安徽出土的两件元青花瓷器

青花瓷器,是我国富有民族传统和艺术特色的优秀产品。由于青花瓷器具有色调明快、纹样生动和历久不变的特点,深受人们的喜爱。元代青花瓷器的烧造成功,在制瓷史上具有重要的地位。然而,在多处窑场中,能代表制瓷水平的是景德镇窑。安徽省出土的"青花花卉执壶"和"青花菱花口盘",都是元代景德镇生产的青花瓷。     

康熙青花瓷的艺术特征及其辨伪

康熙青花是一颗璀璨的明珠,它以娇艳欲滴、青翠明快的青花色泽,精湛的绘画装饰,千姿百态的器物造型独步中国陶瓷史。因其具有极高的历史、艺术和收藏价值,自晚清至民国的官、民窑,以及现代景德镇的大小窑口都竞相仿制。康熙在位长达61年,康熙瓷器的制作也分为早、中、晚三期,而真正可以代表康熙青花瓷最高水平的是康熙中期瓷器。在此以康熙中期的青花瓷为主线,试对康熙青花瓷的艺术特征和真伪辨别进行探讨。     

新书推荐

自从元青花"鬼谷子下山"拍出2.3亿元的高价以来,青花瓷引起了世人极大的关注。与此同时,有关青花瓷的书籍大量出版面市。为使读者能买到既通俗易懂,又图文并茂的好书,现推介两本近期出版的有关青花瓷器的图书《明瓷聚真——山西民间藏瓷精粹》、《青花写意》,并刊登张浦生、杨静荣、高阿申、宋北杉等专家、收藏家的推荐文章,以供读者参考。     

特制青花瓷,献礼建党90周年。——具有历史意义的收藏品

青花,极雅的名字。承载着中国艺术品的气质和灵性,是中国传统文化的最高境界。它不含任何"舶来"元素,似"丹青"、似"梨园"、似"诗经"……瓷器(CHINA)代表中国,青花代表瓷器。大凡国礼、天价瓷无不出自青花瓷。青花属釉下彩,经高温还原氧化钴图案一次烧成,烧成后呈蓝色。之所以收藏界较少经典的青花瓷就是因为其烧制过程中变数极大,一窑出来仅有几件青花发色纯正,大多为废品。矾红是传统官窑中的釉上彩,属皇帝御用色。青花矾红瓷器须两次窑烧,成品率不足10%。     

吉林省博物院藏明青花瓷

明代,青花瓷成为景德镇瓷器的主要产品,工艺已非常成熟,可以说明代是青花的明代。明代青花瓷器在元代基础上不断创新,成为当时瓷业生产的主流。明代青花瓷器的一大特点是青花料有很大变化,一般分为三个时期,早期以永乐、宣德为代表,使用进口苏泥勃青(又称苏麻离青)料,色浓重、绚丽、鲜艳;中期以成化为代表,使用国产平等青料,色泽淡雅幽静;晚期以嘉靖、万历为代表,使用的是回青料,色彩蓝中泛紫。     

罕见的元代青花釉里红棋子

笔者在搜寻中国象棋古棋具中,偶然结识陶瓷研究家浙江陈先生,陈先生家藏一副元代青花、釉里红棋子（蓝方青花、红方釉里红,全副完整,见照片１）。经我们共同研究认为该棋子在国内乃是首例,对于研究元代象棋具有重大意义。 首先说一说元代青花瓷。众所周知,元代青花研究的奠基人是美国华盛顿佛利尔美术馆馆长助理波普先生（ＪＯＨＮ ＡＬＥＸＡＮＤＥＲ ＰＯＰＥ）。 １９５２年,他发表的《１４世纪青花瓷器：伊斯坦布尔托布卡普宫博物馆所藏一组中国瓷器》,把传世的中国早期青花瓷器中的１４世纪青花（即元青花）辨认了出来,从此元…     

红蓝相间耀瓷坛——青花釉里红

青花瓷和釉里红都是元代景德镇窑的杰出创造,两者在工艺制作、纹饰图案等方面极为相似,都是釉下彩器。"青花釉里红"就是由这两个瓷器种类结合而成的具有独特风格的一种瓷器,是在青花间用釉里红绘纹饰,也属于"釉下彩"的一种。"青花釉里红"在元代已经烧出,清朝乾隆以后俗称"青花加紫",以色彩绚美著称。蓝色雅致,红色绚丽,两者相互     

元青花瓷器两品

日前,我到朋友关先生家品茶小叙。由于我俩都喜欢收藏,共同语言自然不少,聊起元青花瓷器,关先生拿出两件家藏多年的元青花瓷让我观赏。喜欢青花瓷器的人一般都知道,鉴别青花的要点是“一看青,二看画”。从这两个环节观察,我感觉,摆在面前的青花瓷     

康熙青花绘画瓷赏析

康熙青花瓷器,经历了明末清初的短暂萧条后迅速崛起,烧造出许多新颖别致的器型和格调高雅、令人耳目一新的青花瓷器精品。康熙青花瓷器,色泽青翠艳丽,绘画优美精湛,器型赏心悦目,令世人所瞩目,在中国陶瓷发展史上占据着举足轻重的地位。     

中国民间收藏大观拍卖会：珍品迭现

乾隆＂青韵＂——缠枝双联瓶在许之衡的《饮流斋说瓷》中形容当时瓷器＂至乾隆,精巧之至,几于鬼斧神工＂。乾隆青花在清代素以＂稳定、浑厚、沉着＂而著称,使用国产浙青料绘制。早期青花发色与雍正青花差别不大,     

