新媒体电影产业对中国电影产业发展的影响分析

近年来,我国社会经济水平飞速提升,互联网的普及与应用正悄然改变着人们的生活。在互联网时代背景下,传统的电影产业已无法满足人们的需求,数字网络等技术的应用改变了传统的电影制作发行方式,新媒体电影产业因此而兴起。新媒体电影产业的出现充分满足了人们的现代化生活习惯,仅需借助手机或电脑便可以实现电影的在线观看,无须再花费大量的时间与精力前往电影院进行观看。对于中国电影产业而言,新媒体电影产业的兴起既是机遇,也是挑战。基于此,本文将针对新媒体电影产业对中国电影产业发展的影响进行研究与分析。     

对中国电影产业发展的几点建议

文章分析了在国家一系列电影产业政策推动下,中国电影产业发展的成绩和遇到的问题,提出了重点发展有中国特色的主流商业类型片,优化电影产业结构;以资本为纽带,大力发展电影院线,推进产业集团化;完善电影产业价值链,实现多点盈利等建议。     

互联网对电影产业发展的影响

本文探讨了在新媒体时代,安德鲁·基恩在其著作《网民的狂欢:关于互联网弊端的反思》中关于互联网的发展对电影院线的影响作出的断言在我国的适用性,并分析互联网对电影产业和电影院线发展的助力作用。     

我国电影产业投融资现状探析

当前,在政策环境利好的前提下,我国电影投融资体系基本形成。本文详细分析了我国电影产业投融资的主要领域、投融资方式和风险因素,并在此基础上讨论了目前我国电影产业投融资面临的问题和对策建议。     

电影音乐对现代电影剧情的影响及相关策略思考

电影音乐在电影剧情中发挥着重要作用,这是由于早期的传统电影剧情大多是依托剧本的情节来完成的,而在现代的电影剧情中,如果仅仅依靠剧本来推动情节的发展是无法满足观众观看的需求,因此,可以借助音乐来烘托整体氛围,这也是目前现代电影剧情中常见的一种表达手法。本文主要分析了电影音乐对现代电影剧情的影响,阐述了音乐在电影剧情中不可替代的作用,为电影人提供了创作灵感。     

“互联网+电影”:互联网思维如何“改造”电影产业

互联网不仅仅是基础设施,更是"全新的思维模式"。由互联网所衍生出来的思维模式正在深刻改变着影视传播的路径乃至其产业形态:"用户思维"让观众全面参与影视创作生产环节成为必然的现实选择,"平台思维"在电影生产过程中推动着各种资源的配置,"社交思维"则改变了影视营销的传统观念。互联网思维的背后,是电影产业全新发展的机遇与挑战。     

走出影院：电影对流媒体艺术产业的影响研究

电影线上化进程的加快为流媒体产业发展带来了巨大的商业机遇与生态重塑的机会。相对于线上流媒体原本的视频生产环境来说,电影新的艺术生产模式在一定程度上平衡着流媒体平台愈发碎片化与泛娱乐化的生态境况。流媒体要想深耕电影带来的商业与内容沃土,就必须解决与新机遇相伴而来的新问题,警惕信息茧房与价值判断失衡带来的负面影响,同时注重会员模式与差异化定位下的版权保护与商业良性发展。要想实现传统院线、电影和流媒体平台的三赢,流媒体平台应尽好“把关人”的职责,寻求经济价值与社会价值的平衡点。     

抗战话剧对大后方故事片及“战后新电影”的影响

从现实主义触点的丰富、细致的艺术情节和细节、心理写实和人性剖析的深度三个方面分析抗战话剧对大后方故事片及“战后新电影”的影响.     

民族电影的产业扩容和文化自觉

体制与产业自20世纪80年代以来,中国电影体制改革的呼声一直非常强劲。到目前,中国电影产业结构和模式已经实现了基本的转型。纵观中国电影体制的改革史,可以发现,改革的路径遵循了与中国经济其他领域相同的思路:对内搞活,对外开放。以往建立在高度集中的社会组织与管理下的电影制作、发行和放映体系,逐渐转化为与外界市场经济     

被编码的明星:华语电影中“明星”整合现象研究

21世纪的中国电影已经开始迈向全球化的进程.在面向国际市场的同时,电影明星的整合和编码也成为日益凸显的电影文化现象.因此对这一现象的研究从一个侧面反映了中国新世纪的电影发展态势:即大众文化下的多元文本的互动和明星多向度的整合,不仅实现了电影工业过程中为了满足消费需求所进行的利益最大化,而且客观上呈现出当下主流意识形态日益趋于一种共性,而非个性.文章以华语电影中的三地明星整合现象为例,以窥视出区域之间的文化差异及高雅文化与低俗文化的差异是如何通过明星来实现消弭和同构的.     

