论科学练习大提琴左手演奏技巧解决情感表达

演奏大提琴作品时想要表达乐曲的乐思不是一件容易的事,需要运用纯熟的技巧,扎实的基本功,也要对乐曲的背景、历史、作者都一一了解,才能达到预期的效果。     

钢琴演奏中的速度问题探析

对速度的把握是演奏好乐曲的技术保证。不但不同的音乐作品在演奏速度上存在差异,而且同一首音乐作品用完全不同的速度来演奏也会产生决然不同的效果。从这个意义上来说,速度是音乐的生命,更与钢琴演奏的成败维系在一起。     

钢琴演奏中的速度问题探析

对速度的把握是演奏好乐曲的技术保证.不但不同的音乐作品在演奏速度上存在差异,而且同一首音乐作品用完全不同的速度来演奏也会产生决然不同的效果.从这个意义上来说,速度是音乐的生命,更与钢琴演奏的成败维系在一起.     

钢琴演奏中的速度问题探析

对速度的把握是演奏好乐曲的技术保证。不但不同的音乐作品在演奏速度上存在差异，而且同一首音乐作品用完全不同的速度来演奏也会产生决然不同的效果。从这个意义上来说，速度是音乐的生命，更与钢琴演奏的成败维系在一起。[第一段]     

论笛子演奏中的呼吸控制与应用

笛子属于吹奏乐器,因此在演奏时与气息的运用是分不开的。在笛子演奏中许多演奏者由于缺乏对气息的控制与运用,导致气不够用,越吹越憋,很吃力。只有依靠科学先进的专业理论,并与实践结合,才能使气息保持一定的深度和畅通无阻。     

论二胡舞台演奏中情感与理智的交融

情感与理智在做任何事情时都很重要,二胡舞台演奏也不例外。只有在二胡舞台演奏中使情感与理智交融,才能奏出美妙动听的乐曲。     

浅谈作曲软件在乐队排练中的应用研究——以Overture为例

伴随着现代科学技术的发展,电脑音乐在人们的生活中占据了越来越多的成分。实践证明,把作曲软件在乐队排练中应用好了,可以极大地提高乐手排练的兴趣,能迅速地带给乐手感性的认识,让乐队排练事半功倍,可以让乐队以更短的时间、更高的效率获得演奏上更好的效果,从而节省人力物力并带来经济效益。作曲软件在乐队排练中的应用应该得到推广和普及,这必将是一个趋势,也应该更深入、广泛地去研究。     

提高手风琴舞台表演的几点思考

手风琴演奏者如何展示舞台演奏风格、表演水平和自身风采,是手风琴演奏者综合音乐素质和演奏技术的具体体现。它不是靠单方面的知识就能完成的多元艺术。就是成熟的手风琴演奏者,也往往因一时找不到投入的演奏感觉而严重影响了手风琴的舞台表演质量。归纳起来主要问题表现在：一是精力不集中,注意力没有全部投入到手风琴演奏和乐曲的内在情感中;二是受舞台等外界环境的影响,一时产生慌乱心里,分散了自己的注意力和感情投入;三是对所演奏乐曲的背景、主题、内容理解得不深不透,没有与其产生共鸣,化为自己心中应有的音乐形象,未真正出神入化地进入音乐艺术境界;四是自己的演奏技术和技巧还有断层和欠账,满足不了演奏乐曲艺术要求的舞台表现和应变能力,尚未达到炉火纯青的熟练程度和表演水平。     

论专科师范钢琴教学中结构分析对乐感培养的重要性

专科的师范钢琴教学中,教师除了注意学生的演奏技巧及音准、节奏等基本素质外,还应要认识到帮助学生分析作品结构的重要性。因乐感的培养正是建立在其基础上的,正确划分乐曲的各级结构可以加深学生对作品的认知与理解,才能更好的演绎作品。     

论二胡揉弦的技巧运用

二胡是我国重要的具有民族特色的拉弦乐器之一,揉弦是二胡演奏中最常用的技巧之一,本文介绍了几种方法,如果在演奏中能够有效的结合起来,将使乐曲更加生动、优美。     

从班级意识浅谈新生班级建设

如何实现从几十个人到一个班级的转变是新生入学以来的工作核心,只有顺利的完成了这个转变,以后的工作才能开展的得心应手,班级的管理工作才能取得事半功倍的效果。本文所要讨论的问题就是从班级意识的形成谈如何来实现从几十个人到一个班级的转变。     