青华苑藏天启青花瓷欣赏

近日笔者获赠《青华苑藏元明青花瓷》一书,该书2005年由湖北美术出版社出版,耿宝昌先生题写书名,藏品点评则由新加坡饮流斋陶瓷鉴赏会会长、中国古陶瓷学会海外理事林亦秋先生执笔。编者黄俊贤先生十余年来潜心收集元明青花瓷器,已收集元明两代各种造型的青花瓷器300件,书中收录即为新加坡青华苑藏瓷的精品。在对青花瓷纹样进行交流研讨后,黄先生又惠赠了该书的全套出     

外销瓷中的青花瓷器

青花瓷器自烧制成功,就深受人们的喜爱。它釉色白中泛青,青花色青翠欲滴,幽静雅致,清新明亮,是艺术与实用的完美结合,被誉为瓷器中的明珠,不仅中国人喜爱它,在国外也同样受欢迎,并以使用中国瓷器作为身份、地位的象征。青花瓷是外销瓷中的畅销产品,现将鲁德集团季先生收藏的外销青花瓷器选介如下：     

“国礼青花瓷”，引发中国青花热

明明笔笔简洁,却有一种由内而外的华贵;明明色调单纯,却有一种无法比拟的绚丽……建国以来首件大师青花巨作——"国礼青花瓷"大胆融合古代经典青花工笔、水墨画法,结合西洋风格,被誉为当代"青花瓷王"。熊钢如大师绘古希腊卫城及万里长城并橄榄枝装饰,取"起源(企愿)和平"之意,象征着奥运精神从发源地来到中国;王锡良大师绘松柏环抱,象征万古长青;王恩怀大师绘制的云雾山色"天青过雨景"为大写意;三种风格奇妙融合,大气天成!联合国、历届奥运举办国等40余个国家及领导人收藏,造就"国礼青花瓷"的尊崇地位,目前正在全国掀起青花热!     

高安博物馆藏元青花瓷与元青花瓷鉴定

文西省高安市博物馆现藏元代青花瓷器共19件，其中18件为1980年江西第二电机厂窑藏出土（窑藏出土19件，其中一件青花蕉叶纹觚于1990年调拨中国历史博物馆即今国家博物馆），另一件为20世纪80年代从外地征集。此19件青花瓷器囊括了景德镇元代青花瓷器的所有类型，即延祐型、至正型、筒笔型（图1-3），为系统研究景德镇元代青花瓷器提供了不可多得的实物资料。     

青花釉里红山水人物盘赏

青花釉里红,顾名思义就是集釉下青花与釉里红于一炉,一次烧成、两种呈色的特殊瓷器品种。据有关资料记载,釉里红创烧于元代,明初始见成熟。宣德以后,趋于衰落并逐步淡出。清康熙重新恢复,雍正、乾隆两朝达到巅峰。釉里红烧造工艺与青花瓷大致类同,呈色剂分别为铜和钴,即在素胎上绘制纹饰,然后罩透明釉高温一次烧成。二者虽同属高温釉下品种,     

元代景德镇青花钴料及其呈色因素

宋代以来景德镇的瓷器以青白釉刻、印、捏塑、点褐彩等装饰为主。元代中后期景德镇陶工们真正掌握了用钴料在瓷胎上进行彩绘,成功地创烧了青花瓷,从此翻开了彩绘装饰瓷器的辉煌一页。元代延祐时期的青花瓷烧成后青花呈蓝褐色。九江博物馆藏缠枝牡丹纹塔式盖     

明嘉靖、万历青花五彩瓷五品

青花五彩是明清时期著名的彩绘瓷品种之一,由宋金红绿彩瓷发展而来。青花五彩为宣德时期创烧,嘉靖、万历时期盛行,到清康熙时期,五彩瓷器的烧造达到顶峰。青花五彩是在已高温烧成的青花瓷器上,用釉下青花与多种金属为着色剂的釉上彩料绘制图案花纹.     

明中期青花瓷画“吕张二仙图”解读

正明中期景德镇民窑青花瓷有一类很出名的人物画,画着两个衣衫不整、蓬头跣足的怪人。这两个人物是谁?他们正在干什么?瓷画爱好者似乎并没有定论。一些影响较大的专业书,如《明清瓷器纹饰鉴定·人物纹饰卷》《中国青花瓷纹饰图典·人物卷》把此画中人物称作"和合二仙"。中国传统纹样中,"和合二仙"通常是一人持荷,一人捧盒,以谐音来表示身份。细看本文所论瓷画,两个人物并未持荷、捧盒,说他们是"和合二仙"有点勉强。     

与青花有关的瓷器品种

素肌玉骨、沉静典雅的青花瓷器自从元代成熟以来,就广受中外消费者的欢迎,而将青花装饰工艺与其他釉下或釉上装饰方法结合一体也一直是制瓷工匠们探索的内容之一,也因此出现了一些与青花有关的瓷器品种。     

青韵绵长——朝鲜、日本、越南青花瓷赏读

素肌玉骨、沉静典雅的青花瓷器是中国陶瓷史上一朵绚丽的奇葩,博得了中外人民的共同喜爱。中国的青花瓷器经过元代的发展,至明代进入全盛时期,它的制造技术也随着青花瓷的外销传到朝鲜、日本、越南等东方国家以及伊朗等地,最后传到欧洲,