比德与隐义：从思维程式看“诗可以兴”

“诗可以兴”的最初着眼点不是文学的艺术特征，而是首先教化。其类比外推思维源于古代天人合一的整体通感。其外化特征是比德与隐义在创作和批评中的笼罩，而“诗无达诂”正是基于以物寓志的一个衍生物。其方法论意义是物象比附和对诗歌意旨的尝试模糊化，并形成中国古代文论的基本思维模式。     

论"兴"在王夫之诗学中的生成性意义

明末清初的王夫之曾对中国诗学中的一个古老的范畴"兴"作了重新的诠释.以往的研究者往往只从审美接受论的角度来解释船山诗学中的"兴"范畴,其实"兴"在王夫之诗学中更具有生成性意义.王夫之认为"兴"生成了主体的创作动机与理想境界,同样生成了诗歌审美意象与形式.     

物象的"诗化"和意象的"实化"——以唐诗中的"径"为例

"径"由具体的生活物象转换成为诗歌的审美意象,不再是普通的小路,而是含有丰富文化意蕴和象征意义的符号.诗化以后的"径"意象,再一次被运用到建筑环境的营造中,重新成为实指的物象.这种物象和意象在诗歌以及建筑中的并存和互相转换,揭示了诗歌与人类生活的密切关系,同时也说明诗歌的功用,并不限于我们已经认识到的范围,诗歌与人类的精神及物质生活之间的关系,也许还有更多的领域值得关注.     

比兴物象的妙用——试论王昌龄诗歌含蓄婉曲的抒情艺术

本文通过对王昌龄诗歌的分析,认为王昌龄诗歌含蓄婉曲抒情特点乃是比兴物象的妙用.王昌龄主要通过两种方法来运用比兴物象:一为化比兴物象为景象;二是化比兴物象为动作对象.通过这两种方法,王昌龄诗歌达到了"襞积重重,使人测之无端"的蕴藉效果.     

论符瑞兴象诗歌

符瑞兴象诗歌是指依托符瑞物象起兴而创制的诗歌。符瑞兴象诗歌具有叙写对象为帝王、关涉主题为政治、创作目的为颂美的共同特征,而这种特征是由符瑞文化的本质属性决定的;符瑞兴象诗歌,其符瑞物象（兴象）与诗歌意蕴（兴义）有密切的关联,符瑞物象规约、决定诗歌意蕴。此外,符瑞兴象诗歌具有寄托、譬喻等＂隐＂的因素,当诗歌语境丧失之后,出现了＂兴义难明＂的解诗困惑,这导致了两汉以后符瑞兴象诗歌创作的锐减。     

意境·意象·意蕴——略谈抒情诗的鉴赏

意境是我国抒情文学传统的审美范畴,它指作者的主观情意与客观物境相融合而成的艺术境界。白居易说:诗歌"以声律为窍,以物象为骨,以意格为髓"。欣赏诗歌,就是要从解读语言入手,体察诗中对物象的描绘,从而把握诗的意蕴,体味物象如何与意蕴妙合无痕, 构成情景交融、物我两忘的意境,这是诗的鉴赏者的审美活动。     

用诗化的语言解诗——中国古典诗歌教学方法探索

本文在对中国古典诗歌特点进行探索的基础上,提出了诗歌教学的"两步法",第一步,引导学生理解"诗可以兴"的传统,体悟诗歌兴发感动的力量.第二步,由学生自己创作,在对诗歌整体感知的基础上,用白话文的诗化语言来诠释古典诗歌,从而达到诗人的"兴"与学生的"兴"相融合的境界,使学生真正体会到中国古典诗歌的精髓,并能从中吸取到更丰富的营养.     

物象的典型性与唐诗美

唐诗是中国古典诗歌艺术中的一枝奇葩,唐诗美的主要表现之一是物象选择的典型性。本文主要探讨物象选择与唐诗美之间的关系,以更好地认识诗歌这一古老的艺术形式。     

古典诗歌的审美范型

中国古典诗歌的美学结构具有不同的审美范型。周裕锴在《中国古典诗歌的三种审美范型》中论述了以“八代之诗”为典范的“物感型”,以唐诗为典范的“直觉型”及以宋诗为典范的“内省型”。八代诗人的美学追求是“感物”与“体物”,无论是直书其事、寓言写物的赋,还是因物喻志的比或应物斯感的兴,客体“物”在审美活动中都居中心地位,他们的审美注意力倾向于物质世界。唐诗人追求的是物象后面的意蕴,因     

例谈诗歌中的移情手法

诗歌中的移情手法。是指主观情感移置于客观物象．使客观物象人格化,具有一定的情感,或者承载独特的主观意识。它以客观物象的审美特性同人的思想、情感相互契合为前提,借助联想和想象．是客观物象人格化与主体情感的客体化的统一。     

"物""我"的审美互动--"兴"之新解

“兴”的审美效果有高下之别。“兴”有不同的类型。兴是“诗缘情”理论的实践及发扬,是一种独特的生命省察方式,是中国古人混沌思维、巫术思维的具体体现。探讨兴的原始发生可以看到,最早的兴句可能是人对神的致敬、问候,是诗歌权力性质与一般口语的标志性区别之一。将“兴”规定为“物”“我”的审美互动可以具有普遍的解释功能。     

