小议吴冠中的艺术主张

吴冠中的艺术创作和艺术观点都影响着中国画坛,比如关于抽象美,形式美,形式决定内容,抽象美是形式美的核心,美盲要比文盲多,风筝不断线,笔墨等于零等.在中西绘画融合的探索时,侧重对形式美和形式感的研究.     

试论吴冠中油画民族化思想

中国油画的百年史是一段学习与创新的历史,是数代艺术家们自觉地探索中国油画自己道路的历史。作为中国自觉探索油画民族化的著名艺术家和典型代表,吴冠中毕生致力于油画民族化和中国绘画现代化的研究与探索,他在油画中探索民族化,在水墨中寻求现代化,冲出了画种的藩篱,为当代艺术创新提供了全新的审美方向,为中国油画和传统水墨的发展开辟了新的道路,创造性地将中国艺术的精神与风貌推向了世界。     

我眼中的吴冠中——《吴冠中画语录》读感

当代意义上的艺术的诞生过程是艺术审美化的过程.艺术离开了古典,中世纪与文艺复兴时期的观念,走向纯粹审美对象的时候,艺术才成为人类当代主义上的审美活动.在读硕士研究生期间了解到了吴冠中艺术人生,他对我留下了深刻的影响.本文概括性的谈《吴冠中画语录》读感.     

浅说范曾吴冠中的画家文章

画家文章是文章类型中很独特的一类,由于画家的独特身份,由于他们对审美的独特追求,使得画家文章呈现了与一般文章不同的审美风格。范增和吴冠中都是当代画坛的佼佼者,他们的文章也都融入了他们对绘画的体验,别具一格。     

艺术赤子吴冠中

本期人物:吴冠中人物简介:吴冠中(1919—),江苏宜兴人。著名画家、美术教育家、散文家。吴冠中学贯中西,上世纪40年代初考取公费留学,赴法国巴黎国立高等美术学院深造。回国后先后任教于中央美术学院、北京艺术学     

我的邻居吴冠中

九句高龄的吴老,和我同住京南方庄小区卉园一区,塔楼南北毗邻。老人喜欢方庄,说这里有人气,旁边就是体育公同。我常常在公园遇到他们老两口．他搀扶着她,缓缓地,一步一步。     

探析吴冠中中国画中的艺术表现语言

吴冠中,二十世纪现代中国绘画中一位著名的画家。他的美术创作和美术教育在当代艺术界可谓是独树一帜,驰名海内外。他坚持不懈地奔走在探索东西方绘画两种艺术语言的不同美学观念的道路上,在绘画中坚韧不拔地践行着“油画民族化”、“中国画现代化”的创作理念。他用独有中国特点的笔墨构成方式来阐释西方的形式美理论,从而创造出了既有东方美学风格又有国际艺术特点的现代水墨画,为中国现代绘画观念的演变与发展起到了举足轻重的作用。     

吴冠中:我负丹青

他不能造出一个实实在在的人间天堂,却想用自己的笔造出一个虚幻的、视觉的、水中的、墨中的、色中的人间天堂。他是学贯中西的艺术大师,他也曾是中国画家中画价最高纪录保持者;他是生前捐赠作品最多的国宝级画家,几乎包括了他各个时期的精品力作;他也是甘愿触犯权威,大胆抨击画坛弊制的勇者,他的精神朴实高尚,是我们崇敬的一代师者……6月25日晚23时57分,吴冠中先生因呼吸衰竭平静地走了,在北京医院的病床上,他让儿子吴可雨转告那些他来不及说再见的朋友和读者:"你们要看我就到我的作品里找我,我就活在我的作品里。"     

论吴冠中油画风景创作观

西方风景画和传统中国山水画,是不同的两种绘画样式,构建于完全不同的文化背景下,审美取向上也有不同。在油画风景创作中,吴冠中他既取西方油彩之优———色彩,及西方的现代观念,也取中国山水之精神,博取中西之长,融成一家之言。在吴氏对于油彩的＂翻新＂中,他以＂移花接木,移山填海＂的创作方式将二者有机的结合起来。他将中国山水中的观察方式和创作观,饱游沃看,面面观;中国山水的拉大法,拉近法等以虚实来营造空间;以及山水的人格化等等这些中国山水精神带入到油画风景的创作中,与西方油彩中最本质的———色彩及现代观念结合起来,形成了吴冠中独特的艺术语汇。吴先生不囿于师承,不屈于风尚,＂不择手段,择一切手段＂追求情感的表达,书写了他独有的艺术标格,明示了吴先生对传统和现代,东方和西方的渗透,成就了异于＂他者＂的吴氏油彩。     

