苏轼《水龙吟》赏析

似花还似非花,也无人惜从教坠。抛家傍路,思量却是,无情有思。萦损柔肠,困酣娇眼,欲开还闭。梦随风万里,寻郎去处,又还被、莺呼起。不恨此花飞尽,恨西园、落红难缀。晓来雨过,遗踪何在?一池萍碎。春色三分,二分尘土,一分流水。细看来、不是杨花,点点是离人泪。     

《水龙吟》赏析

苏轼的诗、词和散文都代表北宋文学最高成就。本文重在赏析“咏物最工”的《水龙吟》,通过对杨花的描摹传达思妇的怀人以及自我情感的贯注,他变传统婉约词的“以俗为美”“以艳为美”为“以雅为美”,淡化、内化了婉约的脂粉香味,他以诗为词,使词“以律就意”,由类型化到情感化、个性化,给传统婉约词注入了活力和生气。     

《杨柳枝》词调溯源及歌舞声情特点

北朝乐府《折杨柳》是唐人《杨柳枝》的前身。作为乐府古曲的《折杨柳》,主要抒写离别行旅之苦,唐代《杨柳枝》仍然是以哀怨的声情作为其底色的。《杨柳枝》之舞,主要是摹拟临风而舞的杨柳的姿态,似为软舞。至晚唐薛能,始成健舞。     

词调声情小议

填词要依据词调声情是一种传统说法,但这种说法只是后人在无法真正做到依音乐填词时,所总结提出的一套维护词"别是一家"的技术手段,它在很大程度上与两宋词的创作实际并不相符,填词不顾声情的现象大量存在。影响填词不依声情的各种因素有当时音乐记录传播手段不科学、作家的个性、气质、遭际、心境及所处时地、环境等。     

草窗词词调声情探微

周密是宋季著名词人之一。在其留存的一百余首词作中,词调丰富,声情繁茂,创作技艺高超。通过草窗词作的具体分析更能进一步掌握词调与声情之间的关系,并可窥见晚宋词坛的创作走向及风气。     

《忆江南》词调探微

《忆江南》词调自创调之初就十分流行,在被人传唱、欣赏、接受的过程中得以流传到后世并产生了多种多样的别名。《忆江南》之所以能成为长盛不衰的词调,自有其独特的文体特征和声情特点。与此同时,在漫长的历史长河之中,此词调也在不断地发展变化。     

《生查子》词调探微

词在我国文化史上占有很重要的地位,与诗、曲代表了三种不同的主要文学成就.因此,从不同的角度来研究词也就是应有之意了.通过<生查子>这一词调在唐宋时期意象、题材与声情的演变来发掘词的文学内涵,以求能对词这一文学形式的学习有所裨益.     

意境开阔 气势纵横——读辛弃疾《水龙吟》

楚天千里清秋,水随天去秋无际。遥岑远目,献愁供恨,玉簪螺髻。落日楼头,断鸿声里,江南游子,把吴钩看了,栏杆拍遍,无人会,登临意。休说鲈鱼堪脍,尽西风、季鹰归未？求田问舍。怕应羞见,刘郎才气。     

写尽琵琶只为情——《琵琶行》声情艺术拾零

白居易被贬谪江州,心情凄苦,听琵琶女弹奏一曲,“直欲摅写天涯沦落之恨”(洪迈),《琵琶行》“借以为题,发抒其才思”(赵翼),以有尽之声,传不尽之情。一是通过描写音乐传情。如用“弦弦”“声声”“嘈嘈”“切切”等叠字,“间关”“幽咽”“呕哑”等双声叠韵词来增加音乐性和节奏感,给人以音乐美。而一连串的精妙比喻更表现出了音乐的变化,如“大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私语”,用“急雨”比琵琶乐声的密急,用“私语”比其幽细,形成了鲜明的乐感对比。“嘈嘈切     

