北海咸水歌的传承现状研究

咸水歌是昼家人口耳传唱的口头文化，是昼家人“感于哀乐，缘事而发”的生活畅想曲，更是昼家人选择发泄自己感情的一种表达方式。在社会多元文化和流行文化的冲击下，成水歌的生存面临着严峻的挑战。传承主体处于集体无意识的状态，所以北海成水歌的歌者越来越少。     

咸水歌研究——以北海外沙为例

咸水歌是昼民独特的艺术表现形式,是昼民表达情感和表现精神世界的重要方式;它记录和烛照着昼民的历史命运及生产生活。结合田野调查浅析咸水歌的社会功能和审美价值,并探讨北海外沙咸水歌的传承困境。     

中国咸水歌音乐研究综述——以知网和万方收录为依据

咸水歌是珍贵的民族文化瑰宝,至今已有1000多年历史,属于较原始的中国传统民歌。本文将对2007年至今八年内,公开发表的以音乐咸水歌为主题的13篇论文进行历史研究、音乐形态、审美风格和传承保护四大方面的梳理和总结,以望对咸水歌在音乐学术界后续研究以及为实现咸水歌有效的传承与发展提供参考。     

当代背景下的少数民族文化保护:水族个案研究

水族主要居住于贵州省黔南州的偏远山区,水书、水歌和马尾绣历来被认为是其代表性的传统文化要素,被公认为是水族区别于其他民族的最重要的标志性文化特征。历史上,水书、水歌和马尾绣盛行于水族的各处村寨,但到了当代尤其是到了最近20年间,随着水族社会的内外环境的巨大变化,水族的传统文化遭遇到了前所未有的巨大挑战,如何保护和传承三者考验着当地的民间和政府。本文首先以个案的方式描述、分析黔南州的政府和民间对水书等实施保护的实践与初步的结果,然后加以讨论,试图总结出某些规律,为在新时代背景下保护少数民族文化提供若干借鉴。     

明确办学宗旨 办出华大特色

明确办学宗旨办出华大特色郑厚生华侨大学是一所主要招收海外华侨和港澳台地区青年的高等学校。目前，学校有来自马来西亚、印尼、菲律宾、泰国、巴西、多米尼加、朝鲜、蒙古等国华侨青年和港澳台地区青年学生近６００人，还有国内“三侨”子女（华侨、归侨子女和归侨青年...     

民间美术在标志设计中的传承

民间美术是民族文化的一个重要组成部分,其中蕴涵民族的心理素质和精神素质,反映着质朴的审美观念,它从基础性文化特征、设计思想、丰富寓意、纯真风格等诸多方面,丰富了标志设计的艺术语言和思想内涵。本文从标志设计传承民间美术的必要性。民间美术的“形”、“意”、“势”在标志设计中的传承,民间美术在标志应用中的作用及发展方向等方面,阐述了民间美术在标志设计中的传承。     

非物质文化遗产视域下民间美术的活态传承研究

运用文献资料、实地考察和逻辑分析等研究方法,对当代非物质文化遗产视域下民间美术的活态传承问题进行探讨。得出影响其传承的主要因素有:地方政府执行民间美术保护政策的力度不够;市场组织进入民间美术领域的愿望不高;民间美术团体传承民间美术的力量不足;相关的系统性理论研究缺乏;外来文化的影响。传承可持续机制:提高各级政府职能部门的重视;加强民间美术的技术创新;广泛开展各种传承活动;加强相关理论研究深度。     

从常德渔鼓的传承看传统曲艺的教学体系

文章主要采用民族音乐学实地田野调查的方法,对湖南常德地区的民间说唱品种“渔鼓”的传承方式作出全面考察与分析,从而发现和总结民间传统曲艺自身存在的规律性教学体系,并得出结论：民间音乐的传承是通过“口传心授”的主要形式将教学贯穿于自身的传承与发展中的。     

大众传媒下的北海疋旦家咸水歌生存境况研究

广西北海的疍家人曾是一群历史悠久、具有特定生活生产习俗和文化特质的水上居民。他们在日常劳作、婚礼习俗时为抒发感情而即兴演唱咸水歌。在历史演进中,疍家人大量上岸居住与当地人为邻,改变了祖祖辈辈以船为家的生活,在大众传媒的深层冲击下,流行文化使得疍家习俗模糊了边界逐渐被边缘化。在非物质文化遗产保护被广泛受到重视的今天,我们应该认识到咸水歌保护的迫切需要,继承和发展是最好的保护,结合当下实际寻求北海疍家咸水歌的发展出路。     

经典的复活与永生——《长生殿》传奇传承方式摭谈

本文通过分析《长生殿》传奇在流播过程中艺人修改、文人俗化、民间移植等几种传承方式,发现文人作品如自然界中的生命个体一样,在传承、流播过程中为了适应生态大环境的变化而不断被调整、添加民间因素;足见生态演进的自然力量是其发展的不可抗拒的驱动力,适者生存的规则成为其变化的重要规则。只有在传承上采撷好的传统,并有所创新,才能使《长生殿》传奇成为最有魅力、艺术生命永久不息的“适者”。     

