高校油画基础教学中创作意识的培养研究

我国目前高校油画基础课教学中过分强调基本功的训练,忽视学生主观创作思维能力的培养,出现油画创作课与基础课断层的现象。要改变现在学生创作能力滞后的局面,高校油画基础课教学中要着重培养学生的创作意识。     

高校美术基础教学中创作意识的培养

高校美术基础教学作为一种教学手段,在训练学生掌握基本的造型语言和技法模式的同时,更重要的应当是培育学生的一种活性的创作意识,因为基础教学的最终目的是学生能够自主的进行艺术创作,所以创作意识的培养在基础学习阶段是至关重要的.如何将创作意识的培养贯穿于基础教学之中,那么,就要从基础训练内容,艺术发展本体等方面进行深入的探索与研究.     

地方高校美术学专业毕业创作教学改革研究

美术学专业毕业创作的教学目的是检验学生综合运用四年学习所掌握的专业技法、专业理论、创作思维等进行创作的综合表达能力.随着专业学生数大量的扩张以来,美术学专业毕业创作工作也随之出现了诸多教学弊端.文章从毕业创作的课程设置、具体实施、综合评价模式等方面着手研究,拟对当下美术学专业毕业创作中所面临的困惑提供解决问题的新思路新方法.     

美术学专业中国画基础课程整合模式探究

在分析高校美术学专业基础课程设置的现状及中学阶段美术新课改所面临的问题的基础上．课题组就美术学专业基础课程的整合理念和路径提出了建议．并采用调查研究法和实践研究法对其进行了研究。得出了结论：降低专业性,注重形式语言探究;增强人文性,理论与表现技能并重;以中小学师资需求为指引,宽口径、厚基础、重综合、重创新。     

美术学本科毕业创作的教学改革

美术学本科毕业创作是本科学生在学校学习4年的一个缩影。教师积极的课堂教学与学生惰性、松散的学习状态形成鲜明对比,这种教学状态背后存在着社会、体制、家庭、学生之间4个方面的矛盾。改变学生的学习面貌和状态也就成为教学改革的重点和方向。应该突出学生作为教学的主要对象,进行能力的培养,提高审美意识,掌握审美规律,让理论联系实践,宏观审美指导具体创作。在教学改革中总结出主题教学、写生教学、模仿教学、创意教学等教学模式。     

论高校美术基础教学与创作意识的培养

学习美术是一种创造性的审美活动,无论基础训练还是美术创作都涉及创作意识问题。当前高校美术教学割裂基础训练和创作的有机联系,习作样式单一化、程式化,评判作品的标准面面俱到,影响教学目标的实现。所以我们应该认识技能、技巧的相对性,淡化程式化标准,明确基础训练的目的,在教学过程中强化创作意识。     

播音主持创作基础课程思政教学探索

分析了播音主持创作基础课程思政的必要性和有利条件,提出了以思想价值为引领、以实践产出为导向、以专业竞赛为抓手、以服务地方为目的的课程思政设计理念,从凝练专业核心素养,使思政目标与人才培养目标相适配、挖掘思政元素,把思政主题与教学大纲相结合、探索课程思政方法,把思政内容与教学设计相融通三个方面入手,构建出播音主持创作基础课程思政的教学设计与方法。     

高校教师课程意识的培养

在现代高校教育中,课程意识是课程开发、实施、再造和评价的源泉和基础,是教学质量与教学改革取得成功的根本保证和前提条件。教师应当充分认识培养课程意识的重要意义及具体内容,树立科学的课程意识,认清自己在教学实践中的主体价值,并积极担负起身为教师的责任与使命,创造出崭新的教学天地。     

学生手绘创作构图意识培养方法探讨

构图教学是高等职业教育室内手绘表现技法课教学的一个重要环节,通过分析构图教学在设计创作表达中的重要地位,提出在高等职业教育中构建构图教学单元的必要性。从构图的重要性、构图意识培养方法、创新构图方法三方面探讨了学生构图意识培养方法,充分利用构图特点可更好地发挥其在室内手绘创作中的作用。     

英语基础教学阶段中跨文化意识的培养

语言与文化、文化与交际能力有着相互依存、相互融合的关系，且汉英两种语言存在着很大的文化差异。因此在英语基础教学阶段应对培养学生的跨文化意识给予足够的重视，寓教文化于教语言当中，才能使学生获得真正的跨文化交际能力。     

英译汉翻译中创作意识的培养

在英译汉的翻译实践中,有诸多的具体操作方法.但为了使译文通顺、地道、传神,更符合汉语的语言习惯,本文认为有必要在翻译过程中培养学创作意识,摆脱英语语言结构及表达习惯的束缚,创作式地重写译文.     

