自然之美——试论《二十四诗品》中的自然意象

《二十四诗品》是唐末诗人司空图的一部重要的诗歌理论著作,它论述了二十四种诗歌风格,也对体和用、形和神等进行了探讨,对后世有较大的影响。司空图在对二十四种诗歌风格进行论述中,多用自然意象如花、竹、云等,以进行更恰当的形容,体现出自然之美。     

司空图境界说探要

唐朝诗歌理论家司空图对诗歌创作的规律较早地进行了理论总结，提出了系统性的“境界说”原理，如意象论、含蓄论、象外论、韵味论等。研究司空图的境界说，对于诗歌创作和诗歌理论的发展，具有不可低估的现实意义。     

试论空灵境界的构建

诗以境界为最上,有境界便自成高格.但是境界本身又有着品位和风格的不同.在中国诗学中,空灵作为一种独具风格的艺术境界占据着极高的品位.在司空图的《二十四诗品》中,虽然没有专列空灵为一品,但却作为一种基本的美学基调灌注于诸品之中.宋人张炎大力倡导清空,周济亦强调诗词要首先求空灵,对诗     

不着一字尽得风流--浅论司空图《诗品·含蓄》

含蓄是中国传统艺术的一大特色。晚唐诗人司空图在《二十四诗品》中专门论述了含蓄。他从对于含蓄风格的要求、含蓄之作应达到的境界以及所收到的审美效果等几方面进行了形象的论述。     

论《二十四诗品》的说理方式

司空图在论述诗歌风格时有独特的说理方式,一是造境说理,通过诗意的语言营造一个个意境来阐述每种诗歌风格,读者在思维想象过程中与作者创造的意境达成共鸣,从而体会诗歌风格的特点;二是直接说理,主要体现在每一品的某些诗句中,概括性的语言将诗歌风格特征高度提炼出来。     

司空图《二十四诗品》的基本美学思想

司空图的<二十四诗品>是对诗歌二十四种风格和意境的归纳,其思想内容与司空图对于生存的思考密切相关.虽然<二十四诗品>经常被当作一部集合体研究,但其中却集中体现了司空图的基本美学思想--冲淡.     

司空图诗歌中的常用意象及其文化意蕴研究

司空图是晚唐著名诗论家、诗人,虽一生屡遭离乱,但其诗歌中很少反映混乱的社会状况,而以写景为主。意象是以象征性为基本特征的达到人类审美理想的表意之象,意象的选用反映了诗人对世界的思考和感情。司空图在诗歌中最常选用菊、鹤、松这三种意象,偏爱描绘清淡自然的画面。联系司空图的意象观,其诗歌中菊、鹤、松意象的选用,蕴含着司空图儒释道三家合流的文化心理,该文化心理正是晚唐诗人的典型心理。     

司空图《诗品》“超诣”美学思想探源

唐末诗人司空图的《诗品》,是中国古代文学理论发展史上,继南朝齐梁钟嵘用五言诗的表现形式创作的诗歌评论专著《诗品》之后,又一部用四言诗的表现形式写成的具有独特风格特色的诗歌美学著作.作为唐代诗歌评论中的一枝奇葩,司空图的《诗品》,在中国古代文艺美学中具有重要的历史地位.     

诗境禅心——司空图《二十四诗品》中的禅与境

司空图《二十四诗品》以四言诗的形式描画了中国传统诗学之风格体系,其造境说理之模式显示出一种对诗歌意境追求的自觉。意境说之生成与中唐诗风之转变及禅宗的影响关系甚深,禅宗激发了诗人空灵悠远的诗境追求。《二十四诗品》机锋般的说诗方式也显示禅学理论对司空图诗学的深刻影响,可以说是中国传统儒道释三教融合在诗学理论领域的一大创获。     

论司空图之“韵味说”

“韵味”说，是司空图最为著名的论诗主张，是诗歌创作所达到的最高境界，是诗歌创作和批评的主要原则，韵味的实现要求诗人在进行创作时努力追求诗歌的“醇美”，接受者在阅读诗歌时要发挥主观能动性，充分地领悟和创造，韵味的实现是作者和读者共同努力的结果。“韵味”说对后世古典诗歌接受思想具有深远的影响。