手风琴连音、断音和非连音触键技法分析

音乐是通过旋律来表达人们的内心情感,而旋律色彩的千变万化基本上离不开连音、断音、非连音的组合。这三种技法演奏质量的优劣,直接关系到音乐表现力的完美实现。因此,应充分认识连音、断音、非连音在手风琴演奏技术中的重要作用,不断挖掘和创新这三种基本演奏技法的触键技术,以提高演奏质量和演奏水平。     

爵士鼓演奏技巧六连音的应用

在现代打击乐中爵士鼓应用较为广泛,主要任务是控制音乐速度,使音乐更为流畅、稳定、和谐,还起到铺垫作用,演奏者称之为"鼓手",娴熟运用演奏技巧,通过节奏型完成表演任务,在诸多节奏型中六连音节奏较为常见,被许多鼓手钟爱,亦属于较为基本的节奏型,适应爵士鼓基本表演节奏.本文通过探析爵士鼓演奏技巧中六连音的应用,以期为演奏爵士...     

关于长号颤音即唇颤音的研究

很多人在学习和演奏颤音时感到迷茫,这是因为长号的颤音不同于其他乐器--手指稍微一动就能解决问题,长号的颤音几乎是靠嘴来完成的,对嘴部肌肉以及下颌运动要求较高,难度比较大,因此在学习和演奏时需要付出更多的努力和耐心练习.     

简论民俗对文艺的影响

民俗这种普遍存在的社会现象．对文艺有着重要的影响。本文从不同的角度论述这个问题，旨在引起广大文学爱好者对民俗的关注，创作出更多的艺术珍品。     

阳光男孩萧正楠

在香港的闹市区随处可见一个阳光男孩的大型海报，随便收听香港的各大电台，你都可以听到他的新单曲，五花八门的娱乐报纸更是有他大大小小的新闻报道．他是谁?来势如此汹汹．他就是萧正楠!然而．一切远不止这些．了解仅仅是刚刚开始……     

金代雕塑之社会生活考

金代是我国北方女真族建立的王朝,其文化比汉文化落后,但由于他们积极接受汉族的先进文化,并辅之以游牧民族的性格特点,创造出了一些精美的石雕、泥塑、木雕、铜雕等艺术品,这些雕塑是女真文化的迹痕,是当时社会生活的一种折射物。艺术来源于生活又反映生活,因此,我们可以从中探寻金代女真民族的时代风貌。     

浅谈歌曲的演绎

同样的歌曲因不同歌者的演绎会出现不同的情感表达方式和效果,也并不是所有歌者的演绎都能激起欣赏者的共鸣,究其原因,要演绎好一首歌,主要把握好以下三方面：一、选好适合自己的歌曲是演绎歌曲的前提和关键;二、熟悉歌曲是演绎好歌曲的基础;三、深化歌曲是演绎歌曲的灵魂。     

舒曼钢琴套曲作品6与作品9之间在演奏上的共性

罗伯特·舒曼（Robert Schumann）是人们耳熟能详的德国音乐家、作曲家、音乐评论家。在他短暂的艺术生涯中,为人类留下了大量的艺术珍品。他的作品中深邃的诗情;丰富的浪漫激情和想象力;愤世嫉俗的战斗精神以及独特的艺术表现力,都是于他所处的不断屏弃形式主义的桎梏,     

歌曲演唱中基本要素的探略

每一首作品在舞台上都是以艺术的形式出现在观众的面前,每一首作品的完美演绎都是演唱者将歌唱要素完整熟练地结合起来。狭义的演唱要素是指呼吸、发声、共鸣、语言四个部分,对于作品来说,广义的歌唱要素包括：理解歌曲的背景与内涵,建立良好科学的发声方法,注重歌词的层次变化及咬字吐字关系,因＂曲＂制宜,演绎作品。掌握好歌曲演唱基本要素是唱好每一首歌的基本保证。     