结构表层的互文性与深层的隐喻性——苏轼咏物词《水龙吟》的诗学解构

苏轼咏物词《水龙吟》(似花还似非花)是一首具有结构表层互文性与深层隐喻性的奇妙作品。在表层结构中,杨花的漂泊无着、化为流尘与思妇的梦寻落空、悲慨落泪相互交融;而在深层结构里,杨花、思妇的不幸遭遇又共同隐喻苏轼前半生仕途辗转漂泊,甚至贬谪九死一生的刻骨铭心伤痛。杨花、思妇、创作主体鼎足而三,表里互融,同场共振,蕴含着极为丰富的情感内涵和独特的艺术魅力。《水龙吟》的诞生,是苏轼仕宦漂泊、贬谪生涯的深刻遇合与天才创构,可遇而不可求。从某种意义上,章词也是苏词的互文。     

论声乐演唱中的声情并茂

在艺术不断发展的今天,声乐艺术已经成为了一种社会大众艺术,这对声乐演唱提出了更高的要求。在进行声乐演唱时演唱者应该与观众进行情感上的交流,也就是通过声情并茂的声乐演唱将听众带入到歌曲情感中,进而与观众产生情感共鸣。在现代社会当中,人们的生活节奏不断加快,心情也常常处于浮躁的状态,只有真情实感才能够让听众得到心灵的净化。因此,本文针对声乐演唱中的声情并茂进行研究,希望能够更好地在声乐演唱中融入声情并茂,让社会大众更加喜爱声乐演唱。     

水族水字研究

遍查水族水书古籍文献,目前共见不重复的水字单字472个。综合分析认为水族水字是借鉴汉字“六书”造字原理而创造出来的少数民族文字。主要有图画水字、形意水字和假借水字三种类型。尚未发现运用形声造字法创造的水字,这是水族水字停留在较低层面且水字字数较少的重要原因之一。     

五音比而成声文:《文心雕龙》语音修辞探析

刘勰非常注重语音修辞。《文心雕龙》是由协调声调而结构成的“声文”。其各篇的声调以整齐匀称为主,低昂曲折为辅。刘勰从不同中求协调,多样中求整齐,使文章里的声调在错综变化中,高妙自然,摇曳多姿。《文心雕龙》中声调的结构模式及其特点具有鲜明的时代特征。它是齐梁时期骈文创作的典范,是此时声律理论的完美实践者。     

南音特色音探究

从五方面探究南音的特色：第一，#4与#l在南音各管门中的位置，探究其特色基础。第二，#4与#l在南音乐器中的位置，探究其演奏基础。第三，#4与#l在南音旋法中的韵味规律，探究其旋法特色。第四，#4与#l在南音“润腔”中的韵味及装饰规律，探究其特点。第五，南音#4与#l在调性变换上的艺术价值，探究其美的传承。     

声音在表达动画情感中的应用

动画是一门视听艺术,需要画面与声音相互配合,声音赋予动画角色生命力,辅助画面讲故事,塑造出许多真实的角色形态。充分认识声音在表达动画情感时的作用,研究背景音乐、音效以及角色对白在控制动画影片节奏、烘托氛围、解释画面、塑造角色性格、表达情感时的具体应用,对声音在动画中的情感表达维度的研究,将有利于增强声音设计的艺术性和提升动画片的质量。     

现实题材纪录片《水问》的探讨

八集电视纪录片《水问》是纪录片转向现实题材的新探索。社会价值使一部纪录片具有影响力,而《水问》艺术价值的大小则决定它的感染力的强弱。《水问》的出现实际是现实题材纪录片社会价值取向的回归。     

《云水谣》剪辑分析

影片《云水谣》采用一种插叙的叙事结构,讲述了一个回忆中的故事,其剪辑手法有力地辅助了影片的叙事,使影片的叙事和影像流畅自然,还通过蒙太奇镜头的运用使得影片主题和整体意境得到了升华,本文对影片的剪辑进行了分析。     

论编辑情感的产生机制和情感特征

编辑情感是编辑在从事编辑工作中的情感体验。编辑在工作中如能正确认识并善于运用这种情感体验，则会对编辑工作产生积极的作用。从编辑情感的产生机制看，外部信息的刺激是编辑情感产生的客体条伯；内在需要是编辑情感产生的主体条件。编辑的情感具有感染和唤醒机体特征、创造性特征、动机特征、理智特征，以及情感结果的非我性特征。