论当代都市油画创作的人性表现

20世纪90年代开始,都市题材逐渐成为了中国油画艺术家们创作的重要内容.在中国社会现实与当代文化生活中对都市人的生存状态、生命体验和人性情感的关注,表现人们在都市化进程中由于社会问题和文化现象导致的内心失落、幻想、躁动、彷徨等复杂矛盾的内心世界,无疑成为当代许多油画艺术家关注都市创作题材的必然选择.当代中国都市题材油画创作彰显了艺术家主体意识的自觉,人性表现是当代都市油画作品内在的精神力量.     

当代都市题材油画的平民意识

随着社会的不断发展进步,平民大众的历史主体地位日益被肯定。在中国当代都市题材油画中,同样反映了一种平民化的价值倾向。如画家刘小东描绘了多种职业,各种年龄段的都市"小人物"形象,忻东旺则把视线落在生活在都市社会底层的农民工身上,关注视线向普通大众的转移构成了中国当代油画的一个亮点。     

浅谈当代油画人物形象表现的新探索——《谜一样的表情》的创作体会

在当代信息高度发展变化的今天,绘画艺术的表达应当向视觉艺术的创造形式发展.关注当代艺术和花样繁多的时尚文化,更注重艺术作品本身的形式美感,对作品的某些要素进行夸张或者削弱,强调作品的视觉语言,强调真实的自我表现,强调感知世界的方式和途径,强调个人体验与精神选择.本文旨在通过对当代油画人物形象表现的新探索,进一步关注当代油画人物形象的创作发展方向,促进人物形象在新表现中更加自由,更加独具魅力.通过人物形象表现的新探索激起人们的审美情感,促进并寻求绘画艺术在当代社会中所表现的新观念、趣味及方式.     

古典油画与当代油画创作差异分析

古典油画在社会发展的过程中,逐渐经历了几个发展阶段,并且在这个过程中演变出了许多不同的创作流派,也具有了不同时期的特色.古典油画在世界油画史上占有一个重要的地位,并且形成了自己独特的风格与绘画技巧,与此同时,当代油画积极地从古典油画中汲取灵感,但是也形成了自己独特的绘画创作风格,据此,本文将从多个方面出发,对古典油画和当代油画进行细致分析,并对两者的差异进行对比,希望能给相关人员一些启迪.     

多元文化语境下中国当代油画的文化表现

全球化的过程应该是多元共生的局面。构建以民族文化为主体的和谐社会新文化背景,是中国油画发展的关键;对中国优秀的传统文化和民族审美精神的继承,是建设中国当代油画文化语言的历史背景;实现中国油画艺术与中国传统文化意向的结合,对多元文化语境下中国当代油画形成自我特质有着现实意义。     

中国当代工业题材油画创作主题性

当代油画工业题材不再像过去单纯地再现,更多的是表达艺术家的思想与态度,在我国经济持续发展的大背景下,工业题材的创作会不断突破传统模式。当代工业题材有别于上世纪,在场景与人物的描绘上都有所不同,画家的角度有所改变,在机械设备、建筑造型等上发挥自己独特的艺术语言特色,不再局限于记录与歌颂大型的生产基地、大型工厂和生产劳动场景。绘画的技法和画面的制作上是在工业范围内寻求灵感与创作动力。     

内蒙古风情油画创作的视觉资源

内蒙古风情油画整体面貌的形成与内蒙古独特的视觉资源(即民族服饰)有着密切的联系。本文以"内蒙古风情油画创作的视觉资源"为题,旨在更为完整地探寻草原油画面貌生成的形式契机,进而从整体的草原艺术文化形态探讨袍服给风情油画带来的表达可能。遵循这样的思路,本文以代表画家的丰富语汇为切入点,探讨民族服饰在不同季节中形成的色彩构成,以及民族服饰在不同生活情境中形成的视觉张力。     

试论中国风景油画创作的意象表现

艺术作品对文化的历史性沉淀,是人文精神、艺术审美和科学理性的体现。中国风景油画结合了我国的山水画,通过人与自然的对话,直接将人的情感融入到油画创作过程中,寄情于自然风景,从大自然中寻找艺术创作的灵感和对人生的思考。本文着重探讨了中国风景油画的意象表现。     

纸艺与中国当代都市文化

纸艺是一门既古老又现代的传统艺术门类。现代文明的强大催化作用促使这古老的艺术门类发生了“现代化”的演绎——角色位移与“后现代”图形语言体系的形成。纸艺抓住当代都市文化发展的新契机，以其丰厚独特的内涵品质跻身于当代都市文化。成为中国当代都市大众文化栽体的新成员与世界当代都市文化传播的使者。纸艺对于当代都市文化发展具有独到意义。     

