论书装之视觉艺术语言

书籍装帧是书籍存在和视觉传递的重要形式.书籍装帧艺术随着书籍的演变而逐步发展,纵观书籍装帧的发展史,不同时期的书籍,有不同的装帧概念与艺术形式语言.本文简要介绍我国书籍装帧设计的历史发展与现状,详细阐释书籍装帧设计中的封面设计、色彩设计、版式设计、插图设计的艺术形式关系,体味书籍装帧设计中的视觉艺术要素的语言魅力.     

书籍封面设计漫谈

“书籍装帧“设计是书籍装璜设计的总称,它包含着封面、扉页、环衬、插图及版式设计等内容,其中封面设计是它的精华所在。书籍封面具有美化和保护图书的双重功能。一本好的专著,除了其本身必须具有较高的学术水平以外,还必须有一帧引人注目、耐人寻味的好的封面设计,富有魅力的书籍装帧艺术,不仅为读者提供了了解书籍内容的诱导性,同时还具有招揽读者的广告性。好的书籍装帧艺术,能够引起读者的购买与阅读的欲望,它是读者了解书籍内容的“窗口”,是书籍的艺术语言与读者进行对话的     

浅析装帧设计中的创意与模仿

装帧设计的表现需要创意的独特性与模仿的创造性,才能不断符合现代人们日益增高的审美趣味和审美要求。书籍作为传播信息的载体之一,不仅仅要求封面、版式、插图、材质,设计创意的新颖和谐、美观,印刷装订的精良考究等,更应该是在装帧艺术设计构思时如何将这些复杂的设计要素合成,构造成流动的具有渗透的新的书籍形态,这样,书籍装帧艺术的整体视觉美才能建立,这也正是当代书籍装帧艺术所要追寻的最高境界。     

谈书籍装帧设计

书籍装帧历史悠久,但读者对此了解甚少,文章对书籍装帧设计中的封面、环衬、扉页、目录、内文版式作了简要介绍。     

书籍装帧中的自由版式设计

文章从自由版式设计的发展、表现与特征等方面入手,论述自由版式设计带给书籍装帧的新面貌与活力,同时提出自由版式设计要与书籍类别与内容相吻合,不能因形式而形式,主张在设计中注入感情,升华艺术与文化内涵,力求使书籍装帧设计的艺术性与功能性达到完美结合.     

钱君匋:跨越时代的“钱封面”

正钱君匋,1906年生于浙江桐乡,1998年去世。一生设计封面数千种,赢得了"钱封面"的美誉,创下了书籍装帧前所未有的奇迹,成为跨越现当代的大师。1923年,钱君匋就读上海专科师范学校,师从画家丰子恺,不到二十岁就开始书籍装帧。1927年进入开明书店,编辑音乐、美术图书并负责书刊的装帧设计。他一改出版界沿袭已久的书刊封面旧貌,把封面艺术的取材推向更广     

画与话的精彩表现———谈书籍装帧中版式设计运用简

如果说内容是一本书的丰富内涵所在,那么书籍装帧中的版式设计无疑就是这本书的动人容貌．画与话的完美表现,无疑使得一本书的灵魂得到了最大程度的升华．本文就现代书籍装帧中的版式设计现状,从整体风格、插图版式、版心设计方面着手进行分析。对书籍装帧的未来发展方向提出一些建议．     

试析书籍装帧中的自由版式设计

文章从书籍装帧中的版式设计入手,梳理了版式设计的发展历史,论述了自由版式设计的特点,指出自由版式设计在电脑排版时代有着广泛的应用空间,强调自由版式设计要力求使书籍装帧设计的艺术性与功能性达到完美结合。     

文字版式在书籍装帧中的运用

本论文通过对文字版式设计在书籍装帧中运用的分析,说明了文字版式设计在书籍装帧中的重要作用,从而使设计师们在今后的书籍装帧设计中能够更好地运用文字版式,以达到更理想的设计、阅读效果.     

水墨画的虚实留白在黑白书刊版式中的运用

当今的设计师追求艺术表现的自由创新和传统文化的传承发展,把虚实与留白运用于书刊设计中,产生了含蓄而整体的效果,让读者阅之如临清泉,如沐春风。通过对水墨画讲究虚实相生、计白当黑在黑白书刊版式设计中运用的研究,阐明虚实与留白在版面中的作用和处理方法,旨在处理好版式设计中虚实与留白的问题。     

儿童类书籍封面装帧设计的色彩表现

色彩是书籍封面装帧设计的主要艺术语言,与构图和其他表现语言相比具有更强的视觉冲击力,更能发挥其艺术魅力.同时它又是美化书籍,表现书籍内容的重要元素.儿童类书籍具有知识性、趣味性的特点,本文通过对儿童在心理、生理以及审美需求等方面同成人存在着显著的区别的分析,研究儿童的审美偏爱,儿童类书籍封面装帧设计与其他的书籍装帧设计又存在着较大的区别,这是由于儿童的天性所造成的,尤其在色彩方面存在巨大的差异,本文着重从儿童对色彩的感知与偏好以及儿童类书籍封面装帧设计色彩的特点和儿童类书籍封面装帧设计的色彩定位进行探讨与研究,据此对儿童类书籍封面的装帧设计提出新的要求.     

