音乐家的小故事

1807年,贝多芬住在维也纳李希诺夫斯基公爵家中。一天,公爵家里来了一大批客人,他们都是当时拿破仑派驻占领维也纳的法国军官。公爵想请客人们听音乐,就派人去请贝多芬,但未向贝     

大自然是音乐家

谈到音乐家,大家定会想到莫扎特、贝多芬等一些在音乐领域有杰出贡献的大音乐家。但是,我还认识一位最伟大的音乐家。     

贝多芬钢琴奏鸣曲Op.27Nr.2的演奏技巧分析

贝多芬以其三十二首钢琴奏鸣曲所著名,其中以第十四首奏鸣曲Op.27 Nr.2为代表作之一,又被称为《月光奏鸣曲》。贝多芬在创作《月光奏鸣曲》的过程中将自己独特的个性融入其中,从而创造了其非凡的艺术风格及魅力。文章首先对《月光奏鸣曲》的音乐特点进行了分析,在此基础上进根据本人实践进一步分析了《月光奏鸣曲》的演奏技巧。     

不朽的贝多芬

1787年4月，一位年轻人前往维也纳拜见当时的大音乐家莫扎特。他其貌不扬，在莫扎特面前大展钢琴身手，被誉称神童的莫扎特亦为之惊叹，立即向在场的朋友说：“这位年轻人必将为乐坛掀起狂澜!”莫扎特的预言不到十年立即应验，这位年轻人正是鼎鼎大名的贝多芬。     

贝多芬钢琴奏鸣曲创作风格的形成及特点

贝多芬是德国伟大的作曲家。他创作的32首钢琴奏鸣曲在钢琴艺术史中占有独一无二的位置,他把钢琴奏鸣曲这一形式发展到了一个新的高峰,提高了钢琴奏鸣曲的艺术表现力。本文着重论述了贝多芬钢琴奏鸣曲创作风格形成的背景及其风格特点。     

浅析贝多芬《第五钢琴奏鸣曲第一乐章》的演奏技巧

贝多芬的作品非常具有高度戏剧性,尤其表现在他的演奏方面.钢琴一直强调演奏之道,要注重情感表达与技巧使用,一位合格的演奏者应该围绕着力度、音色、触键、情绪展开理论学习与实践研究.因此笔者选取了贝多芬《第五钢琴奏鸣曲第一乐章》进行研究,重点介绍了贝多芬该乐曲的创作背景以及演奏技巧,分别是力度、音色、触键、情...     

浅析贝多芬《热情》钢琴奏鸣曲第一乐章

贝多芬非常注重钢琴奏鸣曲的写作, 而《热情》奏鸣曲是他最为满意的作品之一。本文从《热情》奏鸣曲第一乐章的曲式、内涵、演奏提示、钢琴家演奏版本等方面来分析这部巨作。     

贝多芬作品的正确弹法 ——以《热情》奏鸣曲为例

贝多芬是杰出的钢琴家,圆滑奏、赋格,甚至于即兴演奏,都无人能超越他,贝多芬的曲子在演奏上的困难程度,连当时首屈一指的钢琴家李斯特等人都十分惊讶,在贝多芬当时轰动的程度更是可想而知了,贝多芬是一个情绪变化非常激烈的人,现在他的演奏方式会有可能全盘再现,却不能当作一般的范例,因为随着时代的变化,技巧与趣味已不同于过去,何况表现的方法亦是今昔有别了。本文主要通过对贝多芬《热情》奏鸣曲的演奏技巧分析来诠释贝多芬的作品到底应该如何准确的表达。     

让心灵轻舞飞扬——浅谈音乐在高中语文教学中的运用

“音乐当使人类的精神爆发出火花”，德国著名音乐家贝多芬如是说。这决不是夸大其词，当你了解到贝多芬在耳聋之后还创作出《命运交响曲》的时候，当你听说他耳聋之后在台上指挥乐队演奏，观众掌声如雷，让贝多芬不得不一次又一次谢幕的时候，你被他的伟大的命运征服的同时，也会对这句话有所体会的。     

贝多芬的钢琴音乐及演奏

贝多芬是历史上最伟大的音乐家之一．他成为作曲家的第一步，便是创作钢琴音 乐，在学习和演奏贝多芬的钢琴作品时，不仅要竭力克服技术上的困难，还要认真研究和领会 其音乐内涵，把握他的思想脉搏和作品的深刻意义，也就是说，要把握住贝多芬的艺术精神．     

浅谈贝多芬奏鸣曲音乐风格的转变

本文通过介绍贝多芬奏鸣曲的时代背景、音乐风格的转变等,来对这些要素进行内在剖析,集中阐述的贝多芬奏鸣曲在创作的不同时期的结构、特征等等,并且集中论述了对于贝多芬奏鸣曲来说所特有的创作手法同以往贝多芬音乐风格的转变,同时也介绍了贝多芬本人艺术作品的价值和意义。     

贝多芬钢琴奏鸣曲op53的音乐处理及演奏分析——第一乐章

本文从结构、曲式、节奏、表现内容等方面入手,分析了贝多芬的这首奏鸣曲,这是一首具有交响性的辉煌的作品,具有现实主义的作曲法则,细致地展现了各种技术要点,达到了作曲家所要求的音乐及音响效果。     

贝多芬的钢琴音乐及演奏

贝多芬是历史上最伟大的音乐家之一。他成为作曲家的第一步，便是创作钢琴音乐，在学习和演奏贝多芬的钢琴作品时，不仅要竭力克服技术上的困难，还要认真研究和领会其音乐内涵，把握他的思想脉搏和作品深刻意义，也就是说，要把握住贝多芬的艺术精神。