论现代民族声乐的唱腔传承

本文论述了中国现代民族声乐唱腔在多种传承模式下,以传统民族声乐为"依托",通过曲作家的大胆创新、歌唱者的二度创作等,逐步形成了民族性、时代性相统一的特点.     

民族声乐的传承与借鉴

中华民族历史悠久,民族众多,不同民族的文化观念、风俗习惯具有很大的差异,这是民族声乐繁衍生息的重要条件。民族声乐在形成与发展过程中,不能没有继承,这是立足点,也是＂根＂,民族声乐没有国界,应相互借鉴,促进创新与发展。在各民族文化剧烈碰撞的今天,适度地吸收与借鉴,是民族文化自强不息的充分体现。     

论中国民族声乐的传承与发展

中国民族声乐的传承与发展经过几千年的风雨历程体现出表现形式的多样性,内涵的丰富性和文化的深厚性等特征,它既传承了几千年来中国传统民族声乐的唱腔风格与技巧,又合理吸纳了人类对人声美感研究的成果,充分体现了中国风格和内在气质的人声表现艺术。     

试论民族声乐的传承与发展

民族声乐作为我国传统文化中一枚艳丽的瑰宝,以其优美的曲调受到了国内外艺术文化人士热烈的追捧。面对新形势的发展和变革,民族声乐的传承与发展成了大部分爱好民族文化群众不断研究的问题。本文主要对当今民族声乐起源和发展意义进行了分析讨论,并就如何传承发展民族声乐提出了一些实行策略。     

浅析民族声乐传承地方方言文化的重要意义

语言是歌唱的基础,语言在中国民族声乐艺术中有着非常重要地位和表现作用。我国当代民族声乐教学体系中对地方民歌声乐作品坚持方言演唱,方言土语在民族声乐中得到了很好的应用,这样既能保持民族声乐作品中的民族性与地方色彩,也有利于我国民族声乐的传承与发展,更使得地方方言得到了很好的传承。在高校声乐教学工作中,我们应充分认识"方言"在声乐中的地位,正确了解方言对民歌色彩的影响和作用,并把其纳入民族声乐教学与训练中,以使我国丰富多彩的民族声乐文化得以传承,并向多样化的艺术道路健康发展。     

朝鲜民族声乐艺术的历史传承

在人类文明的历程中，民族声乐艺术有其一脉相承的一面，也有其不断发展的一面。民族声乐及其发展历程即具有普遍性又具有差异性，这种普遍性和差异性即相辅相成。又相互制约，共同推动着民族声乐艺术的发展。[第一段]     

浅谈民族声乐唱法的借鉴、传承与发展

我国的民族声乐艺术在继承优秀艺术传统的同时,又大胆借鉴和吸收美声唱法的精髓,使得我们的民族声乐艺术得到了一定的发展和提高。不管是民族声乐还是美声,都是歌唱的艺术,它们既有共性,又有个性。要发展今天的民族声乐艺术和声乐教育,就要继承传统民族声乐文化的精华,同时大胆借鉴国外声乐文化的先进理论和经验,使中国民族声乐真正走向更科学、更系统、更完美的艺术境界。     

多元文化视野下我国民族声乐的传承发展策略

在文化多元化发展的当今社会,民族声乐的发展也遇到了很多问题。虽然民族声乐的传承与发展到现在已经有了很多年的历程,但由于社会的发展,很多民族传统文化逐渐淡出人们的视野。为确保民族声乐的持续传承与发展,不得不重视和保护民族声乐。文章针对民族声乐的现状及存在的问题,提出了有针对性的传承发展策略。     

当前我国现代民族声乐艺术的形成探究

随着时代的变迁和发展,中国现代民族声乐艺术也在逐渐形成和发展.而我国现代民族声乐艺术的发展过程也是逐渐由传统转变为现代、由封闭转变为开放的发展过程.而我国现代民主声乐艺术是在传统民歌的基础上与现代西方的演唱技巧进行不断的融合发展所形成的.而本文则主要对当前我国现代民族声乐艺术的形成进行探究.     

浅析现代民族声乐艺术

随着全球化的到来,中国现代民族声乐不仅融合了中国传统音乐的元素,吸取了民族特有的戏曲和曲艺艺术精华,对内建立了深刻而客观的身份认同,而且在文化、思维、艺术特色、演唱风格等多个层次上与国际接轨,也摄取了众多来自西方的营养,体现出了无尽的艺术魅力和演唱风采。     

民间声乐传承与现代声乐教育发展

20世纪90年代以后,文化艺术发展进入多元时代,特别是流行音乐的盛行,改变了原有的社会音乐结构布局。民族声乐一方面吸收西洋声乐技巧,同时为了使民族歌唱更贴近生活,出现了民族、美声、流行杂糅,“三不像”的现象：民间音乐意识匮乏的民族声乐教育就此弃“民”仿“西”合“流”。     

论现代民族声乐的艺术特征与演唱风格

现代民族声乐艺术继承和发扬了传统演唱艺术精髓,在此基础上借鉴并汲取西方美声唱法的歌唱理论,形成了具有科学性、民族性、艺术性的新民族歌唱艺术。我国是一个多民族的国家,因此民族声乐艺术的发展注定是多样性和多元化的。现代民族声乐艺术作品的创作大胆的出现与民间唱法融合的现象,音乐家打破音乐风格的界限各取所长,将不同风格的曲调融入更多的现代元素,使其相互交织协同发展。     

独具魅力的民族声乐语言

本文研究对象为民族语言对声乐歌唱的作用,通过对民族语言在创作美化、情感表达、唱腔修复三方面作用的阐述,论述了其在塑造艺术影象方面的重要作用。 语言是声乐歌唱的灵魂,我国民旅声乐具有“重字”的传统。本文通过指明语言的语音语调是音乐音调创作的基础,概括方言唱词叠加的方法,强调演唱者通过对语言词义的挖掘,对音乐进行的二度创作,从而加深准确感知和把握作品的情感、意境,使唱腔更为生动。打动听众心扉,获得更好的艺术效果。     

民族声乐的音色研究对于现代声乐教学及演唱的经验与意义

极具个性化的民族声乐音色是每一位歌唱家的永恒追求.自美声唱法引入我国后,众多声乐学者、歌唱艺术家等相继开展研究实践工作,目前已取得初步进展,即在民族声乐音色风格、特点等方面的探索道路上保持前列位置.在现代声乐教学以及演唱过程中,应紧扣民族声乐的音色风格与特点,充分利用现有研究成果,结合学生或演唱者的基础条件,开展丰富多彩的演唱活动,进而提高声乐教学的效率与质量.本文从定义、风格和特点等角度对民族声乐音色进行研究,并着重探讨了民族声乐的音色研究对于现代声乐教学及演唱的经验与意义,以期推动我国民族声乐事业的发展和进步.