浅析“连音”在长号演奏中的种类及应用

连音在长号演奏中具有非常重要的作用,演奏者对连音的掌握,首先要了解连音的种类,不同种类的连音对把位、气息等技巧的要求以及掌握各种技巧的练习方式,要经过严格和专业的训练来提高。通过对气息合理的运用和控制及对作品中“连音”技巧的处理方式,使作品表现的尽善尽美,并能充分反映作品的内涵和情感。     

科学的练声方法在声乐表演中的实践意义

音乐是艺术的一种表现形式,而声乐艺术是被人们广为学习和运用的音乐形式之一,其中练声是学习声乐最基础的训练。不同的人在不同的学习阶段,所用的练声方法是不一样的,要根据学生学习的进度和程度进行针对性的练习。本文从练声在歌唱中的意义、练声的方法及等方面来论述练声在歌唱中的重要性。     

浅谈初中政治课堂中的教学艺术

要提升初中政治课堂的教学质量,必须在课堂中充分展示教学艺术。初中政治课堂的教学艺术可通过歌曲、电影、漫画等形式体现出来,从而激发学生学习兴趣,提高课堂教学质量和效率。     

书是我的乡间

<正>我在书丛里出生成长,大概也将在书丛里寿终正寝。在外祖父的办公室里到处是书,一年只在十月开学的时候打扫一次,平时不许掸灰尘。我早在不识字的时候就已经崇敬书籍,这些竖着的宝石,有的直立,有的斜放,有的像砖一样紧码在书柜架上,有的像廊柱一样堂而皇之地间隔矗立着,我感到我们家是靠了书才兴旺的。我在一间小小的圣殿里嬉戏,周围是一些方方厚厚的古代艺术珍品,它们亲眼目     

演奏技巧的选择——以巴托克的小提琴独奏曲《罗马尼亚舞曲》为例

在小提琴演奏中,掌握规范的技术技巧是演奏好一部作品的基础和前提。但因历史的积累,以具体乐曲的体裁、结构、时代、风格以及不同情绪、不同内容为依据,恰当地根据作品选择和运用演奏技巧,以便更好地帮助学生较准确地表现音乐作品的情感和内涵是我们从事小提琴演奏教学的教师必须重视的问题之一。文章仅以巴托克的《罗马尼亚舞曲》为例,探讨如何根据具体作品选择演奏技巧这一问题。     

华语电影歌曲符号分类与符号表意

歌曲在电影中扮演了极为重要的角色,对电影歌曲进行研究有助于更好地解读电影,而研究的起点是对电影歌曲进行分类。从符号学的角度出发,对华语电影歌曲进行分类的原则主要是基于歌曲的体裁、风格和歌曲发送者的符号身份。基于此,可以将华语电影中的歌曲分为流行歌曲援引、主流歌曲援引、摇滚歌曲援引和民歌援引等四大类。这实际上也是用符号学理论对传统歌曲分类的一次确证。     

浅谈小提琴的演奏艺术

本文从小提琴演奏者对技术的储备,克服演奏中的障碍以及把握有利于演奏的身心状态几个方面,对小提琴演奏艺术进行阐述.     

谈雕塑艺术的美

雕塑艺术是一定的社会意识形态的反映 ,同时也表现了雕塑家的审美感受和审美理想。具有立体形象的雕塑主要是以形态姿势的表现来体现某种概括化的情感和思想内容。     

雕塑肌理观

雕塑是雕塑家借助特定的物质媒介和制作手段。将自己内在的观念情感物化的一种艺术,它诉诸视觉和触觉的感性肌理构成了艺术作品的外部形式。肌理作为人类情感的物化形态。在里面隐含着人类心理的对应因素。在现代雕塑中．肌理观的体现更为充分。     

浅析西洋管乐器演奏艺术之我见

学习西洋管乐器的重要一步就是演奏基础的训练,其中演奏姿态、口型与呼吸的规范、基础发音、基础运指和气息使用等方面是最重要的环节,在这些环节打好基础对接下来形成良好的演奏习惯非常必要。本文即对此展开详细的分析与论述。