浅谈高中音乐课堂上民族音乐教学策略

具有民族性质的音乐是中国传统文化的代表,中华民族传统文化的重要组成部分,还是世界音乐这幅异彩纷呈的历史画卷上浓墨重彩的一笔。民族音乐是中华民族文化的一种传承,蕴含着丰富的民族文化精神,民族音乐的教学对于学生了解民族文化精神及内涵,创作出富有民族性的音乐有着重要的意义。因此,本文将侧重于探讨音乐课堂上中华民族音乐的教学,提高学生的民族自尊心,增强学生的民族意识,通过民族音乐不断地传承民族文化精神。     

高中音乐教学应重视民族音乐文化传承

中华民族传统文化源远流长、博大精深,民族音乐是我国传统文化中一朵绚丽的奇葩,绽放着璀璨的光芒。在高中音乐教学中弘扬和传承优秀的民族音乐文化,可以进一步激发学生全面了解民族音乐的兴趣,使学生感受民族音乐的魅力,培养学生的爱国情操,增强其民族自尊心,提升其民族自豪感。在高中音乐教学中,教师要切实重视与加强对民族音乐文化的传承,使学生认识到学习民族音乐的重要意义,从而使学生更积极地学习民族音乐,自觉地提高自身的民族音乐素养,促进学生全面健康发展。     

民族音乐教学体系的建构与完善

民族音乐是一种具有悠久历史的,从古到今流传下来的优秀历史文化,其中蕴含着我们中华民族优秀的民族文化与民族精神。随着新课改的不断推进,教师在教学中越来越注重学生的全面发展,新课改旨在培养学生德智体美的各方面能力,学习民族音乐有利于提高学生的综合素质。因此,民族音乐教学体系的构建与完善对教师教学尤为重要。     

试论民族音乐对中学生素养的影响

民族音乐是具有中华民族特色的音乐,是具有非常强烈和鲜明地域气息的音乐。民族音乐可以滋润人的灵魂。民族音乐无论是哪种风格或形式,哪种主题或内容,都包含着对祖国的热爱之情,学生能够通过民族音乐来增加自己对民族、民间传统文化的了解。民族音乐可以开阔学生的视野,增加学生的知识储备量,提升学生的整体音乐水平,进而提高学生的学科素养和综合素养。     

民族音乐文化的传承与学校音乐教育的发展

中国民族音乐伴随着中华民族的形成而形成,是中华民族精神气质的象征,是我国传统文化的一个重要组成部分,是中华民族文化宝库中珍贵的财富。优秀的民族音乐是社会思想与艺术高度发展的历史积淀,它反映着人民群众的愿望和要求,它是广大人民群众生活中不可缺少的精神伴侣。优秀的民族音乐可以使人们把自己的命运与祖国的前途联系在一起,激发爱国主义热情,培养民族自尊心,增强民族自豪感,可以给人以真和善的启迪、美的陶冶和创造性思维的激发。我们不仅要加强民族音乐教育,更重要的是要提高学生的民族音乐素养,这对传承和弘扬民旗音乐有着重要意义。     

让民族音乐走进农村音乐课堂

传承和发扬民族音乐文化是音乐教育发展的重要趋势。我国的民族音乐体现着中华民族的伟大精神,凝聚着民族艺术的精华,体现了中华民族的意志、力量和追求。作为一名农村音乐教育工作者,应该认识到民族音乐的影响力，在教学过程中要精心设计教学，引导学生欣赏了解祖国优秀的民族音乐文化，培养学生高尚的道德品质，陶冶情操，树立自信自强的民族精神。     

通过民族音乐提高小学生音乐探索能力的有效方法初探

民族音乐体现了中华民族的精神气质,是一种宝贵的民族文化。民族音乐不仅能够提升学生的知识素养,了解更多的音乐种类和歌唱风格,同时可以为学生带来不同的听觉感受,陶冶情操,促进学生更好地欣赏音乐,丰富学生的底蕴和内涵。本文主要探究了通过民族音乐提高小学生音乐探索能力的有效方法,提高学生的审美能力,进而产生爱国情感。     

如何培养小学中年级学生民族音乐感受能力

中华民族源远流长的人文历史孕育了多彩纷呈的民族文化,也为民族音乐的流传与发展提供了肥沃的文化土壤。民族音乐主要包含以综合艺术为主的民歌、民问歌舞、民族器乐以及曲艺戏曲等。音乐课程标准中指出：“弘扬民族音乐的根本宗旨在于引导学生了解、学习、热爱祖国的民族音乐文化。”在向学生介绍优秀璀璨的民族艺术时,应遵循音乐教学的基本原则,运用科学的教学方法引导学生积极感受和鉴赏音乐,     

新课标，新民乐，新境界——浅谈如何培养中学生的民族音乐素质

中国的民族音乐艺术是世界上非常具有特色的一种艺术形式。它集中着中华民族的伟大精神,凝聚着民族艺术的精华,体现了中华民族的意志、力量和追求。所以民族音乐必然是中小学音乐教育的主要内容,是对学生进行民族素质培养的重要手段。     

民族音乐教材的应用与创新

在中小学音乐教学中如何将民族音乐教材和教学改革相契合，使学生在兴趣中主动欣赏和接受民族音乐文化，是每个教育工作者都关心的问题。下面就此谈一些笔者的体会。一、将民族音乐教材与现代教学相结合，并赋予时代新内涵。民族音乐教育，不仅是让学生学习、了解民族音乐，更重要的是培养学生的民族审美观，加强学生的民族意识和民族精神。民族音乐教材一般包括民歌、民族器乐曲、戏曲音乐、说唱音乐和以民间音乐为素材创作的现代音乐等。它们以不同的艺术形式，体现了中华民族特有的审美习惯和审美观。从美学角度讲，我国民族音乐主要讲究…     

