“境界”与“虚静”

本文认为王国维的“无我之境”是文学艺术高层次的审美境界，是对中国传统艺术的总的概括。“无我之境”是从老庄虚静的哲学理论生发出来的，是一种升华了的积淀着丰富内涵的审美范畴。     

王国维“有我之境”与“无我之境”新说

“境”是指人的控制约束力量所能达到的范围,是主体精神达到的领域,体现在文学中是主体的认识空间。“有我”“无我”是主体情感在文学世界里的不同的存在状态,都具有超越直接的功利关系的审美性,表现了王国维对文学的审美情感的重视和充分理解。     

“有我之境“与“无我之境“辨析

该文从什么是境界谈起,再谈到《人间词话》中境界的内涵,在此基础上,展开“有我之境”与“无我之境”两种美学境界的比较辨析。     

“有我之境”与审美移情

“有我之境”与移情作用相关联。“有我之境”中,主体总比较显露地表现自己的情感趋向,外物随着“我”的意识和情感的流动而飞跃。但艺术创作和欣赏中主体的情感投射是一种普遍的趋向。“无我之境”中,主体物化为作为对象的客体,与客体相互流连,物我距离消失了,也伴随着移情的产生。     

王维诗歌中的“有我之境”与“无我之境”

王维的诗歌,向来以“意境”著称,他用清新凝炼的语言,生动含蓄的文字,巧妙集虚实为一体,把世人带进一片明净空灵、宁静致远的意境之中,因此人们常常将他的诗歌归入“无我之境”的范畴,其实王维对于世事并不能真正做到忘情、无情,在遭遇亲友聚散离合、政治失意之际,也会产生失意和伤感,由于这种自我情绪的注入,其笔下也形成了“有我之境”.     

浅析文学翻译中的“有我之境”与“无我之境”

文学翻译中译者的角色一直以来都比较尴尬,本文尝试从王国维先生的境界论入手,分别针对文学翻译中译者的两种境界——"有我之境"与"无我之境"结合当代西方翻译理论进行阐述,指出两种境界并不完全对立,而是有无相生,可以互相衍生转化的。     

王国维“有我之境”与“无我之境”新论

本文从中国古代哲学关于宇宙、人生“有”“无”境界的学说和“以我观物”、“以物观物”的本义入手,对土国维的两种境界说作出新的解释,认为“有我之境”乃超越“小我”之儒家境界,“无我之境”乃超越“大我”之道家境界;“以我观物”是以一巳之情现物,仍末忘我,“以物观物”是以万物之理现物,即以“道心”观物,是为忘我大达,高于前者,因而,“无我之境”高于“有我之境”。王氏推崇“无我之境”,实为道家“贵无”思想的影响。     

苏轼删柳宗元《渔翁》诗与“有我”、“无我”之境

柳宗元的七言古诗《渔翁》,是唐诗中的名篇,但苏轼曾认为尾两句为蛇虫。这反映了二人不同的审美旨趣。借用王国维“无我之境”、“有我之境”的理论加以分析,可以发现柳宗元、苏轼二人对于诗境有不同的追求,这既取决于诗人对于诗歌功能的定位,又与创作中物我关系中的情感位置、观物方式密切相关,并最终塑造了二人山水诗歌的不同风格类型。     

语文课堂教学要“有我”

国学大师王国维把诗歌的境界分为“有我之境”和“无我之境”,并认为“有我之境”和“无我之境”在诗歌创作中同等重要。借用大师的话来形容语文课堂教学,余以为,课堂教学首先要追求并一辈子要追求的当是“有我之境”。只有“有我”,课堂教学才有灵魂;     

历来关于王国维"有我"、"无我"之境的研究

上世纪以来,关于王国维“有我之境”与“无我之境”的研究由于研究者各自出发点不一样,对于“有我”“无我”的解释多达19种观点。     

王国维“有我之境”与“无我之境”的哲学智慧

王国维在创设＂有我之境＂与＂无我之境＂的过程中,融会贯通了＂以物观物＂、＂中观＂等哲学思想,他以一种哲学智慧,实现了对传统诗学中＂物我关系＂以及＂情景关系＂的超越,他把是否散发着哲学的灵光,作为＂有我之境＂与＂无我之境＂的分水岭,因此,＂有我之境＂和＂无我之境＂必然是充满着哲学智慧的审美范畴。     

