学前教育专业学生的美术创作与风格化教学

艺术作品的创作风格,指的是作品中表现出的独特的艺术特色和艺术个性。在美术作品中,通常指艺术家个人所表现出来的与众不同的视觉特色和艺术性格。本文所讨论的并不是艺术作品中的个人艺术风格,而是在学前教育美术创作中如何运用风格元素,引导学前教育专业的学生在创作中形成风格化的美术作品。学前教育专业的学生美术基础相对薄弱,他们的创作往往是想到哪儿画到哪儿,受到表现手法的局限,     

论手绘表现的艺术价值及其它

手绘表现是设计过程中的首要环节,这个环节的主要目标是使设计创意得到延续。手绘的艺术风格在实践中不断积累、创新,从而产生一种新的风格。手绘表现也是对创作过程的记录与创新意识的挖掘,创新意识的具体表现方式具有很强的个性风格,同时也是艺术价值的最好体现。     

中国现代包装设计中蕴含的传统文化元素

中国传统文化历史悠久、丰富多彩,把传统文化元素运用于包装设计之中,不但能体现出中华民族自身所具有的艺术特色,更能推动包装设计的发展.在中国现代包装设计中,须深入了解和研究传统文化的内涵,注重发掘传统文化元素的形式美,结合现代化的手段进行创作,只有这样才能设计出具有时代感、民族性和独特个性风格的包装设计精品.     

个性化教育在初中美术教学中的运用

美术实际上就是一种艺术文化,是人们展现自我思想与文化的一种重要方式,因此也可以将其称为绘画者体现自己个性的一种方式。就初中阶段的美术课程教学来看,虽然说教师仅是给学生讲解比较基础的知识,但是学生却能应用这些基础的知识展现个性化的绘画风格。而个性化教育则是考虑学生的个性发展,让学生应用所学的美术知识更准确、直观地表达自己的个性。为此,从个性化教育的内涵着手探讨个性化教育在初中美术教学中的运用策略。     

电脑美术影响下我国油画艺术创作路径

油画所展现出的艺术价值是创作手法、情感寄托、社会表象的一种融合体,需创作者具有丰富的技术经验及创作技巧等.在电脑美术的支持下,油画创作形式发生质的变化,通过电脑设备资源性、便捷性的优势,极大提高作品质量.本文通过对电脑美术的创作特性进行解析,阐述油画艺术中电脑美术的展现形式及作用价值,并对我国油画艺术的创作路径进行研究...     

再谈文学风格的翻译

文学作品的风格是艺术家在创作中所表现出来的艺术特色和创作个性.它具有可译性,但这种可译性也有一定的限度.译者在翻译风格的过程中应该从整体上把握原作的风格,尽量削弱自己的个性,以完美再现原作的风格为目标.     

美术艺术平面设计中水墨画的运用分析

在中国五千年的历史文化中,水墨文化是其中很有特点的一种,它具有独特的风格,受到社会的普遍欢迎,被广泛应用。因此,本文将从水墨画的内涵特性体现美术设计、通过水墨画的手法体现平面美术设计、通过水墨画的审美表现美术设计感染力三个方面对美术艺术平面设计中水墨画的运用进行分析,从而提高水墨艺术在美术艺术平面设计中的设计水平,更好地体现中国美术艺术的核心思想。     

论郁达夫小说创作风格的形成与嬗变

论郁达夫小说创作风格的形成与嬗变许爱珠作为一个抒情型的作家，郁达夫所建构的小说艺术世界，不仅是自身审美情感与审美理想的体认，当然，还包含着文化、社会、历史等多种价值涵量。在这个充满艺术张力的世界里，郁达夫所拥有的鲜明艺术个性，使他获得一种独特的与世界...     

中国传统艺术精神对现代美术创新的启示

20年来在西方现代主义艺术思潮的影响下,我国美术创作呈现以效法西方现代主义艺术为特征的一元格局。在这些冠之于"现代"与"创新"的作品中,我国传统艺术所注重的艺术作品的审美价值和社会意义被西方现代主义艺术思潮推崇的个体意义所取代,造成艺术创作与艺术接受链接的失衡与断裂,社会对此类美术作品的评价和认知在初期的热闹与喧嚣之后,开始进行理性的反思,美术作为中国传统文化的重要一脉,在当今社会发展中的意义何在?如何确立体现中国传统艺术精神的现代美术创新观,与世界文化平等对话,凸显我国现代美术文化的独特价值,是本文的要点。     

李白语言风格及其形成的几大因素

语言风格形成的实质是诗人独特的创作个性在作品中的成功体现,而诗人的创作个性又受多重因素的影响,每位诗人都有不为他人所共有的特殊影响因子。通过分析与李白关系最密切的道教文化、纵横思想、胡地文化、吴楚文化等几大因素,来探寻李白语言风格的形成原因。     