五十年来民间传承文化研究的新收获——《中国民间传承文化学文集》导言

系统地阐释 50年来我国民间文化学研究的主要成绩。一是回顾了新中国 50年来民间文化学研究的学术历程 ,二是分析了这一时期这方面的一些比较有代表性的著述 ,指出了它们所反映的几个新特点。这些成绩的取得 ,有民间文学、民俗学者的开拓 ,也有人类学、社会学、历史学、民族学、东方学等领域学者的新贡献。我国诸多学科都从不同角度、运用不同方法 ,探索了民间文化这一重要的研究对象。这些成果揭示 ,在中国民间文化的研究中 ,民众的文化传承活动 ,是一个特别值得注意的方面。     

民俗:传统武术传承的载体

以我国部分省市的民间武术习练者为研究对象,分析武术在民俗中的存在形式,调查习练者对民俗中武术传承的态度等问题,认为应从国家、基层政府、组织、社会、学校等五个层面加强对武术的保护与传承,并强调在延续民俗的过程中传承传统武术。     

以市场为导向的职业教育专业设置特点与原则初探

潮州民间音乐具有悠久的历史,被列入第一批国家非物质文化遗产保护名录。潮州市大部分中、小学正在开展潮州民间音乐的传承活动。但现行从音乐课堂、第二课堂和校园文化这三种传统途径的传承效果并不理想。主要原因是缺乏教学时间,因为学校的课程安排是相对固定的。什么是融合呢？根据《现代汉语词典》：融合“指几种不同的事物合在一起。”     

古老乐种阿斯尔的传播与传承

阿斯尔是一种器乐合奏曲的统称，属于宴乐范畴，流传于内蒙古锡林离勒盟南部原察哈尔地区。“口传心授”、“即兴演奏”是古老乐种阿斯尔传播与传承方式的总的特征。阿斯尔的传播与传承主要通过官方和民间两种途径来进行；阿斯尔的社会传播包括王府传播、民俗传播和寺院传播三种主要渠道；阿斯尔在新时期得到党和政府的重视，经过专业文艺工作者的努力，获得更好的传播与传承。     

民间音乐:"保存"与"传承"的话题--中国少数民族音乐学会第九届年会暨侗族大歌研讨会引发的学理追问

2002年中国少数民族音乐学会暨侗族大歌研讨会引发了民间音乐的“保存”与“传承”话题，本文认为“保存”措施只是有选择的小范围内的方式，而“传承”策略则可以是民族地区甚至是社会各界的群体行为。     

畲族民间音乐文化的教育与传承探究

畲族在中华民族中是一个历史悠久的民族,但是在其长久的历史发展过程中,并没有形成一套系统的、独特的民族文字。畲族人民在进行民间音乐文化的教育和传承中,主要依靠民间艺术者的口耳相传,这也给畲族民间音乐文化的传承埋下了隐患。随着老一辈艺术者的老去,畲族民间音乐文化逐渐面临着断层的危机。基于这种现状开展有效的畲族民间音乐文化教育和传承非常重要。本文主要针对畲族民间音乐文化教育的相关方面展开研究,分析了当地高校音乐专业进行畲族音乐文化教育的现实意义,总结了畲族民间音乐文化、风俗歌舞剧、民间音乐创作者三种教学资源,探寻出了高等院校音乐专业进行畲族民间音乐教育的手段和途径。     

探究中国民间音乐的传承和发展

中国传统音乐中的民间音乐是中华民族音乐艺术的魂。民间音乐一般是指在民间形成并流传于民间的各种音乐体裁,如民间歌曲、民间歌舞音乐、民间器乐、民间戏曲和说唱音乐等。民间音乐在中国传统音乐中,比其他诸如宫廷音乐、文人音乐、宗教音乐等更具有生命力,是其他音乐的源或根。因为,民间音乐生于民众之中,活跃于民众之中,最贴近人民群众,最直接反映社会的生产、生活和发展变化。在中华民族音乐艺术的大舞台上,民间音乐可以称之为纪录和反映民间历史文化的“活化石”。所以,传承和发展中国民间音乐是弘扬中华民族音乐文化的必然内容。     

教育科研是提高教师队伍素质的重要途径——访成师附小校长刘文璧

刘文壁 中学高级教师,四川省小学特级教师,成都师范附小校长。先后被授予全国“三八”红旗手、“全国优秀归侨、侨誉知识     

东北民间美术的传承与发展

东北地区有众多的民族,其中汉族、满族、蒙古族、朝鲜族等民族的文化源远流长,加之地域特色的诸多民间美术形式都有其自身的发展渊源和传承方式,并与其他地区诸民族文化和民间美术有着双向交流。民间美术在传承过程中本着本真性和原生态的原则,以活态的形式延续下来,目前的状况是多数遗产面临濒危,有的虽然已经普及,但能否正常坚持传承下去还是令人担忧。正因为这种双向的交流,在民间美术方面呈现出文化多样性的内涵,并在传统的基础上进行了创新与发展。     

侗族儿童歌曲略论

通过对侗族民歌的学习和考察,探讨侗族儿童歌曲的继承、发展和创新。从“搜集整理”、“发展创新”、“民间传承和学校传承”三个部分来论述。