用科学的方法提高钢琴的演奏水平

想要提高钢琴的演奏水平,就必须按照正确而又科学的方法来练习钢琴。要做到以下几点：（1）科学安排练琴时间;（2）充分把握自己的注意力;（3）正确弹奏新接触作品,包括读谱和试奏;（4）正确理解和掌握教师的有效指导和示范;（5）充分把握“练习”和“反馈”;（6）把已经形成的动作技巧和专业技能系统化,使已经会弹的乐曲艺术化。以上几点看似容易,但如果在实际练琴当中想要把它完成的准确无误的话,那还是需要极大的努力和决心的。练习钢琴是一门枯燥而又高深的技术,我们只有做到用科学的方法练琴才是正确有效的方法,可以帮助我们更快更好的达到自己的目标。     

基于FPGA的音乐播放器设计

主要从软件和硬件两个部分对基于FPGA的音乐播放器进行研究设计。硬件部分主要由音符数据地址发生器模块、预置数查表电路模块以及发声频率产生模块组成,软件部分利用Quartus II软件并结合EDA开发工具对各模块进行编译、逻辑综合,完成仿真测试工作。仿真测试结果表明:该音乐播放器能够完成乐曲演奏,各项性能满足设计要求。     

浅谈电子管风琴改编曲《自新大陆》演奏技巧

电子管风琴常规奏法是沈阳音乐学院电子琴系针对电子管风琴的演奏技术特点和中国电子管风琴演奏主体的特殊性在教学实践中探索出的一套系统的教学方法。论文以电子管风琴改编曲《自新大陆》为例,针对奏法进行了认真和仔细的研究。分三个部分,分别为：《新大陆》的创作及内容,乐曲的奏法,乐曲的速度及音量。由于电子管风琴的功能及演奏特点客观上为演奏者在奏法上提出了比一般乐器更高的要求,这里针对电子管风琴的演奏特点进行了概述。     

古筝独奏曲《黔中赋》演奏技法之我见

<黔中赋>这首乐曲,由徐晓林女士创作于二十世纪八十年代末.无论是从题材、音乐表现手法、演奏技术等方面都独具特色、新颖别致.乐曲中出现的古筝演奏新技法,产生出特殊音响效果,不仅烘托了环境气氛,也生动准确的描绘出少数民族载歌载舞的欢乐场面,拓宽了筝的艺术表现力,让人印象深刻.这篇文章就我学习和演奏这首乐曲过程中的体会,谈一些个人的见解.     

扇式翻谱器

在音乐界有一个古老的问题，即乐谱的翻谱问题。因为几乎所有的乐器演奏都是靠双手来完成的，那么在音乐的演奏过程中，演奏人员就不可能再用手去翻谱，用手翻谱就意味着音乐的中断。不得已，人们只好采用一部分人去翻谱另一部分人继续演奏的办法使音乐保持完整和连续。这种演奏办法的缺点是显而易见的，因为翻谱时只有一部分人在演奏，音乐的力度和音乐质量都受到影响。那么如何来解决这一问题呢？第一步，我想既然传统的手动翻谱方式靠机械动作不易实现，那么不妨变换一种思维方式，翻动不行，能否转动呢？由此我想到了日常生活中使用的折…     

自由低音手风琴演奏中的艺术构思

在自由低音手风琴演奏中,演奏者不仅要遵循作曲家所描绘的意境与情绪,还要渗透个人对乐曲的认知与理解。只有充分发挥想象力和创造力,进行合理的艺术构思,才能完美地表现音乐内涵,提高演奏者音乐表演的创造能力。     

钢琴演奏的基本要素——如何更好的表现音乐

在钢琴演奏中,表现音乐极其重要,从理论上,它影响着我们对音乐本质的认识,在实践中,如果我们懂得并把握表演音乐的基本要素,我们就能把乐曲演奏的更加生动,更富有感染力,也就更能打动听众,就钢琴演奏如何更好的表现音乐的几个要素进行探讨。     

论古筝演奏的情感表达

古筝是我国最为古老的民族乐器,它具有广泛的世界性和鲜明的民族性。本文针对古筝的音色、乐曲的理解、呼吸的运用这几方面对古筝演奏的情感表达做出一些剖析与探索。     

论古筝演奏的情感表达

古筝是我国最为古老的民族乐器,它具有广泛的世界性和鲜明的民族性。本文针对古筝的音色、乐曲的理解、呼吸的运用这几方面对古筝演奏的情感表达做出一些剖析与探索。