林风眠为中国画留下的思考

绘画是创造性的艺术,绘画的艺术价值就在于创新。一味地“摹古”或“跟风”,其结果只能是复制画匠。因而绘画的创新比之音乐、舞蹈等艺术门类就显得更为重要。绘画的创新除了能给人带来全新的感官刺激外,其艺术内涵要与观赏者的心灵沟通,达到震撼人心的效果。绘画艺术的创新如果离开了这个根本,也就不存在什么价值了,因为绘画艺术正是在不断的创新中向前发展的。中国画的发展同样存在着创新的问题,林风眠是最早进行国画改革的现代画家之一。     

继承·弘扬·创新——瓯塑艺术创新发展初探

瓯塑作为浙江温州特有的民间艺术,已有上千年的历史,对瓯塑艺术的弘扬发展对于传承瓯越文化、发展温州本土文化具有特殊意义。通过瓯塑艺术现状分析和亲身创作经历,就瓯塑艺术的创新发展之路提出四点创新:在思想观念上要创新、在继承和弘扬传统的基础上进行创新、在材料应用和工艺方面的创新、在人才培养方式方面的创新。     

民族声乐的创新与发展研究

任何艺术形式要想得到更好的发展,就必须对其进行创新。民族声乐也不例外,要想更好地适应时代的发展需求,更好地保持艺术活力,就应该对其进行不断地改革和创新。鉴于此,本文详细介绍了民族声乐的创新和发展途径,以期为研究本课题的学者提供理论参考。     

以发展的胸怀打造最著名的“非遗”——关于湖北黄梅戏艺术传承与创新的思考

黄梅戏艺术的生命力在于不断传承和创新,传承是创新的必要前提,创新是发展的必然要求。本文从确立创新思路、打造精品剧目、培养领军人物三个方面,就黄梅戏艺术的传承与创新问题进行探讨。     

试论艺术生创新意识和能力的培养

在全国热办艺术类专业和艺术类专业连续扩招的情况下,我国高等艺术教育要适应不断变化的人才市场需求,就必须重视艺术生创新意识和能力的培养,帮助学生树立艺术创新思维,提高学生艺术创新能力,促进艺术事业的繁荣与发展。因此,对艺术生创新意识和能力的培养进行研究具有很强的现实意义。     

实施创新教育从小处抓起

没有创新,就没有科技的发展、艺术的繁荣,就没有经济的腾飞、社会文明的进步。从这个意义上讲,创新应从小处着眼,以培养学生的创新意识为根本。     

艺术创作与传统文化的继承

继承艺术文化传统中蕴涵精神品性和美学价值，继承艺术文化传统中丰富多样的艺术门类，继承艺术文化传统中带永恒性的主题和题材性内容，继承艺术文化传统中独特的创作方法，这是我们继承传统艺术文化的多样性表现所在。对于艺术传统的继承目的，是为了更好、更有效地促进艺术自身的不断发展。继承是艺术发展的必经之路，创新是艺术的生命，二者是套切联系的，没有艺术的创新发展，就谈不上很好的继承。     

多媒体辅助小学数学教学之管见

教育就是创新的活动,就是创新的艺术．没有创新,就没有人的发展,就会引起社会的停滞不前。现在是二十一世纪,科技发展日新月异．竞争日趋激烈,社会对教育提出了更新的要求．要求学习不仅仅是获得新的知识,更主要的是得到创新的能力。     

创新教育思想引人美术教育的尝试

《幼儿园教育指导纲要》（试行）对艺术提出了新的教育理念：强调艺术对儿童发展的影响，要给儿童创造一个发展创新的机会，引导他们在创新中感悟创新。崔子范说：“艺术的生命就在于创新。”美术教育作为艺术教育的一项内容，在培养幼儿创新能力方面有着得天独厚的条件。如何发挥美术教育这方面的功能，在实践中笔者尝试用以下方法去体现《纲要》中的新理念。     

浅谈中学美术兴趣及创新能力的培养

人类的活动中最能体现创造性的莫过于艺术了。艺术永远是社会现实的反映。不可否认艺术的发展离不开政治、经济、科技、文化与历史,我们这个时代的艺术就是我们这个时代精神观念的反映,有什么样的思想观念就会产生什么样的艺术形式。所以,观念的转变是最重要的！而从属于艺术的美术趣味教学对促进学生创造意识的发展有其独到的功效。那么,美术教学中如何培养学生兴趣及创新意识？下面就我近几年在从事美术教学中培养学生兴趣及创新意识的尝试谈几点粗浅认识。     