"摹乐三至文"的音乐审美意象及审美境界

清人方扶南所谓“摹乐三至文”为我们提供了考察音乐审美意象的范本。以音乐审美意象理论为基础,考察“摹乐三至文”的意象类型和组合方式,在欣赏音乐方面体现出“有我”和“无我”不同的审美境界,本文认为韩、李二人较之白居易更接近“无我之境”,在欣赏音乐时也就更接近音乐的本质。     

状物类文本教学的“三阶推进”

谈状物类文本（以下简称“状物文”）教学之前,首先要对“物”有相对全面的认识。“物”,可以是器物、动物、植物、建筑物……物质空间中,我们被物环绕、包围,只要可见的,都是可书的“物”。儿童接触到状物文的概率很高,有大量文本直接状物或是带有状物的部分段落。同样的“物”,其“状”也时刻发生变化,动静相生,生发变化,更不要说王国维所言“有我之境,以我观物,故物皆著我之色彩。无我之境,以物观物,故不知何者为我,何者为物”了。写作者本人对物的理解、所融入的情感、持有的态度等,都能让笔下物之“状”发生巨大改变,这些都给描绘者和阅读者带来无穷乐趣和无限挑战。     

语文教学中的“有我之境”与“无我之境”

在新课程改革中，人们更多地将视线投向学生的思维。关于学生思维的探索，已经发展到相对成熟的阶段。而人们对教师的思维关注不多。在传统课程模式中，教师思维占主体地位，起决定作用。在新课程中，部分学校又走向另外一个极端，教师的思维被遗忘和忽略，处于弱势状态。殊不知，无论如何改革，教师的思维在课堂中的作用是不容忽视的，它是学生思维发展的原动力，在课堂中依然起着不可忽视的作用。     

教学中的“有我之境”与“无我之境”--也谈教师的自我成长

王国维在《人间词话》中把艺术境界分为“有我之境”与“无我之境”。他说：     

关于小说主题的多元化思考

小说的主题是小说的灵魂、小说的纲．它像一根红线贯穿于小说的全篇,成为整篇小说的中心。教师要引导学生多角度、多方位地去探究课本中编选的小说,让学生把自己的观点谈出来。无论学生从哪个角度去分析,只要学生的观点符合时代背景．反映时代的主弦律。能体现作者的人生观、价值观。能反映当代社会的性质,能表现作者的理想、愿望。教师都要给以肯定并予以鼓励。     

追寻“有我之境”的政治课教学

有我之境的政治课,要求教师将自己的个人日记、生活照片、人生经历、私人情感等元素作为课程资源引入课堂,对客观知识进行人格化处理,使之烙上教师主观色彩,彰显教师生命印记。有我之境的政治课教学设计,要遵循真实性、情感性、交互性和简约性的原则,其主要特征是:故事化的教学形态,文学化的教学语言和审美化的教学方式。     

我和学生“谈恋爱”——高中语文爱情题材课文教学初探

中国的教育,自古是谈“情”色变,说“爱”语钝,爱情话题最为忌讳。因为许多生硬的教材太强调知识性、政治性,而缺乏人文精神,中学语文教师只能戴着镣铐跳舞。上海初中语文教材首次设立“爱情单元”可以表明现在的教材改革重视人性,重视人的情感。从某种意义上说,爱情题材进入中学语文教材,是为当前教育补充了“情感与人文”的元素。     

写出议论文的“有我”之境

目前高中生写议论文往往在所写内容和分析说理上缺乏"我"的体现,在这样的背景之下,让学生写出议论文的"有我"之境成为当务之急。     

课堂教学的“有我之境”——由两首元曲引发的思考

<正>元曲中有两首以"秋"为主题的小令,即马致远的《天净沙·秋思》与白朴的《天净沙·秋》:枯藤老树昏鸦,小桥流水人家,古道西风瘦马。夕阳西下,断肠人在天涯。(马致远)孤村落日残霞,轻烟老树寒鸦,一点飞鸿影下。青山绿水,白草红叶黄花。(白朴)这两首曲子都是以"秋"为主题并都由两幅画面构成,但都有各自的特点。《天净沙·秋》以"孤村"领起,着意渲染秋日黄昏的冷寂。"一点飞鸿"给阴冷的