当代油画民族化探析

该文以当代油画民族化为主题,从当代油画的特征,当代油画民族化的必要性,当代油画民族化进程中出现的问题和原因分析以及当代油画民族化的对策这几个方面展开论述。当代油画民族化符合艺术发展的目标和价值追求,是中国油画在世界范围内竞争中取胜的必经之路,尽管在油画民族化发展过程中仍然存在着一些困难,但是当代中国油画家一定要立足本土,放眼世界,在不断的学习借鉴、总结反思中坚持当代油画民族化的道路。     

视知觉与绘画创作

从视焦点与审美注意、通光量与情感色调、视觉影像与艺术符号三个方面,阐述了视知觉与绘画创作的密切关系。研究这个问题,对于正确把握绘画艺术的审美特征,提高艺术创作质量有着重要的意义     

浅议中国当代油画的具象表现形式

自明清时期西方文化传入中国,到80、90年代中国大文化背景的发展,再到当今社会各种思潮、元素的高度融合,中国具象油画不断呈现出昌盛繁荣的局面。而具象油画在中国的每一步发展,都深受当时历史背景的影响,镶嵌着时代的烙印。本文试图从具象油画在中国发展的历史过程,不同的表现手法,以及强烈的的地域特色方面阐述中国当代具象油画的表现形式,并展望其未来的发展方向。     

对当代绘画在高校油画教学中的再认识

当代绘画是美术专业学生学习内容的重要组成部分,但在教学中学生往往出现知识片面、理论薄弱、表现语言匮乏等现象,因此引导学生对当代绘画的理解认识是一个长期的、深入的过程,教师应该在教学过程中尽量让学生多接触和理解当代绘画,这对启发学生创造性思维、提高绘画技巧、形成个人风格有重要的作用。     

论当代多元艺术语境下的中国写实油画

社会发展导致艺术语境呈多元化方向发展,多元化的艺术语境也对中国写实油画产生影响,科技的发展使写实油画图像化,受其他艺术门类的渗透、流行文化的侵袭也使写实油画出现新的面貌,各时期的政治环境也巨大地影响着写实油画的发展。根据当代艺术语境,分析当代多元艺术语境对中国写实油画的影响,根据中国写实油画面临的现状提出写实油发展建议。     

浅谈索罗亚油画的创作方法对具象写实绘画创作的启发

以西班牙著名画家索罗亚的艺术创作为主线,紧紧围绕其作品的内容与形式两大艺术创作的首要问题展开深入讨论,同时把索罗亚的艺术特征和创作方法作为着重论述的重点展开。索罗亚的作品继承了欧洲传统的写实主义绘画和学院派优点的同时,又不断大胆创新,吸收了"印象派"现代绘画的先进色彩理论和创作方法,对当代具象写实绘画创作有较为深刻的启发引导作用,所以笔者经过慎重考虑,以其为例具有鲜明的特点和典型性,面对现当代出现的不正常的创作方法进行理性反思,在今后创作中用科学的、辩证的、正确的认识和知识来武装自己的头脑,从而时刻保持一颗清醒地头脑认真学习专业创作的方法和技能,为能更好地传承和发扬全人类共同创造的优秀的、先进的文化遗产而不懈努力。     

浅谈索罗亚油画的创作方法对具象写实绘画创作的启发

以西班牙著名画家索罗亚的艺术创作为主线,紧紧围绕其作品的内容与形式两大艺术创作的首要问题展开深入讨论,同时把索罗亚的艺术特征和创作方法作为着重论述的重点展开。索罗亚的作品继承了欧洲传统的写实主义绘画和学院派优点的同时,又不断大胆创新,吸收了"印象派"现代绘画的先进色彩理论和创作方法,对当代具象写实绘画创作有较为深刻的启发引导作用,所以笔者经过慎重考虑,以其为例具有鲜明的特点和典型性,面对现当代出现的不正常的创作方法进行理性反思,在今后创作中用科学的、辩证的、正确的认识和知识来武装自己的头脑,从而时刻保持一颗清醒地头脑认真学习专业创作的方法和技能,为能更好地传承和发扬全人类共同创造的优秀的、先进的文化遗产而不懈努力。     

论张祖英的油画肖像画创作

张祖英是当代著名油画家.他对架上艺术的执着,对油画本体语言的坚守,特别是在肖像画创作上所取得的成就在当代艺术潮流之下更凸显出非凡的意义和价值.作品从一开始就不是立足于表现中产阶级休闲优雅的审美感受,而是着意于广阔的具有人类普遍情感的抒发与人类生存意义的思考.     

都市中的沙漠镜像--中国当代绘画的都市文化解读

艺术家作品中反映出的都市沙漠镜像,向人们展示的是现代社会无可挽救的精神危机,是对现代性万能力量的一种讽喻。这一沙漠化的现代情绪通过艺术家直言不讳的表白向处于沙漠危机中但却茫然不知的人们敲响了警钟。作为给现代人带来危机的都市沙漠地带,在它本身具有无限危机的同时却给艺术带来了新的契机。艺术家在与处于沙漠状态下无处寻求出路的人们共同直面危机时,在为摆脱危机状态而尽量寻求出路的时候,带来了艺术的多元探索局面。