试析吴冠中彩墨画中的装饰绘画语言

在当代艺坛中,吴冠中是最引人注目的画家之一。吴冠中的艺术创作,始终保持着装饰绘画的特点。他将工艺设计中的形式美因素和装饰绘画因素融合到国画创作中,从而形成其国画作品的审美形式特征,这一特征具有鲜明的装饰形式美或唯美倾向。传统的中国画是以笔墨、传统、文人画为主,而吴冠中的彩墨画介于具象和抽象之间,融合了中国传统文化的精髓和现代西方绘画的艺术风格。他的作品中有诸多可视因素,如画面中点、线、面、色彩、黑白元素的运用,并且通过聚散、疏密、强弱、虚实以及变化来丰富画面的装饰美感,表现了东方艺术特有的意境和西方绘画艺术的形式美、现代美。     

从吴冠中的艺术道路看当代美术教育

吴冠中是中国当代著名画家,在半个多世纪的艺术实践中,他一直在探索融会中西,追求油画的民族化和国画的现代化。他的作品既具有西方绘画的深厚功力,更具有中国绘画的意境与神韵。他的创作实践既为21世纪的中国画坛提供了卓有成效的探索,也为当下专业划分过于狭窄的美术教育提供了有益的借鉴。     

86岁吴冠中：进入不了老年生活

“听君一席话，胜读十年书”，每次和吴冠中先生在一起，心中都会升腾起这种感觉。不过这回一见面，吴先生的话非常激愤，简直有如疾风暴雨：“上帝的安排不好，对生的态度积极，可是对死的问题就不管了，人老了、病了、痛苦了也不闻不问。我认为生命是个价值过程，在过程中完成价值就可以了，不必要痛苦地活那么长。鲁迅先生只活了56岁，做出的成绩远远超过长寿之人。”     

吴冠中语录

我有两个观众,一是西方的大师,二是中国老百姓。二者之间差距太大了,如何适应?是人情的关联。我的画一是求美感,二是求意境,有了这二者我才动笔画。我不在乎像和漂亮,不能打动我的感情,我就不喜欢。     

吴冠中“烧房子”

吴冠中是当代公认的绘画大师,他的画常常在拍卖行拍得天价。但吴冠中的一生上演了无数烧画事件,他经常将自己不满意的作品付之一炬。1991年9月。吴冠中整理家中藏画．一下子将几百幅作品全部烧毁。当时,来访的新加坡著名摄影师蔡斯民恰巧碰上。     

关于吴冠中绘画创新性和现实性的探讨

吴冠中画风清新自然,表现技法多样,画面充斥着浓浓的情感.他对艺术有着独到的见解,他重视形式美,主张中西绘画的融合.这些观点和艺术成就,深深地影响着当时中国艺术界.经过不断的尝试和探索,吴冠中确定了中国画的绘画方向,那就是将自己在油画中的探索运用于水墨之中,运用技法来达到画面意境的塑造.吴冠中借西方的解剖刀来剖析中国的传统,用传统的综合观来概括西方的繁琐铺陈.吴冠中对于绘画形式美的追寻,对于意境的审美,都是当代画家们努力探索的目标.     

吴冠中：“不负丹青”的艺术大师

2010年6月25日23时52分．艺术大师吴冠中在北京医院病逝，享年91岁。     

论吴冠中绘画艺术的表现性

从艺术角度看,绘画呈现出来的意境之美是多方面的。吴冠中对形式美的表现能够灵活运用多种方式,这给其绘画创作添加了不少色彩。吴冠中将创作重点放在了中西艺术融合的互动探索,把我国早期传统笔墨技巧与西方现代艺术相互结合,凭借音乐表现手法的运用而创造出了全新的艺术作品。本文旨在探究吴冠中绘画艺术作品中音乐感的表现性,所体现出的其绘画艺术作品的意境之美让人赞叹不已。     

在中国美术馆看吴冠中画展

周六,姑父和姑姑商量,请孔叔叔开车,带我和佑佑去中国美术馆看吴冠中先生纪念画展。孔叔叔开车又快又稳,我们一会儿就到了中国美术馆。下车的时候,我发现,平时爱晕车的我,今     

吴冠中先生的济南行

2010年6月26日,听到吴冠中先生去世的消息,十分沉痛。因为先生不仅是一位有良知、学识渊博、勤奋的大画家,亦是一位为人低调,值得尊敬的美术教育家。他的逝世,对中国的美术界无疑是一个巨大的损失。回忆当年与先生相处的一幕幕,至今历历在目。     

吴冠中的父亲母亲

吴冠中（1919—2010），1950年从法国留学归国，任教于中央美术学院。1979年当选中国美协常务理事。1994年当选为全国政协常委。出版个人画集50余种，个人文集有《吴冠中谈艺集》《吴冠中散文选》《美丑缘》《生命的风景》《吴冠中文集》等十余种。吴冠中的父母对孩子的爱，具体的表现就是想方设法让孩子上学念书，接受最好的教育。