书脊设计探究

一、书脊设计的现实意义 每一本图书都有着自己独特的装帧设计,尤其是护封设计,就好像人们的长相各不相同,它们也都拥有各自不同的面孔,这也是书籍装帧设计最大的意义所在。提及书籍护封设计,我们不可否认它是一项整体工程,无论是封面、封底、版式、插图,每一个细节都有其不可或缺的作用。然而,在图书馆、     

书籍与装帧

从接受94师专学报封面设计到付印．经过了构思、制作、审定搞、制版等工艺过程。作为设计者．冠以文题．写点文字算是对设计稿的说明。人们常说的书籍封面设计．实际上是书籍装帧艺术中的一个部分。谈到书籍装帧，其肓它并不是一个前卫的概念，正如时下谈论最多的装沟一词。“装演原指书画的‘装技’，古时的书画用滨绥（以黄檗汁染的纸）装技．故名。”再后人们将装汉科学家指乌器物、商品的装饰。书籍装帧范属于工艺美术．它的范围涉及到书籍封面、扉贝、描目、装订形式及版式的美术设计。书籍的文字载体．春秋两汉时是刻、写于简帛之上的…     

封面设计艺术刍议

封面是书刊的“门面”，是读的第一视觉形象，封面设计艺术越来越受到人们的重视。在分析不同封面设计的基础上，对其艺术的表现手法、发展趋势、存在的问题阐述了自己的看法。     

论中国传统书籍装帧的形式

书籍装帧艺术和书籍几乎同时起步,其独特的审美价值不言而喻,跟随着时代的进步而一步步的发展。中国传统书籍装帧艺术在书籍装帧设计史上占有举足轻重的地位。从古至今,中国书籍装帧艺术在无数次的演变过程中,渐渐形成了具有古朴、简洁、典雅、实用的东方特色。书籍装帧艺术的任务是对书籍的结构与形态进行设计。本文就是通过对中国传统书籍装帧手法的分析和探讨,旨在阐述中国书籍装帧艺术设计正与时俱进的向着一个可持续性的方向不断发展,在发展我们的传统文化时,不仅应在对本土艺术语言继承的基础上,而且也应吸收外来文化,在世界全球化的艺术大环境作用下进行对现代审美趋势和现代艺术实验性的探索发现与创新。     

书籍装帧设计艺术的新观念

新技术革命的发展和科学的进步,各学科之间的相互交叉和综合,使当代社会进入了新的信息时代,有力地推动了出版事业的发展。世界各地的书店、书籍市场,每天都迎送着无以计数的读者。同时,书籍作为传递文化信息的特殊商品,门类越来越多,内容越来越丰富。在这种形势下,作为视觉传达设计的书籍装帧艺术也应进行新的敏锐性认识,打破僵化的思维模式,走向科学探求的道路,把现代设计理论引入书装设计,树立书籍装帧设计术的新观念。     

陶元庆的书籍装帧设计风格研究

中国现代书籍的装帧设计开始于五四新文化运动之后,当时崛起的装帧艺术家有陶元庆、钱君匋、司徒乔、丰子恺等等,以陶元庆的影响最大.可以说,陶元庆从事装帧设计是很偶然的,可正是这件偶然的事情--为鲁迅的译著<苦闷的象征>设计封面,成就了中国现代装帧设计史上的一位大家,开创了中国书林封面设计的先河.然不幸的是,笔者购得由三联书店2006年出版发行的<书衣翩翩>一书,第7页的插图<语丝>封面、第126页的插图<坟>封面本是陶元庆设计的,却错误标注为鲁迅设计,对历史文献材料不做缜密考证分析,导致张冠李戴现象的出现.在还原历史真实之时,我们还应该认识到研究陶元庆书籍装帧设计的意义所在,既是为了纪念和缅怀他卓越的书籍装帧设计理论成就和历史功绩,也是为了推进中国现代书籍装帧设计理论研究的深化,使书籍装帧设计更好的为社会主义市场经济服务.     

新文化运动时期的书籍封面设计

新文化运动是中国近现代史上的重要里程碑，它推动政治和思想的发展，也带动了文化艺术的进步。这一时期的书籍封面装帧艺术得到了很大的发展。作为中国现代书籍设计史上的开端，它体现了这一时期所特有的时代性。     

浅谈书籍装帧设计的教学过程

在中国当代艺术设计教育中,书籍装帧设计是艺术设计专业的专业必修课程。其目的主要是使学生树立正确的设计思想,掌握书籍装帧的设计原理和设计方法,以及书籍装帧设计的一般程序,使学生具备设计书籍封面和书籍整体设计的能力,锻炼其实际操作能力与创新性思维。本文结合教学实践,简要总结出书籍装帧设计的教学过程。     

广告设计中版式艺术的应用研究

版式在平面广告中占了很重要的一部分,它是视觉传达艺术的主要媒介,版式设计在设计广告、包装以及编排报纸的过程中都占有很重要的地位。当然实际上版式设计的作用不仅仅是单一的传达信息的作用,通过版式的设计来增加读者阅读兴趣,版面的设计也体现了设计者的审美意识与创作风格。体现了设计者对整体格局的把握能力和综合运用图形文字的能力,是集审美、适用与趣味一体的综合艺术。