“非遗”保护背景下的阜南柳编艺术文化特征研究

从安徽省阜南柳编艺术的文化特征展开,在非物质遗产保护的背景下阐释阜南柳编的渊源、制作工艺和文化特征,作为对优秀传统文化发展历程的追忆,在视觉艺术上呈现一张代表安徽历史文化与艺术的名片,为阜南柳编的再次腾飞提供一定的理论依据。     

南通蓝印花布在家居设计中的应用探索

蓝印花布是中国传统手工艺印染工艺品中的瑰宝,距今已有一千多年的历史。南通花布是中国蓝印花布的主要代表,南通蓝印花布运用天然植物染料呈现出蓝白二色,花布上的纹样无不有着吉祥之意,被广泛的制成各种生活必需品与南通人朝夕相伴。本文以南通蓝印花布作为研究对象,探索南通蓝印花布在现代家居设计中的创新应用。以南通蓝印花布的色彩纹样特征为切入口,从家居产品设计、家居服装设计两个方面剖析南通蓝印花布当前发展遇到的瓶颈,探索南通蓝印花布元素在现代家居设计中的创新应用。让传统工艺南通蓝印花布通过创新性设计融入现代家居产品,使其在当代社会中能有效得到传承与发展。     

阜南柳编企业发展创新思路探析

发展柳编业已经成为阜南县经济发展的一条重要途径,但是也存在很多问题制约着企业长远的发展. 文章从不同角度出发,提出了解决柳编企业发展的若干思路,为阜南柳编企业发展尽微薄之力.     

重读英国工艺美术运动的启示

本文通过对英国艺术与手工艺运动产生、发展的动力与状况的考察,深入分析了莫里斯、阿什比等在工艺美术运动中的表现。以手工艺对机器大生产的反抗、斗争为线索,揭示出艺术与手工艺运动不但继承与发展了传统手工艺,保存了传统文化;而且促使了现代设计的产生,对新艺术运动和包豪斯等产生了重要影响。最后强调发展手工艺在当今社会具有重要价值与意义。     

论现代柳编工艺的表现与发展

柳编工艺是由传统编织工艺中发展并独立出来的一门民间手工艺,随着时代的发展我们可以看到古老的柳编工艺逐渐被人们发现利用并成长的轨迹。无论实用性还是观赏性都在现代生产生活中继续发光发热,并因其材料的柔韧性、天然性逐渐受到国内外建筑界、艺术界的广泛关注。     

传统服饰手工艺在服装中的设计创新研究

本文针对传统服饰手工艺产品存在的问题,从现代设计的角度对传统服饰手工艺产品设计进行了研究,提出从新的设计理念、新的服装形制、新材质和新的装饰手法等方面对设计方法进行创新,以期能为传统服饰手工艺产品设计提供参考.     

贵州民族手工艺旅游商品设计构思探析

尽管贵州民族手工艺旅游商品在产业化发展过程中取得了一定的成效,但也存在商品同质化高,无创新设计;设计不符合现代审美思维,实用性低;制作周期长、产品质量参差不齐三大问题,且这些问题难以用传统设计思维来解决。亟需以市场需求为导向,对民族手工艺旅游商品进行层级及目标接受人群定位、风格定位、设计主题与符号应用定位、元素符号重组与可视化应用定位,将(1)坚持传统特色,深挖文化内涵;(2)结合市场,紧扣需求;(3)保质保量,打造精品;(4)传统时尚融合,实用观赏兼顾;(5)注重"标准化"概念五大基本要点融会贯通,形成有别于传统设计思维的新五点设计构思,以此破解贵州民族手工艺旅游商品产业化发展过程中的问题。     

雄安新区传统手工艺与文创产业融合发展探析

雄安新区传统手工艺资源丰富,且具有明显的地域特征,但目前面临日渐衰落、后继无人等发展困境。从集体记忆的视角对传统手工艺与文创产业的内在关联性以及二者双向融合中集体记忆的三种系统要素进行分析,构建了基于集体记忆的传统手工艺与文创产业双向融合发展模式,具体为以雄安辖区传统手工艺为记忆客体,挖掘其承载的集体记忆和艺术符号,运用现代创意设计手段创新集体记忆载体,通过城市形象、特色小镇、多层次的文创产品等具体形式的设计表现来唤醒并重构雄安新区居民的集体记忆,进而实现传统手工艺的原生性保护、再生性转化与特色文创产业发展。     

家居布艺术设计的研究与应用

本文在分析传统与现代布艺的特点中,引出家居布艺的内涵,详解了家居布艺设计的原则,深入生动的展示了家居布艺术设计与应用的实践,为家居布艺术设计与应用提供了很好的理论和实践参考价值.     

