骨肉，为书籍注入美的生命和活力。中国古代书籍的书卷美正是在对装帧素材的巧妙合理的运用上取得的，从而赋予了书籍一种质朴素雅之美。建立在电子技术应用基础上的现代书籍装帧应该充分吸收中国古代书籍的书卷美，从而赋予现代书籍装帧以更深的文化内涵。     

论互动式创意在现代书籍装帧设计中的应用

本文主要探讨了互动式创意在现代书籍装帧设计中的应用,通过对比论证等论述了互动式创意在书籍中的意义,分析了国内外书籍装帧设计的现状及前景,对其进行了系统研究,以期能够引起国内书籍装帧设计师的关注,共同推动国内书籍装帧设计的发展.     

浅谈书籍装帧的艺术

书籍装帧，即书籍的设计。书籍装帧的艺术，除了达到保证阅读的目的，还要赋予书籍美的形态，给读者美的享受。该文作者从世界书籍文化各流派的艺术特点，探讨中国书籍装帧的艺术发展、未来趋势等需要思考的问题。     

项目式教学在书籍装帧课程中的应用

书籍装帧课程是艺术设计专业重要的基础课程之一,书籍不仅仅是一种学习工具,更是一种文化符号,代表了社会、经济以及上层建筑的文化诉求。随着信息技术的快速发展,书籍设计专业也随之兴起。现代化的书籍装帧课程不仅包括书籍封面的设计与印刷,还包含了书籍内页、正文、插图以及排版等的全面设计内容,其设计理念结合了重要的创造性思维、开拓性思维以及专业化的艺术设计思维。近年来,书籍装帧专业兴起了一种全新的教学模式,那就是项目式教学,本文以学生就业为主要的研究导向,结合"校企合作"的人才培养模式,对《书籍装帧设计》的项目式课程教学方法进行了全面的探索,真正做到了将书籍设计的新理念与实践有效结合,从人性化的设计角度开拓书籍形态的再生。     

浅谈书籍装帧设计的教学过程

在中国当代艺术设计教育中,书籍装帧设计是艺术设计专业的专业必修课程。其目的主要是使学生树立正确的设计思想,掌握书籍装帧的设计原理和设计方法,以及书籍装帧设计的一般程序,使学生具备设计书籍封面和书籍整体设计的能力,锻炼其实际操作能力与创新性思维。本文结合教学实践,简要总结出书籍装帧设计的教学过程。     

广西壮锦图案在书籍装帧中的运用

书籍装帧的最终设计目标是使书籍更具艺术性,充满感染力,以打动消费者、阅读者的知觉,最终产生购买行为,从而促进宣传的效果.广西壮锦图案以点、线、面为基本形态,运用平铺和穿插点缀的样式构成概括、简练、明了的图形、符号,能有效而恰当地反映书籍的内容和特色.现代书籍设计中越来越多地用其图案作为设计元素,诉求表达书籍设计的表现内容,增强展示视觉效果.     

印后工艺在书籍装帧中的应用

书籍装帧是在书籍生产过程中将材料和工艺、思想和艺术、外观和内容、局部和整体等组成和谐、美观的整体艺术。印后工艺在书籍装帧中起着越来越重要的作用,是构成书籍美感的重要因素。只有正在发展的新材料、新工艺与正在发展的新创意融合在一起,才能不断满足当代正在发展的审美需要。     

论中国传统书籍装帧的形式

书籍装帧艺术和书籍几乎同时起步,其独特的审美价值不言而喻,跟随着时代的进步而一步步的发展。中国传统书籍装帧艺术在书籍装帧设计史上占有举足轻重的地位。从古至今,中国书籍装帧艺术在无数次的演变过程中,渐渐形成了具有古朴、简洁、典雅、实用的东方特色。书籍装帧艺术的任务是对书籍的结构与形态进行设计。本文就是通过对中国传统书籍装帧手法的分析和探讨,旨在阐述中国书籍装帧艺术设计正与时俱进的向着一个可持续性的方向不断发展,在发展我们的传统文化时,不仅应在对本土艺术语言继承的基础上,而且也应吸收外来文化,在世界全球化的艺术大环境作用下进行对现代审美趋势和现代艺术实验性的探索发现与创新。     

论书籍装帧设计的视觉质感

在现代书籍设计中曾仅侧重于对书籍封面进行设计,这种理解使书籍装帧变成了封面设计的代名词,实质上书籍设计是一个更大更广的范畴.现代书籍设计应融入新的理念,突破传统的视觉习惯,设计出简约化、低碳化、生态化、五感化的书籍作品,同时崇尚自然、回归本土的审美意识是今后设计一个很重要的研究方向.     

浅析书籍的装帧设计与装订装饰方法

书籍从人类文明产生至今,作为一种大众媒介的传播工具,越来越发挥着它自身的作用.人类从最早的刻骨、刻竹的记事,到现代印刷技术、书籍装帧与装订在长期的实践中已经积累了丰富的经验和智慧,并形成了专门的学科.本文主要针对目前书籍的装帧设计与装订方法进行相关论述.     

书籍装帧艺术对书籍形态的理性构筑

现代书籍装帧艺术,已超越传统书装的概念.书籍装帧艺术的思维方式、版面设计到艺术表现形式,都是科学的、理性地对书籍形态的塑造.从作者手稿到书籍形态的形成,要经过书籍策划、艺术创作、版面编排、材料选择、印刷工艺、装订成型等工艺流程.这整个的书籍形态的建构过程是遵循一定的科学规律来实现的.可以说,它对书籍形态的塑造,是由作者、出版社、编辑、设计者、印刷装订者共同完成的系统工程.是科学和艺术、理性与感性、美学与功能、设计与技术的综合体.     

论中国当代书籍形态设计的新理念

书籍艺术随着书籍的出现而逐步发展,其设计形态因所用的材料和各个历史时期装帧方法的不同而各具特色。从“书籍装帧”到“书籍设计”概念的过渡与转化,引发了书籍设计形态的变化,使现代书籍设计打破了传统的模式和纯铅字传递形式的束缚,形成了特色独具的书籍设计。未来的中国书籍设计既要有民族特色,又要有国际语言的特征。