从"望洋兴叹"看语言中的"习非成是"现象

借用“望洋兴叹”而产生的“望书兴叹”等说法是可以使用的,因为它符合了语言的约定俗成性。语言中的这种“习非成是”现象有其产生的原因:一是语言发展演变的不规则化;二是文字的精英化到大众化发展过程中造成的误解;三是汉字作为表意体系文字固有的因形示义的特点。“习非成是”现象应有一席之地,但不能夸大与提倡它。     

《说文解字》“囗部”的文化阐释

古老的汉字承载了中华民族丰富的历史文化信息,许慎的《说文解字》通过"据形释义"的方法对古老的汉字进行解读,为我们探究汉字中蕴藏的文化和古人的思维意识、心态观念开辟了道路。本文对《说文解字》"囗部"字以及和该部有关的字进行分析,从不同的侧面来理解我国社会的传统意识。     

浅谈高校"两课"教学中的创新思维

创新思维是指突破传统思维定式和逻辑规则,以新颖的思路去思考问题的思维。创新是一个民族的灵魂,我国一直非常注重培养大学生的创新思维,在实施素质教育中,思想德育素质是最根本、最重要的素质,而“两课”是大学生思想德育教育的主渠道和主阵地,因而,探索“两课”与创新思维相结合的教学实践不仅是必要的,而且具有重大意义。     

论王士祯“神韵说”与兴的美学关联

王士祯的“神韵说”在中国诗学史上占有重要的地位,但对于“神韵说”与“兴”的关系,学术界一直没有给予应有的重视。“兴”是“神韵说”的理论核心,而“神韵说”乃是对作为中华民族基本艺术思维方式之一的“兴”的一种全新的理论概括和总结。     

传统社会中"诚"的生命流程

“诚”是中国传统文化的核心概念,从语境、语义的角度对传统文化中的“诚”进行客观的分析,中国传统文化中的“诚”在内涵上包涵四个层面,即作为道德状态的“诚”、作为道德目标的“诚”、作为道德手段的“诚”和作为道德实体的“诚”。     

传统诗学范畴的重要发展:从"兴"到"兴寄"

"兴"是《诗经》重要的艺术手法,也是传统诗歌"兴寄"艺术的渊源。"兴"由《诗经》的艺术手法发展为具有诗歌美学意义的"兴寄",这作为诗学范畴的一个重要发展值得深入分析。儒家解《诗》在这一发展过程中具有重要的作用,儒家《诗》受春秋赋诗言志的影响,将"兴"发展为引譬连类的解诗之法,并进一步与"比"结合,从而确立了"比兴"的诗歌创作原则。儒家的"比兴"观要求诗歌有所寄托,促进了"兴寄"艺术的发展,在传统诗学范畴的发展中具有重要意义。     

浅议传统儒家主体内向思维框架内的慎独精神

中国哲学是以“天人合一”、主客浑一为根本思维方式，以人及其存在、价值和意义为核心内容的人本主义思想。儒家思想是中国的正统思想。儒家思想“反求诸己”、以人自身为对象的主体内向思维自然也就成为中国传统思维中的一个根本特点。“慎独”是我国古代儒家创造出来的具有中华民族特色的自我修身方法，它经历了一个漫长的发展过程。它不仅在古代的道德实践中发挥了重要作用，在今天也具有深远的现实价值。因此，我们应当与时俱进，发扬中国传统哲学中的主体内向思维。     

“兴”,何所兴——《论语》文本中的“兴”义探析

"兴"在中国文论史上向来是被看作是一种最具有代表意义的文学创作手法和修辞手法。人们习惯于把"兴"看作是文艺创作的概念,将其归于"赋、比、兴"的艺术创作手法的系列中。但在孔子看来,"兴"并非是文艺创作的手法,而是《诗》具有修身成仁作用的高度提炼。当我们回归到《论语》文本中可发现,"兴"首先是指荡涤浊心的净化,其次则是一种更高层次上的回归,是一个否定之否定的阶段。"兴"就是要把人们心中有利于达到仁的境界的"真性情"彰显出来,把仁的基础建立在人的内在的"真性情"上,唤起每一个个体的向善成仁的主动与自觉的意识,而不是使之成为一种外在的强加于人之上的强制规范。换言之,"兴"必有所兴之物,而这种在学《诗》的基础上所兴起的,应该是人所都应当具备的一种真性情,真情感。而这种所谓的真性情和真实情感具体到孔子的修身成仁的教化当中就是指有利于成仁的"诚"和"直"等品质。     

汉字“并置呼应”、“此非非此”原则与一首唐诗

严羽在评论盛唐诗之“兴趣”时,没有给出严谨的定义,似为一种缺憾。其实,此乃汉字构字法之特性在汉字文化中的反映。本文论述了汉字“并置呼应”的结构特点及其所包含的二元互动、“此非非此”的哲学内涵,并以杜甫的名篇《春望》为例,对其句篇结构和情理营造作了细读与分析,揭示出汉字组字结构与古典诗歌美学特质的内在联系,表明严羽“玲珑不可凑泊”式的批评是对汉字“并置呼应”、“此非非此”原则的发挥及其相关哲学观念的自然流露。