剪纸艺术在现代包装设计中的应用策略

以剪纸艺术为切入点,阐述了剪纸艺术的审美特征与应用价值,分析了剪纸艺术与现代包装设计之间存在的共性及联系,将剪纸艺术的图形、色彩、文字等设计元素,以及内容与思维的方式融入现代包装设计中,从而得出剪纸艺术在现代包装设计中的应用策略与方法,丰富美化现代包装设计外部形象的同时,提升包装的文化内涵与文化价值。     

双创背景下高职院校推进非遗活态传承的思考——以柳编为例

非遗柳编融入高职院校创新创业教育有利于推动柳编技艺的传承,丰富创新创业教育的内容,促进柳编产业的创新发展。高职院校在柳编融入创新创业教育方面存在诸如理念、师资和校企合作等方面的现实困境。高职院校可以通过有序开设柳编课程、支持学生参加相关技能大赛、深入推进产教融合和重点扶持创新创业人员等举措将非遗柳编融入创新创业教育,助力人才培养质量提升。     

传统手工艺在现代服装设计中的应用方法

本文主要阐述中国传统服饰手工艺的历史,以及在工业化生产背景下,研究用传统手工艺理念溶于现代技术,在现代服装设计中的应用。现代设计吸取了传统手工艺中很多精华,用于服装设计领域,在设计中强调让设计师掌握技术知识的可能性和必要性、现代设计活动的复杂性和综合性,同时也表明现代服装设计是有历史传承的。在日新月异的服装设计发展的今天,我们还是应把传统技艺发扬光大。     

传统手工艺在现代服装设计中的应用方法

本文主要阐述中国传统服饰手工艺的历史,以及在工业化生产背景下,研究用传统手工艺理念溶于现代技术,在现代服装设计中的应用.现代设计吸取了传统手工艺中很多精华,用于服装设计领域,在设计中强调让设计师掌握技术知识的可能性和必要性、现代设计活动的复杂性和综合性,同时也表明现代服装设计是有历史传承的.在日新月异的服装设计发展的今天,我们还是应把传统技艺发扬光大.     

徽州木雕门窗纹饰在现代服饰设计中的应用

为更好地传承和创新中华优秀传统文化,探究徽州木雕门窗纹饰在现代服饰设计中的应用方式。通过采集、整理和归纳徽州木雕门窗的题材内容,分析徽州木雕门窗纹饰特色,提炼其艺术特征与文化价值。对典型徽州木雕门窗纹饰进行深入分析,挖掘其与服饰设计的美学契合点,探讨徽州木雕门窗纹饰在现代服饰中形态设计与色彩转化的方法,并在此基础上完成《徽迹》系列服饰设计的创新实践,为徽州木雕艺术的活态传承与创新发展提供可借鉴的思路和方法。     

论陶艺花卉在现代家居中的创新应用

陶艺花卉创新应用理念的提出,符合时代的要求和弥补现代家居设计的短缺,成为家居空间有机组成的一部分,符合当下社会崇尚返璞归真的情趣。陶艺花卉空间表现方式具有多样性的特征,陶艺花卉在材料方向、形式上及花卉主题内容进行融合创新,逐渐成为一种集艺术性、装饰性、观赏性和实用性为一体的独特艺术门类。     

独一无二的木头

来自爱尔兰设计师JosephWalsh的这一系列家居作品展现了现代艺术和手工艺家具结合的独特魅力。艺术和工艺相结合,每件作品的形态是设计师在木材中发现原有的素质决定的。作品是用原木雕琢而成,并且是用整块木材经过烘烤弯曲加工制作。设计师并不给木材强加一个最终形态,而是顺从木材本身的特质,展现出每一块木材的独特形态。木材粗糙的外皮被剥离,调整成可以使用的家具,自然的生长与人的审美浑然天成。     

工艺美术运动及其对现代平面设计的影响

工艺美术运动是一场设计改革运动,宗旨是复兴手工艺生产,主张艺术与技术相结合,反对矫揉造作的维多利亚装饰风格,主张忠实于自然的设计,在人类设计史上具有重要作用,对现代平面设计的多个方面都产生了深远影响。     

Q版软陶动漫人偶设计创新创业实践

在机器大生产所带来的产品雷同和冷漠的今天,人们也越来越多地倾向于手作。本文就是将传统手工艺与现代动漫设计很好地结合,不仅让传统的手工艺得到发扬和传承,同时为现代设计提供了很好的发挥载体,让Q版软陶动漫人偶设计从动漫的高台走进更多人的生活,让独特量身打造的动漫形象也能属于每一个普通的人。此项目为在校学生的创新创业开辟了一个平台。动漫衍生产品的个性化创意设计将成为新时期下动漫产业新的经济增长的一个着力点。     

时代变迁中浦城“剪花人”的文化自觉与文化实践

在农耕社会向现代社会发展变迁的进程中,中国民间剪纸从单纯的民俗用品发展为兼具民俗、文化、艺术、经济等多种功能。国家级非遗——“浦城剪纸”的传承人也在文化理念和艺术观念方面逐步走向自觉,在艺术行为、艺术实践方面逐步开放、灵活,不断调适传承与创新、文化与商业、艺术与生活的关系,反映出当代传统手工技艺传承人和从业者的文化担当与创新精神。在宏观的社会语境下,从历时性的角度梳理该群体的文化理念与文化行为,透视其与社会变迁的关系,以探索传统民间手工艺在社会转型中的传承与发展路径。     

浅谈家居装饰中墙体彩绘设计

进入21世纪以来,随着人们对美的追求,人们对于家居装饰设计的要求越来越高,随着科技的进步和不断的创新,对于家居装饰设计的花样也是越来越多,墙面装饰设计的技术也越来越高,于是产生了当前艺术与个性的完美统一的纯手绘时尚家居装饰——墙体彩绘设计。墙体彩绘来源于古老的壁画艺术,它结合了欧美的涂鸦,被众多前卫的设计师带入了我国的现代家居文化中,形成了一种独具一格的家居装饰设计风格。