西部民族音乐的保护、传承与发展思考

西部民族音乐是中国少数民族传统音乐的重要体现,是中华民族优秀传统文化之一。在西部大开发的语境中,实施对西部民族音乐的保护和传承显得尤为迫切。在科学保护的基础上,努力寻求西部民族音乐的创新与发展之路,是新形势下西部地区政治、经济和文化实现可持续发展的必然要求,需要我们去努力探索与实践。     

艺术院校音乐教育中的民族化问题

我国自＂五四＂运动以后,一些留学生把西洋音乐教育体制带回中国,形成一套完全西化的音乐教育体制,但这种体制缺乏对我国国情和民族特点的结合。通过钢琴专业教学和作曲专业教学,可见我国现行艺术院校音乐教育的现状。一个国家的存在要有一个民族丰富的文化底蕴作支撑,我们应把传承民族音乐文化作为音乐教育的重要部分,借鉴和吸收西洋音乐教育中有益的元素,发展我们自己的民族化的音乐教育。     

中国传统民族音乐审美论纲

中国传统的民族音乐有着独特的审美特征，这与我国传统的音乐美学思想是紧密相连的。中国是一个礼乐之邦，尚“雅”、尚“静”、求“善”、尽“美”。从上古三代到今天，传统的音乐美学思想作为一个支柱，始终支配和影响着中国民族音乐的发展。要想更好地进行中国传统民族音乐的审美活动，就必须对我国传统的音乐美学思想作系统的了解和清楚的认识。本拟从剖析我国传统的音乐美学思想和如何进行中国传统民族音乐的审美两个方面加以纲要性的论述。     

演奏中国钢琴作品应具备的基本素养

“素养”是指平常的修养，泛指人在某个领域内、的思想理论、知识、技能、经验、阅历、见识等方面所具有的综合水平。演奏中国钢琴作品应具备的修养除了涉及与钢琴有关的音乐修养外，还要加强民族传统音乐理论知识的学习，并且广泛吸收民族民间音乐的精髓，来提高对民族音乐文化的理解能力。只有具备以上素养，才能展现出中国钢琴作品独特的艺术魅力。     

从原生态民歌看我国民族音乐的多元发展

我国的原生态民歌艺术是各族人民智慧的结晶,是各个历史时期人民生活的真实写照,具有鲜明的民族性和地域性。原生态民歌是中华民族的文化瑰宝,是弘扬我国民族声乐艺术的源泉。完整地继承和科学地发展原生态民歌及其演唱特点,对我国民族声乐艺术的多元发展具有一定推动作用。     

传统音乐与教育——对青海高校传统音乐教育的几点思考

我国的传统音乐凝聚着中华民族的伟大精神,凝聚着民族艺术的精华,体现了中华民族的意志和追求,不仅是我国音乐文化的重要组成部分,也是传统文化教育的重要载体。传统音乐的教育在高校艺术素质教育中发挥着重要作用。青海是一个内陆省份,由于自然环境、地理位置、经济状况等因素的制约,文化艺术的教育较之其它地区略显逊色,而作为音乐教育的重要载体——传统音乐教育则更有待于进一步加强。     

畲族民间音乐文化的教育与传承探究

畲族在中华民族中是一个历史悠久的民族,但是在其长久的历史发展过程中,并没有形成一套系统的、独特的民族文字。畲族人民在进行民间音乐文化的教育和传承中,主要依靠民间艺术者的口耳相传,这也给畲族民间音乐文化的传承埋下了隐患。随着老一辈艺术者的老去,畲族民间音乐文化逐渐面临着断层的危机。基于这种现状开展有效的畲族民间音乐文化教育和传承非常重要。本文主要针对畲族民间音乐文化教育的相关方面展开研究,分析了当地高校音乐专业进行畲族音乐文化教育的现实意义,总结了畲族民间音乐文化、风俗歌舞剧、民间音乐创作者三种教学资源,探寻出了高等院校音乐专业进行畲族民间音乐教育的手段和途径。     

渝东南山歌民间美学思想初探

渝东南地区广泛流传着形式短小而又具有独特韵律的山歌。这些山歌在内容、形式和音乐方面都具有独特的地域色彩和民族特色，表现出独特而浓郁的民间美学思想，是中华民族不可多得的民间化财富。     

民族声乐语言的艺术魅力

民族声乐语言是民族声乐艺术的一个重要组成部分,只有充分了解民族声乐语言的特点,才能使民族声乐艺术得到更好得发展。文章结合我国民族语言文化的特点,阐述了民族声乐语言独特的艺术魅力,从而使人们对民族声乐语言有进一步的了解,使民族声乐艺术作品的创作与演唱、实践与理论共同促进、相互发展。     

民族声乐教学对越剧演唱元素的借鉴

越剧在戏曲文化艺术中占据着非常重要的地位,它对现代音乐的发展有很大的促进作用。在民族声乐教学中汲取越剧的经验,借鉴越剧的吐字发声、归韵、唱腔情感,可以促进民族声乐的教学质量,完善教学体系,丰富教学内容形式,实现民族声乐教学的多角度、多层次、多元化发展。戏曲元素与民族声乐相互借鉴,旨在可以更好地提高民族声乐教学,帮助学生了解更多的音乐体系,促进中国音乐理论的不断发展。