舞蹈教学在风格与个性之间的作用——关于中国古典舞基训教学实践的思考

如何处理好舞蹈艺术中风格与个性之间的关系,始终是舞蹈理论界、教育界关注的问题。在舞蹈艺术和风格之间,舞种的分类体现了各自独特的形象内容;在舞蹈艺术与个性之间,剧目的创作给了肢体语言更为丰富的诠释。风格回炉与个性开发真正在教学过程中具有对立统一的辨证关系,二者既相互制约,此消彼长,同时又相互促进,共同发展。只有通过正确、恰当、适时、有计划、循序渐进的舞蹈教学,才能使风格和个性两方面有机互补的结合在一起,才会体现最终不断裂的风格与个性。     

论师专学生美术创作的主要环节

艺术世界是奥妙无穷的世界，而美术创作是通过作者思考创作过程的四个环节；风格、灵感、选材及设色在画里表现出个人的内涵、特点和个性。     

论民间美术的和谐观念及其现实意义

民间美术作为一种原生态艺术,它所体现的是人与自然、人与人之间的和谐关系,在当下建设和谐文化与构建和谐社会的伟大事业中,民间美术具有着重要的现实意义.     

个性化美术教学略谈

美术创作,是极具个性化的行为,是一种由众多心理因素组成的复杂的心智活动。学生的美术创作不是简单描摹教师的作品, 而是再创造的过程。他们有着不同的认知风格、兴趣爱好、欲望需求、价值取向、创造潜能等。因此美术教学要讲究个性化教学策略,要因材施教,突出学生个性,培养他们的独特性、创造性、多样性, 从而使他们获得发展。一、主体感悟美术创作的过程是作者发现与再创造的过程。悟性,是人对事物分析和理解的能力。个体的悟性会因学习经验的多少和文化积淀的程度而迥异。因此,美术创作的过程也是注重主体自悟的过程,有助于培养学生的个…     

论音乐表演中的艺术个性

本文从艺术个性源于生活积累与艺术态度，是真实性与创造性的统一，是历史性与时代性的统一，是技巧与表现的统一，阐述音乐表演中如何体现艺术个性。音乐表演既不能脱离真实性，也不能失去创造性，应在历史风格和时代风格中求得平和。音乐表演中艺术个性是融表演者生活感受、艺术态度、表现技巧为一体的精神气质，是体现作品思想内容、风格、补充完善艺术能量，是人类情感交流的特殊语言，是反映客观事物的艺术手段，是以创造性概括及丰富多彩的艺术表现手法为基础而形成的二度创作。     

关于主流文化与美术创作的思考

随着经济社会的不断发展,主流文化在区域经济发展中占据越来越主导的地位,所谓的主流文化就是由执政者进行主导、代表着国家发展利益的一种文化,属于社会和历史发展的一个趋势和体现。美术创作作为阶段性主流文化的一个主要体现方式,政府宣传的大都为主流文化,则阶段性的美术创作也要从根本上体现出执政政府的理念和意图。美术创作作为主流文化的构成部分,主流文化也可以通过美术创作的方式来进行,主流文化影响下的美术创作具有主流和非主流的区别,这些差异难通过一个单一的因素来进行区别,也无法只存在文化的主流成分,只有二者共同存在,才能够保证实现社会的和谐稳定发展。本文主要对文化和主流文化的概念和特点进行分析和探讨,并对主流文化和美术创作之间的关系做出了相应的阐述,从而促进我国文化事业取得更大的发展,创造出更多的社会以及经济价值。     

藏密艺术的心理机制及其在汉地的传播

藏传佛教密宗艺术兼具宗教教化和审美愉悦双重功能,是中国美术研究的重要内容。藏密艺术的创作过程具有藏地宗教美术独特的思维逻辑和心理机制。藏密艺术在向中原"传播"、"转译"和"互动"的过程中,与中原文化和汉地艺术双向交流,经过长期的融合与重构,最终形成一种全新的具有"汉地藏式"审美特征的艺术风格,新风格的形成对中国宗教美术和民族传统文化的发展具有重要的意义。     

豪壮而苍凉 婉约而激昂——略论辛词风格的多样性和独特性

辛弃疾是一位坚定的爱国主义者,其词作所体现的巨大人格力量和艺术成就,不仅显示了词人善于兼牧并蓄追求多样性风格的艺术功力,而且显示了词人善于创造的独特个性。辛弃疾之为辛弃疾,辛弃疾之不同于与他同时代的其他作家,主要是他苦心经营而又匠心独具的创作风格所决定的。     

论声乐作品风格成熟的标志

声乐作品的风格不仅是一部声乐作品达到较高艺术水准的标志,也是一个曲作家创作个性成熟的标志.由于声乐作品风格与它所处历史、时代、民族、地域以及曲作者的创作理念密切相关,就形成时代风格,民族风格,地域风格,流派风格以及曲作者的创作风格等,这些风格的形成也是曲作者在长期艰苦的思想艺术修养和创作实践中逐渐形成的一种艺术境界.     

小学语文课堂教学艺术谈

课堂教学艺术是教学艺术的一种,是受制于教师个性风格,具有美学价值和创造性运用各种教学艺术的个人才华的体现。课堂教学艺术实质上是教师本人的教学技巧与他或她的独特的创造力和审美价值倾向相结合的产物。