“播音创作基础”课程思政的探索

"播音创作基础",是播音与主持艺术专业的核心课程之一。"课程思政"建设,应该结合专业特性与学生特点,从教学观念、课程实施主体、教学方法、教学模式、成效评价等方面,深入思考,努力把知识教育同价值观教育、能力教育相结合,自然地融入课堂教学中,真正达到三全育人的根本目的。     

当代工笔人物画教学中创作意识的培养

当代工笔人物画遵循“尚意”的造形原则，即创造有意味，有美感的“形”，而不是机械描摹物象。造形意识的培养是工笔人物画教学非常重要的内容。造形意识的培养必须与传统的“尚意”重新结合。在教学中，教师要恰当地引入创造意识在每一个环节都要注意到造意的培养。     

高师学生的课程意识及其培养

一、高师学生必须具备的课程意识课程意识 ,是教师在履行教育教学职责过程中 ,对国家、地方、学校课程的有目的、有意义的反映及有方向、有层次的追求和探索 ;是教师执行课程标准、落实课程方案的内驱力。它是由教育信念与热情、教育知识与经验、教育眼光与智慧三个要素构成的 ,主要包括课程设计意识、课程目标意识、课程实施意识、课程开发意识、课程创新意识和课程评价意识。长期以来 ,我国广大教师只有教学意识 ,而没有课程意识。针对新一轮课程改革 ,相当一部分教师感到有很多不适应 :(1 )过去教学参考书束缚太多 ,现在的课程标准要求教…     

当代工笔人物画教学中创作意识的培养

当代工笔人物画遵循“尚意”的造形原则 ,即创造有意味、有美感的“形” ,而不是机械描摹物象。造形意识的培养是工笔人物画教学非常重要的内容。造形意识的培养必须与传统的“尚意”重新结合。在教学中 ,教师要恰当地引入创造意识在每一个环节都要注意到造意的培养。     

地方高校美术学专业开设校本课程的必要性探究

校本课程开发伴随着高校课程改革的热潮逐步步入人们的视野,地方高校抓住这一契机,致力于开发与当地的文化地域资源与学校办学特色相适应的校本课程,全文立足于美术学专业课程资源的实际,针对当前美术学专业的学科特点,对课程开发的必要性和可行性进行的全面的剖析与研究。     

艺术欣赏课程和大学生对话意识与能力的培养——兼论大学生创新精神与能力培养

在大多数高校课程中,出于多种原因与困难,公共艺术课程始终处于比较边缘的地位.然而,恰恰是这处于边缘的公共艺术课程(特别是艺术欣赏课程),对于大学生对话意识与能力的培养具有不可替代的重要作用.而这种对话正是大学生创新精神与能力培养的有效途径.文章通过阐述对话的哲学内涵说明对话意识与能力对于创新人才的必要性;通过阐述艺术欣赏课程的特质和优势说明其对于大学生对话意识与能力培养的有效性;最后还以教师语言(问答)艺术为切点,结合实例,提出了在艺术欣赏课程中培养大学生对话意识与能力,激发创新精神与能力的一些具体建议.     

美术学专业色彩静物课程“参与式”教学模式研究

高校美术学专业的学生不仅仅是普通的美术学生,更是未来的人民教师。学生毕业后将承担中小学的美术教学工作。美术学专业毕业生的理论素养和专业实践能力将决定了毕业生能否胜任这一教学工作。本文从几个角度分析、研究,促使美术学专业色彩静物课程教学模式改革,并引导学生以“准教师”的身份去重新审视自身的专业学习,对美术学专业色彩静物课程“参与式”教学模式的研究正是基于这样的前提。     

民族地区高师美术学专业毕业创作的现状与对策

民族地区高师美术学专业学生在进行毕业创作时,常以速写和摄影等方式收集创作素材,创作作品呈现出效仿名作、临摹照片以及迎合指导教师等现象,这与学生入学的专业基础、教师的基础课教学理念、创作课培养目标,以及创作的艺术表现形式等有关。现状令人担忧,因此,必须明确并落实民族地区高师美术专业的培养目标,采取一系列有效的对策,方能培养出具有终身学习的能力和善于探究的学习态度的创造型人才。     

浅谈专业基础课程教学在陶艺创作中的作用

艺术教育的形式探讨是多维的,专业基础课教学就是其中的重要内容之一。但随着社会的发展,专业基础课教学与专业创作谋而不合的矛盾越显突出。本文从教学研究的角度出发来阐述专业基础课教学与陶艺创作的互动关系,探讨陶艺教学的基本规律。