中国电影产业的“三次售卖”盈利模式

中国电影产业的制度改革正在按部就班地进行,中国电影产业的盈利模式也逐渐呈现出自身的特点。国际流行的"三次售卖理论",虽然是指在欧美发达国家期刊经营的三种商业模式,但是同样适用于电影产业。在这种模式下提出扩大收入的相应措施,将有可能取得更为有力的效果。     

由电影产业的“微笑曲线”论起

作为现代传媒之一翼,文化产业的中坚,电影产业的意义匪浅。在全球化以各种方式呼啸着席卷世界的今天,电影产业——承载民族精神的意识形态载体,凭其独有的影像学意义与符号学代码,以先发制人的积极姿态待之,是特定责任也是恒定命题。本文试图从电影作为物质形态的经济属性谈起,试分析各个层面之于提升电影产业附加值及品牌最优化的途径,并探究其内涵的外延,以期为电影产业的成熟运行与饱满扩张提供借鉴。     

后电影时代如何为电影事业辩护——论电影哲学的吴冠军式重铸

【导读】吴冠军教授的新作《爱、死亡与后人类:“后电影时代”重铸电影哲学》借由拉康主义的精神分析理论以及后人类思潮,试图把握“电影之为电影”的本体论要素。这恰恰构成了在后电影时代重新捍卫电影之合法性/独特性的一条坚实的论证途径。引言新千年以降,“后电影状态”(state of post-cinema)似乎悄然“迫近”电影研究的学术场域之中。     

我国电影产业的政府规制问题研究

在宪法统率下,以《电影产业促进法》为核心的电影法律体系为我国电影产业政府规制提供了法律基础.新法的颁布从主体、客体、内容角度调整了一部分政府规制关系,但从整个体系来看仍然存在一些问题,政府规制需要在电影产业的动态发展中不断完善.     

新媒体对电影的影响——为电影注入新血液

作为数字化新技术产物的新媒体,影响着人们的思维方式和生活方式,同时也对依赖于技术革新的电影制作、传播和发展产生了深刻的影响,使电影不得不适应新媒体环境带来的新变革与新机遇。本文将探讨新媒体对电影制作与传播带来的影响。     

透视当代泰国电影产业的崛起

当代泰国电影工业的悄然崛起,为亚洲电影的发展模式提供了一个新的研究视角。在一批新生代电影人的努力下,泰国电影利用先进的电影技术手段进行本土化叙事,独有的民族文化景观在国际化的商业包装下产生了活力。文章试图从产业机制、市场环境以及电影类型特点等方面,梳理出当代泰国电影崛起的模式特点和成功经验。     

浅谈美国电影中的“文化霸权”及我国的应对策略

在全球化浪潮的推动下,美国的电影文化传播到世界各地。美国电影深受各国的喜爱,殊不知美国电影在向全世界输出的过程中藏匿着其对各个国家进行文化渗透的想法。本文主要从"文化霸权"理论的概述、美国电影"文化霸权"的表现、美国电影"文化霸权"的危害、应对美国"文化霸权"的策略四个方面分析美国电影中体现的"文化霸权",以期让国人对美国文化渗透引起警惕,对我国电影的发展提出新的要求。     

国产电影中的“粉丝电影”现象

2011年,＂粉丝电影＂作为一种新的电影类型受到人们的关注,然而由于其大多质量低下,仅仅靠电影中明星的粉丝号召力来赚取票房,也受到各种质疑和批评。本文探究国产粉丝电影出现的原因以及遇到的问题,并与国外成功的粉丝电影类型比较,预测国产粉丝电影的未来发展趋势。     

欧洲两大电影运动对当代中国电影的影响

欧洲影视文化历史最长,内容最为丰富,其三次电影运动对中国电影的发展产生了深远的影响.当代中国电影的发展从20世纪80年代开始,发展迅速,诞生了许多具有较高审美艺术和较好票房成绩的优秀影片.文章以欧洲两次电影运动即意大利新现实主义和法国新浪潮为代表,分析对当代中国影视文化所产生的影响,探寻电影发展过程中的某些规律,为当代...