对素描和色彩的再认识

素描称得上是一切绘画艺术造型的基础,是被看做进入艺术殿堂的必经之路,它所涉及的范围几乎囊括了艺术的全部领域(其中包括色彩)。素描运用其关系变现物体空间、形体、结构、光影等内容,这些内容同样也是色彩造型必须考虑和完成的,因此,要学好绘画就必须具备从素描基础上升到色彩造型的坚实功底。     

论绘画造型中色彩的重要性

在绘画中,素描与色彩是其中最重要的两大因素,传统的绘画现一直认为素描是造型的唯一手段,没有素描造型,就没有色彩表现,必须先学好素描才能画好色彩.本文认为,色彩也是和素描一样具有同等的造型能力,在摆脱素描直接作画时,更能直抒画者胸臆,使一幅画更有生命力,更有激情.这样既完成了造型,又训练了色彩.     

浅谈绘画中素描与色彩的互融

在绘画中,素描与色彩是各自独立的两门基础课程,但是它们彼此关联性很大。一般在以往的学习中素描和色彩是严格分开来学,不注重素描与色彩的互融学习,学生在学习中处于被动、片面的状态,随着时代的发展和社会的进步,教学的多样性和交叉性日趋重要,素描与色彩的融合学习对学生来说是越来越重要并值得探讨。     

对静物素描教学的研究与实践

素描基础教学,教师不仅要让学生获得技能,而且要懂得艺术,学会审美。     

浅谈绘画中素描与色彩的互融

在绘画中,素描与色彩是各自独立的两门基础课程,但是它们彼此关联性很大。一般在以往的学习中素描和色彩是严格分开来学,不注重素描与色彩的互融学习,学生在学习中处于被动、片面的状态,随着时代的发展和社会的进步,教学的多样性和交叉性日趋重要,素描与色彩的融合学习对学生来说是越来越重要并值得探讨。     

素描绘画与创作研究

完整的架上类绘画作品,必然具有完整性和艺术性。就其表现特征来说,可采用再现手法和表现手法两种手段。无论是艺术作品本身所具有的特点还是表现作者创作意图的手段,均要求创作者必须具备最基本的审美素养,只有通过素描训练这一简单而基本的手段才能获得。素描,尤其是习作性素描,的确是造型绘画的基础。     

设计素描与绘画性素描之比较

设计素描与绘画素描在造型功能、造型思维、造型方法、造型特点上都是有区别的.     

浅谈绘画素描与设计素描的不同

绘画素描讲究画面构图的完整性与完美性,追求构图的寓意性,注重对形体外部结构的造型表现,运用肌理、质量感手法衬托主题,强调意境渲染。设计素描的构图中将精神含义或审美追求一般地放在次要的、从属地位,注重对形体内外部结构进行剖析与表现,将物质性、适应性、技术性等当作重要主题。     

从人像写生看素描与色彩的链接关系

在素描人像写生向色彩人像写生的转换中,存在着许多造型因素的内在联系,我们称之为对应链接关系。认识和运用这些链接关系,能够理清知识脉络,拓宽艺术观察视角,提升艺术思维层次,增强艺术修养,从而使绘画不断跃上新台阶。     

关于素描教学的几点认识

素描是造型艺术的基础。学习素描的目的是培养正确的观察方法，训练灵活的表现技法，以达到在平面上表现多维空间的目标，为造型艺术打下坚实的基础。学习素描必须建立素描的几个基本观念:构造原理观念、立体与空间的观念、局部与整体的观念和寻求特征的表现意识。构造原理所说的实际就是基本形的问题。世界万物都可以看作是由几何形体构成的，以几何形分析物体的构造，能主动地把握形体，整体地感受对象，更能增长从整体出发的思考能力，是学习素描的关键。建立立体与空间的观念，是素描的本源，画素描应学会立体地观察、表现物体，为此必…     

浅谈当代山水画学习中写生与创作的关系

写生在当代山水画学习中占有很重要的地位,它与创作之间有着千丝万缕的联系。绘画者通过写生,可以更好地接近自然,感悟自然,这就为山水画创作提供了前提;而山水画写生与创作的交替进行,又使它们相互促进,这又使山水画写生为更好地进行创作提供了可能。但是写生与创作之间又有很大区别,它与创作是相互联系,互为促进但又有本质区别的。     

诗画关系管探

诗画关系经历了从"诗画一律"到"诗画异质"的变化,其中,诗是时间的艺术,画是空间的艺术。但是,诗画表现方式的不同并不能说明它们各自功能的强弱,它们是同属于艺术的不同的表现形式,它们都有艺术所具有的表现能力。不宜对诗和画的表现力作出强弱之分。诗和画的关系应该是相互补充、相互渗透、相互借鉴的关系。     

论作文与素质教育的关系

作是一种教育手段,其终极目的在于育人,在于提高学生的全面素质。能否提高学生的作素质关系到提高学生的语言总体水平,关系到学生的整体素质。在作教学中实施素质教育,应树立以“人”为本的大作教育观,努力强化学生思想品德素质、创造性思维素质、非智力因素和写作能力的培养。     

哈耶克论法律与自由的关系

自由问题恒古而又常新,是思想家反复探讨的重要的论题之一。作为古典自由主义的代表人物,哈耶克在自由哲学领域作出了伟大的贡献。他将自由界定人的一种状态,一种强制的不存在。他认为,自由只能是“法治下的自由”,自由与法律相互联结,自由离不开法律的保障,法律的目的是保障自由的实现。他探究了西方人为了保障个人自由而逐步形成的各种制度,并提出了确保自由实现的一系列原则与制度安排。     

素描学习中的理性与感性关系问题试析

艺术是理性和感性相结合的产物.理性和感性是矛盾的两个方面,二者既对立又统一,缺一不可.     

一枝一叶总关情——浅议绘画艺术中情感与技巧之关系

绘画艺术中一直存在情感与技巧的关系处理问题,艺术创作作为一种审美活动,情感与技巧都是创作主体应当必备的基本要素。情感与技巧之间既不是非此即彼的关系,也不是平行对等的关系,而是相辅相成,制约与被制约的关系。在重视技巧所特有的审美价值作用的同时,还应将作为绘画艺术生命的情感视作绘画艺术的主导。     

试论设计素描的艺术特性及与传统绘画素描的差异

怎样使学生从传统的绘画素描到具有创新的设计素描的过渡,分析两者之间的差异性是十分必要的。有效区分二者的差别和具体内涵,了解设计素描独特的艺术特性,从而能促进基础素描教学改革的发展。     

简论中国诗画艺术的渊源关系

中国诗画是中华民族文化艺术园地里两朵盛开的并蒂莲花。从中国诗画艺术的起源、发展演变过程及其相互影响、相互融合诸方面论述两者之间源远流长的关系,旨在探寻中华民族诗画艺术发展的规律,促进中华民族文化艺术的发展。     

论速写在意笔人物画学习中的功能

速写是磨练造型能力的一种基本功 ,是画家深入生活 ,记录形象 ,搜集创作素材的一种重要手段 ,同时也是锻炼敏锐的观察力、概括力及强化记忆和果敢用笔的最为重要的方法     

上博简《孔子诗论》札记

本文是关于上博简《孔子诗论》的读书札记。主要涉及第十七简、第二十三简、第二十九简的内容。本文试图从文字、训诂的角度对简文中的一些有争议之处，如“其爱妇悡”、“以乐词而会、“律而士”等的释读提出一些看法和证据。