体育教学中学生创造思维的培养

没有创新就没有发展。创新教育是当今教育的必然发展思路,它不仅培养学生的创新意识、创新精神,更注重培养学生的创造性的人格特征。在体育教育中,培养学生的创新思维、创新意识、创新品质都能起到独特的作用,体育教育是一种很独特的艺术教育,具有很强的美感。在研究、探索、改革和创新艺术教育教学方法上,大大提高艺术教育的质量,以美辅德,以美益智,以美健体,以美促劳,积极实现体育教育在推进素质教育过程中的地位和作用。     

面向科研创新的艺术类院校科研体系构建

艺术科研在艺术发展中具有突出的作用。艺术类人才不但是艺术表演的主体,也是艺术创新的主体。作为艺术教育事业先锋队的高等艺术院校,要想使艺术发展有一个质的飞跃,就必须注重科研创新。坚持科研是龙头、教学是基础、产业是保障的方针,培养一支从事产学研一体化的师资队伍,走产学研一体化的发展道路。在艺术类高等院校中建立教师与学生的科研创新体系,满足应用型及创新型人才培养要求,并形成一整套行之有效的激励机制,已成为当下艺术类高等院校教改、学科建设及综合办学实力提高的迫切任务。     

课改的核心是创新

一位京剧表演艺术家对他的弟子说，“学我者生，似我者死”。他向我们昭示了一条艺术发展必须遵循的原则：创新。课堂教学也是一种“艺术”，那么它要发展．就必须坚持创新。     

教师创新教育能力初探

创新教育需要教师有创造性教育观、知识结构、个性特征、教学艺术和管理艺术。从教师自身能力素质的角度分类，教师创新教育能力包括以下要素。1创造力。人的创造活动是复杂多变的，每个学生创造发展水平又是千差万别的，要使每个学生的创新素质都得到良好发展，就要求教师有很     

加强对理工科大学生的艺术教育

一、充分认识艺术教育的重要作用1.艺术教育是培养创新人才的有效途径。科学求真,人文求善,艺术求美,真与善统一于美。艺术追求独创和个性,艺术作品最大的忌讳是雷同,艺术灵感是创新思维的火花,科学与艺术的结合是未来人类思想发展的主流。在教育过程中重视科学教育与艺术教育的结合,让大学生接受更多的艺术熏陶,有利于开发心智,启迪思维,激发创新。早在1920年,著名教育家蔡元培先生就倡导:“智育与美育并举”,“科学与艺术并重”。然而,传统教育过分注重专业知识的传授,轻视综合素质与能力的培养。特别是在应试教育的指挥棒下,中学阶段就开…     

高校油画教学中大学生创新思维的培养

美术教育作为素质教育的重要组成部分,在面对国际艺术多元化发展日益激烈竞争的今天,有关创新思维的培养课题,就显得非常重要了.因此,在我们高校油画教学中如何有效地培养学生的创新思维,推动我国油画艺术的发展是一个急需研究讨论的重要课题.     

古筝艺术的创新及其文化审美属性

本文围绕古筝艺术的发展历程、古筝艺术创新过程中的常见问题、古筝艺术的创新策略、古筝艺术的文化审美属性四个方面展开讨论,对古筝艺术的创新及其文化审美属性进行了分析,并提出了一些作者自己的见解,希望能够对今后的古筝艺术的创新及发展提供一些理论建议。     

创新教学中物理课堂教学初探

课堂教学是教学过科的重要环节,它要求辩证地处理知识与能力,教学与教育,教学与发展的关系。老师是课堂教学的设计者、组织者、实施者,教学效果的好坏很大程度上取决于老师的教学手段和教学艺术创新。下面仅就课堂教学谈物理教学创新艺术的表现。     

高等艺术职业教育人才培养模式艺术家化倾向的改进探讨

高等艺术职业教育一直存在的艺术家化倾向影响高等艺术职业教育的进一步发展。结合高等职业教育要求和艺术专业的特点，创新高等艺术职业教育人才培养模式就显得尤为重要。文章对高等艺术职业教育存在的问题进行了较为详细的分析，并提出相应的改进措施。     

编舞艺术发散思维的探索

在舞蹈艺术活动中,编舞思维的拓宽是舞蹈艺术创新的前提.没有编舞艺术发散思维,舞蹈作品就会走向僵化,就不可能焕发出艺术的魅力.那么,编舞思维的创新的前提是什么呢?本文就编导文化思考和拓宽艺术思维的关系做出了一定的探讨,得出了艺术思维创新必须依赖于编舞者文化积淀和文化思索的结论.